『壹』 中国历史每个朝代的代表电影,电视剧有什么
中国历史悠久，文化灿烂，自夏商周以来，朝代更替不断，每个朝代都有其独有的历史文化。
中国历史每个朝代的代表电影和电视剧如下：
秦帝国代表作：《大秦帝国》
此剧是中国历史剧中的另类之作，全剧突出了“法治”二字。
打个比方，法治观念好比一块吸铁石从桌上划过，所有历史事件便如同桌上的铁钉一般自动吸附上来，其表现手法独树一帜，观点明确，解析精辟，值得大力推荐。
2.汉帝国代表作：《汉武大帝》
这不仅是汉武帝题材电视剧中最经典的，更是中国所有帝王戏中的上品。
整部电视剧思路清晰，对于政治、历史、战争都做出了很好的诠释，完全可以视作一部教科书。
尤其是汉武灭匈奴的那几集，把战争全过程以极为细腻的手法表现了出来，对于重大的历史事件、政治事件，也都描述的很清晰，实在是难得的精品。
3. 三国代表作：《三国演义》
唐国强鲍国安主演。
精品之处无需赘言，这是中国迄今为止唯一一部完全以文言 *** 台词的电视剧，片中对于兵法、政治、谋略、人物个性的诠释与刻画都可谓登峰造极，是空前绝后的极品。
4. 隋帝国代表作：《隋炀帝》
《隋炀帝》不仅生动呈现了帝王风采，还展现了一段苦难而又精彩，生动而又不可思议，辉煌而又伤痕累累，随着杨广短暂人生匆匆而逝、经历起起落落的王朝历史。
它冲破了诠释历史的格局，角度新颖，使之成为感悟历史，给今人以启迪的历史题材的古装大戏。
5. 唐帝国代表作：《贞观之治》
贞观之治，以一种类似于纪录的方式重现了唐初时代，不同于以往的古装戏说剧。
专家一致称，从剧情、台词到建筑、道具、服装等基本还原了初唐风韵，从人物简单的头饰、色调偏暗但袖口宽大的服装，甚至李世民胡子的形状等看出，主创们做到了以史为准。
而扮演李世民的马跃，面容清癯冷峻，双目深湛，鼻隆而直，唇上连髭微翘，不怒自威。
顿时便与古代大画家阎立本所作的肖像画作重合起来，这扮相就是李世民的瘦版标准照了
6. 宋帝国代表作：《大宋王朝赵匡胤》
该剧是一部继《雍正王朝》、《康熙帝国》后结合古战争、武打、风月言情、谋划韬略的历史巨作。
7.元帝国代表作：《成吉思汗》
该剧讲述了一代天骄成吉思汗波澜壮阔的一生。
从铁木真出生到统一蒙古，直至西征病逝，时间跨度长达80余年。
以雄浑的气魄、壮丽的景象和精美的制作赢得了观众的一致好评。
中国历史上帝王众多，但被世界史学界关注最多的，却是那位说不清到底是中国人还是外国人的一代天骄成吉思汗。
西方史学界称之为“千年第一风云人物”、“世界征服者”，关于他的著作、书籍、文章汗牛充栋，世界各国知名首脑几乎都曾发表过对他的评价。
8.明帝国代表作：《大明王朝1566嘉靖与海瑞》
学界权威们对于《大明王朝·1566》给予了一致高度的评价。
思想理论界、文化理论界和历史学界的专家学者一致认为：《大明王朝·1566》用当代先进的科学历史观，并运用了当代艺术审美手段，对历史作了深刻厚重而生动的解读。
该剧从一度创作到二度创作，并不仅仅满足于表现那些扣人心弦、催人泪下的故事，而是在这些故事里面展示了命运的逻辑。
将我国历史题材的电视剧提升到了一个新的高度。
9.清帝国代表作：《康熙王朝》
这部恐怕是大家最熟悉的，收视率最高，重播次数最多，影响最大。
在历史剧中，关于清朝的戏最多，原因很简单——离现在最近，可供演绎的史料、故事最多，观众最感兴趣。
而丛唯在清宫戏中，关于康熙帝的最者磨多。
，但在很多人心目中，康熙就是陈道明塑造的那个形象。
确实，陈道明的康熙很成功，从形象到气质都接近历史上的康熙大帝，尤其是陈道明的台词功底，为这部戏增添了大量精彩，将一代雄主的文韬武略、气魄胸怀刻画得淋漓尽致。
10.华夏帝国代表作：《走向共和》
这部《走向共和》好的地方就在于，从公众的阅读和观赏方面第一次把李鸿章放到比较客观公正的角度去看。
