当前位置:首页 » 动画电影 » disney动画电影赏析
扩展阅读
美国电影小红帽结局 2024-05-21 21:45:48
苹果手机如何拖电影 2024-05-21 21:32:07

disney动画电影赏析

发布时间: 2024-05-01 15:59:00

1. 迪士尼电影中有什么隐藏彩蛋吗

盘点:迪士尼电影中的隐藏彩蛋,感觉小时候动画片都白看了!

《疯狂动物城》中,当朱迪离开兔窝镇的路上,她放了首歌,不过朱迪的MP3里可是有很多彩蛋哟!最后,朱迪选了动物城里的人气天后夏奇羚的歌,而夏奇羚则是由欧美歌星夏奇拉配音演唱的。其实除了夏奇拉的名字被改成了夏奇羚,还有很多欧美歌星的名字都被改成了动物出现在朱迪的MP3里。

比如摇滚巨星米克·贾格尔的名字就被改成了“米克·美洲虎”,侃爷的名字也被改成“Kanine”,而赛琳娜·戈麦斯则被改成了“鬣狗·戈麦斯”,流行乐灵魂乐队佛利伍麦克名字中的“mac”也被改成了“牦牛(Yak)”,就连枪花乐队也被恶搞了一下!不知道朱迪的音乐列表里还有谁呢?

2. 美国迪士尼的动画风格

美国迪士尼动画贯穿着强烈的美国精神,它将其他国家文化中的“真、善、美”,通过美国动画表现出来,并赋予美国的精神内核,实际上就是给美国精神披上了外来文化的外衣,成为吸引本国和其他国家观众与宣传本国文化精神的手段。

“美国精神”的重要表现是崇尚独立和自由、追求平等、不断开拓进取、不满足现状、乐观、野心勃勃,这也赋予了美国人幽默、乐观向上、独立自主、富于幻想的性格。

第一部美国迪士尼动画

美国迪士尼的经典动画成为迪士尼最主要的象征,开创这种局面的第一部经典动画就是1937年发行的动画长片,著名的《白雪公主和七个小矮人》。

这部最经典的迪士尼电影集众多荣耀于一身,作为世界上第一部有剧情的长篇动画电影,同时也是世界上第一次发行电影原声音乐唱片,世界第一部使用多层次摄影机拍摄的动画,还是世界第一部举行隆重首映式的动画电影,并获得奥斯卡特别成就奖。

3. 介绍几部比较经典的迪斯尼动画

《白雪公主和七个小矮人》

Snow White and the Seven Dwarfs(1937)

1937年出品的《白雪公主和七个小矮人》(snow white and the seven dwarfs)不但是电影史上第一部长动画电影,对影史和迪士尼本身都具有非凡意义和特殊价值,对全球少年儿童乃至成年人的影响更是巨大而深远,它已经远远超出了文艺作品的范畴,发展成为善与恶、美与丑道德规范的代名词,为人们所津津乐道和广泛传播。

《白雪公主和七个小矮人》对动画片容量的拓充,拍摄的顺序,画面的景深、透视和层次等都具有革命性的突破。

而这部已有64年历史的经典动画首度推出的DVD,为数字影音领域再次带来了令人惊叹的里程碑式成就。

沃尔特·迪士尼诞辰100周年之际,DVD版的《白雪公主和七个小矮人》于2001年10月在全球同步发行。

这也是被迪士尼公司列为十大白金收藏版系列动画片的第一部。

这套DVD绝对是一本动画网络全书,除了幽默可爱的动画形象、鲜艳夺目的画面和动人心弦的音乐外,内含的花絮和特辑包罗万有,简直可以用奢侈来形容:不仅包含白雪公主不同版本的故事,而且把本片的制作过程、手绘画稿、半成品动画、被舍弃场面、角色设计、互动游戏和卡拉OK等等等收纳其中,更创造性地以“魔镜”为DVD的主持人,引领观众进入《白雪公主和七个小矮人》的魅力世界。

《花木兰》

这部取材自中国著名民间传说的动画电影是迪士尼推出的第36部经典动画,把我们耳熟能详的巾帼英雌“花木兰”介绍到全世界。

而花木兰刚柔相济的性格、一往无前的勇气、英姿飒爽的形象彻底把西方观众完全征服了,他们慨叹木兰姑娘英勇事迹的同时,也深深地热爱上了这个坚强的中华女子,他们甚至把自己心目中的年度亚裔风云人物毫不犹豫慨赠予了这个传奇角色,以表达他们对她的崇敬和爱戴之情。

迪士尼为了《花木兰》的制作,专门在佛罗里达州重建了一个强大动画片场和制作工作室,并且多次派遣专家小组深入中国内地进行调查和取景,力求尽量还原中国古代故事的风貌和轨迹,而配乐大师杰瑞·戈德史密斯(Jerry Gold *** ith)则亲自为本片担任原声配乐,大量运用于电影中的民族乐器让国人甚感亲切。

成龙和李玟两大华人巨星更被重金聘请担任配音和中文主题歌曲的演唱,无形中使本片在华人地区的影响力进一步加强。

通过一系列精心铺排和超过五年时间的准备工作,《花木兰》一炮打红。

许多场景的背景就像一幅幅的中国泼墨山水画,如果把前景的人物角色拿开,背景追求若隐若现的朦胧画风,不像西方的油画那样追求精致写实,而是营造一种淡雅写意的意境,这在迪士尼的动画电影中是从来没有过的。