以往只是历史学家才会以公正的角度认识他的，一般的人对他的印象都是负面的。
《走向共和》还原了历史的真实状态，没有拔高一个好人，没有贬低一个坏人。
以前接受的教育从来都是把李鸿章、慈禧、袁世凯描写为坏人，而《走向共和》却非常人性化、设身处地地为前人着想了。
但是《走向共和》并不是给这些人物进行“ *** ”，而是告诉人们要善待自己的先人渗嫌培，因为我们也会成为先人。
我们不能总用批判的眼光挑剔历史人物身上的问题，应该多看他们的贡献，建立一种同情的理解。
(1)电影中国古代性扩展阅读：
中国历史悠久，朝代更是零星纷繁。
每朝的创建者要首办的事就是确立国号，即朝代名称，简称朝名。
朝代名称是由什么决定的呢？大致有五个来由：由部族、部落联盟的名称而来，来自创建者原有卦号、爵位；源于创建者原始政权统治的区域；源于宗族关系；寓意吉祥。
夏：据传禹曾受封于夏伯，因用以称其政权为“夏”。
另据历史学家范文澜先生说，禹的儿子启西迁大夏（山西南部汾浍一带）后，才称“夏”，姒少康在纶城（今河南商丘虞城西）中兴夏朝，恢复夏朝的统治，史称“少康中兴”。
商：相传商族的始祖契曾帮助禹治水有功而受封于商（今河南商丘南），以后就以“商”来称其部落（或部族）。
汤灭夏后，就以“商”作为国名，定都亳（今河南商丘谷熟镇）。
后盘庚迁殷（今河南安阳）后，又以“殷”或“殷商”并称。
周：周人到古公亶父时，迁居于周原(今陕西岐山)。
武王灭殷以后，就以“周”为朝代名。
周前期建都于镐(今陕西西安西南)，后来平王东迁洛邑(今河南洛阳)，因在镐的东方，就有“西周”和“东周”的称号。
秦：据《史记》记载，本为古部落，其首领非子为周孝王养马有成绩，被周孝王赐姓为“嬴”，并赐给了一小块土地(今甘肃天水县，另说是陇西谷名)。
后来襄又救周有功被封为诸侯，秦始皇统一六国，始建秦国。
汉：项羽封刘邦为汉王，其封地在汉中。
后刘邦击败项羽，统一中国，国号称“汉”。
汉朝前期都长安，后期都洛阳，故从都城上有“西汉”和“东汉”，从时间上有“前汉”和“后汉”之分。
新：王莽所创的朝代(国号)“新”的含义：新的本义是改旧、更新。
西汉后期在天人感应的五德终始学说支配下，社会政治涌动着一种新德代替旧德的思潮，在这样的背景下，王莽以新德的代言人自居，“革汉而立新、废刘而兴王”，并最终完成“再受命”的代汉过程。
汉为火德，为赤帝，王莽为土德，自称是“托于皇初祖考黄帝之后”，依照五行相生之理，土德代火德，意在赤帝传黄帝，天命授之。
魏：汉献帝曾封曹操为“魏公”、“魏王”爵位，曹丕代汉后便称“魏”。
以皇室姓曹，历史上又称“曹魏”。
曹操谥号魏武帝。
蜀(汉)：刘备以四川为活动地区，蜀指四川。
公元221年，刘备在成都称帝，国号汉，史称“蜀”或“蜀汉”，又称“季汉”。
吴：孙权活动于长江下游一带，历史上曾建吴国，曹魏曾封孙权为“吴王”，故史称“孙吴”；又以地位在东，也称“东吴”。
晋：司马昭逼魏帝封他为“晋公”，灭蜀后进爵为晋王。
后来他的儿子司马炎继承他的爵位，逼令魏帝退位，自立为皇帝，国号“晋”。
隋：隋文帝杨坚之父杨忠，曾被北周封为“随国公”。
隋文帝后袭用此封爵，称为“随朝”。
他认为随有走的意思，恐不祥改为“隋”。
唐：唐高祖李渊的祖父李虎，佐周有功，被追封为“唐国公”，爵位传至李渊。
太原起兵后，李渊称“唐王”，后废杨侑建唐朝。
辽：辽原称“契丹”，契丹是族名，改“辽”是因居于辽河上游之故。
宋：后周恭帝继位后，命赵匡胤为归德节度史，归德军驻宋州（今河南商丘），赵匡胤为宋州节度使。
故陈桥兵变后，发迹在宋州，国号曰“宋”。
西夏：拓拔思恭占据夏州(今陕西横山县)，建国时以夏州得名，称“大夏”。
因其在西方，宋人称“西夏”。
金：金都城上京会宁(今黑龙江阿城南)，位于按出虎水(今阿什河)，相传其水产金，女真语“金”为“按出虎”。
元：据《元史》记载：“元”的命名，是元世祖忽必烈定的。
是取《易经》上“大哉乾元”句中的“元”，有大、首等意思。
但也有人认为与蒙古人的风俗与图腾有关，有的认为与佛教有关。
明：朱元璋是元末起义军之一，是继承郭子兴而发展起来的，郭子兴属于白莲教组织。
白莲教宣称“黑暗即将过去，光明将要到来”，借以鼓舞人民反对黑暗的元朝统治。
所以又称“光明教”。
白莲教的首领韩山童称“明王”(他的儿子韩林儿称“小明王”)，都体现其教义宗旨。
朱元璋不仅曾经信仰白莲教，而且承认自己是白莲教起义军的一支(他曾为小明王左副元帅)。
朱元璋取得政权后，国号称“明”。
清：满族是女真族的一支。
女真族在北宋时建立金国。
明末女真势力复强，重建金国(后金)。
后金为了向外扩展，割断了同明朝的臣属关系，清太宗皇太极把“女真”改为“满州”，把“金”改为“清”。
在宋时女真人受制于契丹人，他代针对“辽”字在契丹语中是 “铁”的意思，因此命名“金”，表示比铁更坚强有力，可以压倒“辽”。
“金”改“清”的原因，史学家有不同意见，有人认为是皇太极要避免引起尖锐的矛盾。
『贰』 古代宫廷同性恋电影
韩国的话有霜花店~
【《霜花店》（朝鲜语：쌍화점）是2008年柳河导演的韩国电影，讲述的是围绕着高丽末要强化自己的王权的高丽王（朱镇模饰）及其崇爱的护卫武士洪麟（赵寅成饰）、元朝出身的王妃（宋智孝饰）这三个人的爱情和背叛的电影。】
给个网络的链接你去看看撒~
http://ke..com/view/2012972.htm?fr=ala0_1_1
美型程度还是可以的，最后结局么- -哎我不剧透，总之还可以~不过尺度有点大，恩
另外么是《王的男人》应该还算符合要求把~
中国的不是太清楚~
『叁』 香港一部有关古代性文化的电影
《中国性戏观》是一部由港产片的大部分激情镜头剪辑而成，由一个人旁述该片，记录片大部分出自《玉蒲团》，《灯草和尚》
『肆』 我看过一部国产古代的恐怖电影可是不知道他的名字是叫什么.内容一开始是一个女人洗澡全裸的 谁知道回复
奸魔强龙（曹查理饰）是药厂少东，服下千年人参精华后感到非常兴奋而且性欲高涨。强龙四出寻找美女泄欲后再遇上一美艳舞女（陈宝莲饰），正当强龙有进一步行动却遭重创，强龙更因此而成为植物人。但强龙体内的人参精华却引发出一些异变，它令到强龙的元神离开躯体，而它的元神更继续四出找寻猎物泻欲。
『伍』 电影达人请进，小女子求几部描述中国古代的电影，跟扁鹊，华佗等神医有关的。谢谢
李时珍(1956)
影片反映了我国著名医学家李时珍历时三十年编修《本草纲目》的故事，这是我国较早的一部古代科学家传记式的电影，影片通过李时珍著书过程中的种种艰辛，突出了他不畏权贵、艰苦奋斗、不屈不挠的高尚品质，对观众具有相当的启迪教育意义。影片人物人间跨度非常大，著名演员赵丹塑造了青年、中年、老年三个不同年龄段的人物形象，表演真实细腻，是其表演生涯的代表作之一。
华佗与曹操 (1983)
影片取材于史料，围绕曹操因妒贤嫉能枉杀华佗这一主题，通过一系列集中二人矛盾冲突的清洁，多层次多角度的展示了二人的精神特质和性格特点。影片对于曹操的形象塑造非常成功，既表现出他的雄才大略，又展现了他的才识与狡诈，并挖掘出这一人物所特有的复杂的内心世界的矛盾性。影片风格深沉悲壮，富有历史感，并给观众以警喻，是一部气势磅礴的历史故事片。
神医扁鹊(1985)
春秋战国时期，一位叫秦越人的医生，因医术高超，被百姓称作传说中的神医扁鹊。他本有一个幸福的家庭，但为了求得真正的医术，常年背井离乡周游列国于民间行医。他在虢国治好了太子的病。巫祝买通骑士暗杀扁鹊，老石公挺身相救让扁鹊免于一死。齐桓侯召见扁鹊时被他断定患有重疾，可是齐桓侯讳疾忌医，不肯治疗，结果死去。太医却因此反诬扁鹊，害死了扁鹊的夫人，又和巫祝联手害死了扁鹊。扁鹊的义子子豹又背起扁鹊的药囊，踏上了...
以上都是电影
『陆』 中国电影史的百年简史
自1905年中国第一部电影《定军山》的诞生到2005年，中国的电影已走过了整整一百年的历程。在这百年的中国电影历史长河中，中国电影的发展史离不开中国武术的熔入。
中国电影从无声、单机、黑白影片到高科技、大投入、环绕立体声巨幕电影，乃至全球最有影响力的电影节，以武术及以尚武崇德的侠义思想为主题的电影占据了中国电影的重要地位。因此，可以说，中国武术促进了中国电影的发展；中国电影推广和宣传了中国武术。
中国电影史上的三次产业发展时期： 中国电影第一个产业时期是1922年—1937年。在世界电影诞生的第二年，1896年电影现身于上海开始，中国本土的电影业便从商业放映起步了。在经过蹒跚学步的萌芽期之后，到上世纪20年代，已经开始向私营化的产业发展，当时社会的资本环境与行业内的准备日渐成熟，民族工商业获得了空前的机遇得以迅猛发展，个人/社会资本，更准确地说是“游资”的逐渐充盈，使得很多资本家们投资的目标开始瞄准电影这一新兴行业。在这个行业里，人才和技术上的储备正在丰满，张石川、郑正秋、罗明佑、黎民伟和后来的邵氏兄弟等一批电影人都是从摇篮期走过来的先驱者，他们各自不同程度地涉猎了电影行当中创作、制片甚至发行、放映几个方面，所积攒下来的经验使之成为上世纪二三十年代的电影中坚。在技术上，初期设备使用和摄制过程都要依靠外国技术人员，但有了像罗永祥、董克毅、吴蔚云等最早的一批技术人才的加盟，这一局面很快就被打破。具备了上述条件，以1922年明星公司成立为标志，电影公司迅速增长，到1924—1926年达到了高峰，据统计中国共开设有175家电影公司，仅上海一地就有141家。
在这个大浪淘沙过程中，“明星”、“联华”、“天一”三大公司浮出水面构成了三足鼎立。老字号的“明星”在上海的成立是电影史上的一件大事，它始终当仁不让占据着第一把交椅，将个人资本的运营方式发挥到了极致；1930年成立的“联华”拥有院线的先天条件，形成“影院业与制片业之最初的联合阵线”。罗明佑率先在一家私营公司里实现了制—发—放一条龙，他的经营思想在现在看来都是先进的，他试图结束中国电影的个人资本经营时代，进入垄断金融资本的高级阶段。然而当这一超前的理念遇到战争炮火和尚在襁褓中的金融体系时，只能是被描绘在纸上的美好前景，罗明佑成了一位悲剧的人物；1925年成立的“天一”公司，以数量取胜的作风固然可圈可点，但它成功地开发了东南亚市场，发展到现如今的“邵氏”，其生命线之长足以独立支撑起一部私营公司发展脉络的活历史。与此同时，三大公司不同的制片策略也为中国电影奉献了不同的艺术形态，“明星”是“长篇正剧”的鼻祖、“联华”是“文艺片”的源头，而“天一”则把“稗史、神怪片”一脉发挥得淋漓尽致，这些影片的类型直至今日仍在延续。
三大公司是电影产业链中上游制片业的代表，而与之同步发展的中、下游发行放映业也不甘示弱。在上海，最初的影院放映是由西方人经营的，西班牙人雷玛斯的青莲阁是第一个电影固定放映点，随后建起了属于自己的一条“院线”。到1926年雷玛斯离沪回国时，他的动产与不动产相加总计不下百万，足以号称“电影大王”。雷玛斯告老还乡时，张石川和百代公司的经理张长福终于等到时机，立即于1926年3月份承租了雷氏的五家电影院，组成中央影戏公司，以原有中央大戏院为领衔戏院，又吸收了“中华”、“平安”，中央影戏公司直辖7家影院。这条国片院线的形成是制片商涉足放映业的标志，同时中国电影的院线开始了新的划分。在北方，1918年开始经营北京真光电影公司的罗明佑将其属下3家影院，于1927年与经营西片的发行业务的英籍华人、平安电影有限公司董事长卢根属下的3家电影院合营，定名为华北电影公司。1929年华北电影公司进入全盛时期。罗明佑除掌控以上影院的首轮、二轮中外影片上映外，还以平津为中心，在石家庄、太原、郑州、济南、青岛，乃至沈阳、哈尔滨拥有直接或间接管辖的院线，同时开展国内外影片的代理发行的业务，短短几年时间控制了北方地区的电影发行放映，经营的影院达二十多家，把曾垄断经营影院的洋商一概排除在外，成为影院业名副其实的“华北王”。
面对中国庞大的市场和丰厚的回报，好莱坞八大公司纷至沓来，在上海和华北地区分别设有办事机构。关于当时电影的放映数量，有数字显示，美国电影以每年占进口影片数量平均80%以上的绝对优势控制着中国电影的放映市场，甚至决定着影院业的生计。尽管国产片的总生产量只是进口影片输入量的1/3或1/4，但是就中国的放映率和受众人群来说，国产片的影响力并不逊色于以美国片为主的外国电影。 1937年后，上海电影业因时局波动而变化，以“明星”消亡、“联华”解体、“天一”南迁为标志，老影业逐步消亡。中国电影史上的一个黄金岁月和产业蓬勃时期在抗战炮火声中戛然而止。
以前苏联为模式，到1956年基本完成了“独立、完整的制片生产基地”为主要目标的体制建设任务。
1945年抗战胜利，憋了一肚子劲儿的电影人拍出了一批以《小城之春》为代表的杰作。
1949年2月，经过短期的筹备，在建国前夕的4月上旬，电影管理局在北平成立，隶属中共中央宣传部领导，袁牧之任局长。电影局成立后的第一个任务就是建立国家电影制片厂。
1950年，列宁和斯大林同志说着一口东北味儿普通话的苏联片《列宁在十月》上映。从此配音译制片变成中国电影的重要组成部分。
这个时期先后建立的东北电影制片厂、北平电影制片厂、上海电影制片厂三大国营电影企业在历史转折之际，为新中国电影事业走出了第一步。在新中国电影事业的规划中，发行、放映同样位置显著，实现国有化的一体制既是最初方案，又是最终目标。因而，各地影片经理公司的建立随着解放战争的节节胜利由关外推进到中原，在时间表上，与国营制片厂的创建可以说做到了两翼并进。据统计，旧中国有678家电影院，半数以上集中在上海、天津、北平、广州、武汉、沈阳等大城市，中、小城市数量很少。
1954年6月至9月，电影局及所属各制片厂的领导干部共9人组成赴苏访问团，经过长达3个月的考察，回国后向中共中央上报了《电影工作者赴苏访问团工作报告》。1955年中央批准了该《报告》，各电影厂(部门)便相继开始了大规模体制建设和调整，以苏联模式到1956年基本完成了“独立完整的制片生产基地”为主要目标的体制建设。1959年共完成82部故事片，产量下降而艺术质量上升，优秀和比较优秀的影片达到近30部，占全年总数的1/3强，这一年在新中国电影的发展历史上被称之为“难忘的一九五九年”。
新中国电影的17年历程有多种划分的方法，就电影事业的发展而言，可分为两大重要时期：从1949年开国到1957年国民经济第一个五年计划结束，为起步、初创、建设的阶段；1957年以后，经过1959年的“十年献礼”高潮，到1965年“文化部整风”及1966年的“文革”，为稳定、发展、转变的阶段。中国电影在经历了这17年的打造后，已经拥有了一份庞大的产业，家底坚实而雄厚。 中国电影第三次产业时期在时间和形式上与前两次有所不同。“文革”后百废待兴，新时期的改革开放不久挽救了濒于崩溃的电影经济，也使中国电影迎来又一次复兴。但几十年来形成的产业痼疾困扰着电影的发展，电视及多种娱乐方式的冲击更使电影业的经营每况愈下，改革势在必行。随着中国性改革的不断深化，电影业开始重新审视市场的作用和力量。上世纪90年代的一连串的“突破”如同多米诺骨牌效应，促成了体制的变迁，这一切都是在推动市场化进程的力量下进行的。因此，这一次产业期的到来较前两次而言，在意识上体现出了更多自觉。
进入21世纪后，对于电影业市场化的确定和认知，已经在全行业达成了思想的统一，但客观上讲这是经历了一个过程的。1993年，10部“分账大片”的引进和1999年中美谈判结束，中国加入WTO开始进入倒计时，这两大事件都着实给尚处于懵懂之中的中国电影业上了“市场”的一课。与狼共舞，是中国电影不得不做出的选择，在与国际接轨的不断磨合中，才能渐渐地触摸到市场的脉搏。“打破横向的区域界限，打破行业割裂状态，在大市场、大规模、全方位和全行业的基础上，进行纵向资产联营，进而重组市场，实现符合电影发展规律的新格局。”2001年，随着市场观念的深入人心，“院线制”的建设规划被提上议程，12月18日出台了《关于改革电影发行放映机制的实施细则》，经过2002、2003两年的强力推动，到了2004年，“中国已建成的36条电影院线，加入影院已经达到1188家，银幕数为2396块，比院线成立初期增加了316家影院和815块银幕。票房收入超过2000万元的影院有5家，超过1000万元以上的达到了15家以上。”
中国电影业市场化的方向确定以后，计划经济时代所形成的产、供、销关系亟待重新“洗牌”。而在电影行业本身，打破了国有企业的单一主体，民营资本和境外资金开始进入，从制片业逐步扩展到发行放映业，呈现出多元化的趋势。2001年，华语电影《卧虎藏龙》冲进奥斯卡，斩获多个奖项，这给了中国人制作华语大片以前所未有的机会和信心。2001年到2003年，有着海外、本土双重投资背景的《大腕》、《英雄》、《天地英雄》、《手机》相继问世，《英雄》赢得了2.5亿的票房。2004年，具有同样资金组合方式的《十面埋伏》、《可可西里》、《天下无贼》及《功夫》，在票房榜上分别占据了前三名，《功夫》是1.7亿，《十面埋伏》是1.6亿，《天下无贼》为1.2亿。“借水行舟”使中国电影终于尝试着下了海，并且开始学习游泳。 第一次高潮
中国电影第一次武术动作片高潮出现在20世纪的20年代至30年代。在当时，人们习惯称其为“武侠电影”。 武侠电影随着中国电影的发展而发展到了第一次高潮。这个期间各种各类的武侠电影纷纷出现。
其武侠电影的急速发展，是与当时的文化背景、武侠小说等都有一定联系的。1928年上海明星影片公司根据武侠小说《江湖奇侠传》改编并摄制成武侠电影《火烧红莲寺》。历史上人们也一直认为《火烧红莲寺》是中国第一部武侠电影。
当时红极一时的《火烧红莲寺》，其票房和社会人气达到了登峰造极的地步。在以后的3年内，为满足观众的要求，《火烧红莲寺》的续集竟拍了有18集之多。就连当今美国巨片《蝙蝠侠》系列都会感到汗颜。《火烧红莲寺》说的是，湖南的浏阳和平江两地为争码头而引发械斗，涉及到武林中的昆仑派和崆峒派，以及红莲寺庙等。剧情可以不去深入，而《火烧红莲寺》的连续18集，事实上形成了中国电影史上的第一次武术动作片高潮。以后在1940年和1993年，香港又制作了两集，从而使《火烧红莲寺》总共拍了20集。
在整个1929年至1931年期间，上海的50余家影片公司，共拍了250余部武侠电影，占全部出产影片的60%。
由于日本侵华战争，中国电影受到了巨大的创伤，同时也导致了中国武侠电影第一次高潮的结束。
第二次高潮
中国电影第二次武术动作片高潮出现在20世纪的50年代末至70年代。在60至70年代，武术动作片和言情电影一样，成为支撑香港和台湾电影业的两大支柱。在这期间，涌现了一批代表这个时期武术动作片的最高水平的演员与导演。如李小龙、洪金宝等及以后的成龙、元氏兄弟等。
1958年，香港峨嵋制片公司首先拍摄了金庸的《射雕英雄传》和《碧血剑》，之后，台湾地区也出现了武侠电影，如1960年台联影片公司的《七剑十三侠》等。
1973年，中国武术动作片翻开了重要的一页。《猛龙过江》是李小龙自编、自导、自演的影片，是世人公认的远征欧洲打入世界影坛，并获得成功的武术动作影片。同年的《龙虎争斗》是李小龙与美国好莱坞华纳影业公司合资生产的影片，成为中国第一部与国外电影公司合作的武术动作片。《死亡游戏》是李小龙自编、自导、自演的最后一部影片，遗憾的是李小龙并没有拍完这部电影就去世了。
此后，虽然香港和台湾的武术动作片还继续在生产，但作为群体性的武术动作片创作、拍摄、效应等逐步减退了。
第三次高潮
中国电影的第三次武术动作片高潮出现在20世纪的80年代初。1980年，北京电影制片厂首拍了刘晓庆主演的《神秘的大佛》，打开了武术动作片的先声。1982年由河南开封市演出公司和香港联华电影联合公司摄制的、李连杰主演的《少林寺》真正掀起了武术动作片的第三次高潮。在这期间，大量的武术动作片题材的影片诞生了，如1983年的《少林寺弟子》、《武当》、《武林志》等；1984年的《自古英雄出少年》、《木棉袈裟》、《大刀王五》等。同时，武术动作片有了将动作片与民族文化相融和的意韵。
由中国内地所引发的武术动作片与香港和台湾的武术动作片有一定的不同之处。即相比较而言，在叙述故事的前提下，更多的表现了一种民族传统文化的内涵和思想的熏陶。
步入90年代，香港的武术动作片又有了一个新的篇章，1992年的《新龙门客栈》、1993年《东方不败》、《狮王争霸》等对中国电影具有较大的影响。尤其是间隔了半个多世纪的《火烧红莲寺》，在1993年又拍了第20集的连续系列。以及1994年的《天龙八部》等等，都对武术动作片的第三次高潮起到了推波助澜的作用。所有的武术动作片中，以出生于广东佛山的黄飞鸿的武术生涯为题材的武术动作片达到了空前的程度。从1949年的《黄飞鸿传》至今，已有了100余部关于黄飞鸿武术生涯的故事片。
『柒』 历史题材的电影
《建国大业》、《王的盛宴》、《荆轲刺秦王》、《大明劫》、《南京!南京!》等等
1、《建国大业》
剧情介绍：在抗战结束之后，各阶级、各党派、广大人民群众反战情绪高涨。于是，在民主爱国人士张澜等人的斡旋下，毛泽东(唐国强 饰)代表的共产党与蒋介石(张国立
饰)代表的国民党拉开了重庆谈判的序幕。为了表示诚意，共产党主动放弃了部分占领的解放区，
然而，国民党却丝毫没有建立民主政府的意思，反而驱赶民主党派，逐渐走向了军政府独裁统治的灭亡之路。
期间，以毛泽东为首的共产党人通过建立广泛的爱国统一战线，获得了全中国人民群众的支持，为中国人民政治协商会议的召开奠定了扎实的基础，与此同时，垂死挣扎的国民党仍妄图借助阴谋暗杀等卑劣手段阻挠会议召开，一场为建立新中国的决战由此展开…
2、《王的盛宴》
剧情介绍：两千年前的中国，秦王暴政，诸侯起义。血雨腥风的战场之外，散落着建立在密林深处的城邦。项羽(吴彦祖 饰)和刘邦(刘烨
饰)，两个反对秦暴政的起义领袖，带领各自的势力，为自由与安乐一路厮杀;
同时也在向那座象征着无上权力与无限财富的王朝核心——秦王宫步步逼近。历史的过程总是曲折而模糊的，结果却只有一个：刚烈而冲动的霸王项羽在“鸿门宴”上错失了杀掉刘邦的机会，只能将一腔热血洒向乌江，与自己深爱的女人虞姬(何杜娟
饰)含泪诀别。
刘邦和他的吕后(秦岚 饰)，他的谋臣韩信(张震 饰)、张良(奇道 饰)、萧何(沙溢
饰)们，则忍辱抗击到最后，成为了辉煌宫殿最终的主人。在那座奢华的大房子里，君临天下的刘邦仿佛早已忘记了和曾经的盟友并肩战斗的岁月，甚至渐渐开始对身边的兄弟们满腹狐疑。另一段杀戮，由此开始在森森耸立的帝国高墙内，无声蔓延…
3、《荆轲刺秦王》
剧情介绍：战国时代，秦王嬴政(李雪健饰)以统一天下为大业。当时燕国为嬴政的心头之患，为帮助他早日完成统一霸业，赵姬(巩俐饰)献策到燕国假意策动刺杀嬴政的计划，如此一来，秦便有出兵攻燕的名目，争取燕国不战而降的可能。
赵姬与燕太子丹(孙周饰)同心谋划刺杀嬴政的行动。执行任务的人选是名剑客荆轲(张丰毅饰)，大隐于市的他为此重出江湖。与荆轲接触后，赵姬十分倾慕他的为人。赵姬拒绝再去说服荆轲。太子丹恼怒，将赵姬关押起来。
于是，荆轲找到太子丹，提出放了赵姬，他就答应去刺秦王。与此同时，嬴政发现了关于自己身世的秘密，他恼怒不堪，甚至挥兵攻打赵国，暴行难述。大殿之上，荆轲却失手…
4、《大明劫》
剧情介绍：明朝崇祯15年，全国内忧外患，大将孙传庭(戴立忍 饰)临危受命带着妻子冯氏(冯波 饰)来到潼关抵抗李自成的军队。与此同时游医吴又可(冯远征
饰)怀着济世救人之心来到潼关拜访师傅——药局提领赵川(钱学格 饰)。
大敌当前，孙传庭军中士兵染上怪病，同时还要面对崇祯皇帝(余少群
饰)的催促出兵和潼关豪绅顾清远(马精武
饰)等人的自私敛财。赵川因施救不力以身殉职，吴又可在危难之时挺身而出，靠着不同寻常的治疗方法与孙传庭惺惺相惜。最后瘟疫终于被控制住，但是国家的病症能否被战争治好吴又可和孙传庭都无法预料。
5、《南京!南京!》
剧情介绍：1937年12月13日，时为国民政府首都的南京城沦陷，部分官员弃城逃亡，但仍有许多官兵留守，誓死保卫这个大厦将倾的城池。宋锡濂部军官陆剑雄(刘烨
饰)协同战友与日军展开了激烈的巷战，他们微弱而顽强的抵抗最终被压制，数以万计的中国军民成为俘虏，在枪炮声中血染长江；
金陵女子学院安全区，女教师姜淑云(高圆圆
饰)奔波往复，尽力帮助和拯救所有来此避难的同胞，但兽性大发的日军早已虎视眈眈盯上了藏身于此的妇女；拉贝的秘书唐先生(范伟
饰)小心应付，委曲求全，为了保护家人而做出错误的选择，他也为此付出代价；
舞女小江(江一燕
饰)纵使逃亡避难也不愿抛却女性的柔媚，她在关键时刻的选择则在其女性的外壳下注入一份刚强，日本人角川(中泉英雄
饰)随部队进驻这个千疮百孔、破败不堪的城池，在这个人间炼狱，他的心灵感受到前所未有的巨大冲击。狼烟滚滚，血流成河，大时代的背景下，人们既要承受时代的无情给予，也要做出攸关命运的痛苦抉择…
『捌』 求一些关于中国古代女性的电影
《美人心计》林心如还有好多美女明星一起演的，很不错的古代美女加才女的女 性大戏 《母仪天下》 故事以西汉宫庭为背景很精彩 《金枝欲孽》黎姿等明星演的清朝后宫的故事，也是古代美女大戏 《宫心计》《孝庄秘史》《至尊红颜》 个人看了还是最喜欢《美人心计》《母仪天下》其他也都很不错，望你观赏愉快！