另外,在线条的运用上,《花木兰》也融入中国绘画上的圆润笔触,无论是人物造型、背景建筑,还是烟雾的线条形状,都具有浓郁的中国风味。

同时,作为一部适合全家大小观看的动画片,在战争场面的描述上,迪士尼尽量模糊时代的背景,巧妙地避开了冷兵器时代近距离作战的残酷画面,既可以看到汉晋的匈奴、唐朝的服饰与仕女妆,也可以看到宋代的火药和明清的庭园风格等,同时,影片中出现的中国文字,也是篆隶草楷各种风格兼有。

虽然与史实有出入,但这种艺术的处理手法也是值得称赞的。

《狮子王》

迪士尼改编自莎士比亚名剧《哈姆雷特》的经典动画,不过场景从王宫移到了非洲大陆,影片通过描述小狮王辛巴的成长,探讨爱、责任和生命意义等严肃主题。

迪士尼的动画专家利用水墨粗绘的渲染技巧充分显露出非洲大地的壮阔瑰丽,电脑动画将羚群奔驰一幕澎湃呈现,再配合汉斯·季默澎湃的乐章,给人如同史诗般的感受。

改片的票房惊人,成为影史上最卖座的电影之一。

《美女与野兽》Beauty and the Beast

这部来自格林童话的寓言故事改编的电影是动画巨人迪士尼的第30部经典作品,奥斯卡金像配乐大师阿伦·曼肯(Alan Menken)脍炙人口之作,歌坛天后席琳·狄翁(Celine Dion)借力一炮而红,汇集性感与感性于一身的《美女与野兽》风靡全球亿万观众,是迪士尼为世界影库贡献的又一瑰宝。

无论是演变成动画作品还是IMAX大电影、舞台剧甚至是冰上舞蹈作品的《美女与野兽》,它的魅力不但丝毫没有减退,更以持久的妖娆和绝美散发出惑动人心的曼妙姿彩。

除了在当年度奥斯卡金奖、金球奖等电影大奖上持续辉煌之外,由迪士尼御用作曲家、奥斯卡金奖配乐大师阿伦·曼肯创作的电影主题曲“Beauty And The Beast”更是横扫全球各大音乐流行榜,并且在流行音乐最高荣誉“葛莱美大奖”上获得了专家们的充分肯定,勇夺桂冠,并且被誉为“迪士尼电影音乐的极致作品”、“最壮阔、最瑰丽的颠峰代表作之一”。

4. 美国迪士尼电影《花木兰1》的理解

该片除了精良的制作和充满想像力的画面外,还真正做到了深刻的思想性和鲜明的艺术性的完美统一。影片的故事情节基本上依照原著所叙述的顺序,以时间为线索贯穿所有的事件,通过描写花木兰替父从军,身经百战和荣归故里的过程,成功地塑造了一位活泼好强、机智勇敢的巾帼英雄的形象。在花木兰的身上,既体现出精忠报国、孝顺父母的传统观念,又有建功立业、追求荣誉的崇高品质,而这些正是中国古代传统道德观念与伦理意识的精髓之所在。此外,影片的表现形式和艺术风格也颇具中国特色,画面上的人物造型以及服饰兼顾古风而不失现代感,其线条柔和,构画均匀,情景转换自然流畅,融入了中国水墨画的特色和意蕴,因而能够在中国观众的心目中激起强烈的感应和共鸣。 该片中电脑技术的运用达到了出神入化,无以复加的地步,其中尤以雪地作战的场景最为神奇:画面上成千上万的匈奴骑兵铺天盖地而来,而花木兰则挟着火炮迎敌而上,炮击山顶导致雪崩,转眼间将单于的千军万马掩埋得干干净净。其场面恢弘,酣畅淋漓,三维动感令人目眩神迷,惊心动魄,具有强烈的艺术震撼力和感染力。中国古典文学中的优美诗篇,能够在西方的银幕上表现得如此生动精彩、美仑美奂,这充分说明不同民族的优秀文化是属于全世界、全人类的。同时,这部影片的巨大成功,也为中华民族的文学艺术走向世界,提供了生动的样板和有益的借鉴。

5. 2D动画电影《狮子王》影评,从文化,视听,风格手法方面分析。1000—1500字

影评:《狮子王》- 爱与责任 《狮子王》(The Lion King)是由Disney出品的,在1994年上映的动画电影,也是公认的经典电影。我很喜欢这部电影。第一次看这部影片(英文原版)的时候是在初中,当时被感动得流泪。即使现在回顾重温,仍不免被其感动。 关于剧情,当时看这部影片时我就觉得跟《哈姆雷特》如出一辙,后来查资料才发现确实是以《哈姆雷特》为故事蓝本。不过不能因此否定这部影片的原创性。 这是个关于爱与责任以及成长的故事。 影片中没有人物角色,全部角色均为动物。但编剧们赋予了片中的每个动物十分真实的人性化塑造,这也是该片能打动人的地方。 Simba幼年时的无忧无虑,顽皮,爱冒险,整天和好友Nala嬉戏打闹,何尝不是像所有孩子一样呢。无忧无虑的幼年虽然美好,但孩子终归还是要长大的。当Simba与Nala在大象坟场(Elephant Grave)险些丧命于土狼们(Hyenas)之爪下,被其父狮王Mufasa搭救后,Mufasa意识到是时候教育Simba成长了:”I’ve got to teach my son a lesson.” Mufasa对Simba说了什么?他严厉地说:”Simba, I am very disappointed in you! You could have been killed. And what’s worse , you put Nala in danger!” Mufasa不只是责备Simba自己去冒险,更重要的是他将好朋友Nala置于危险之地。如果你自己一个人不顾性命那是你自己的事,但你牵连了别人,这就是责任的问题了。 Mufasa在意识到Simba认识到错误后,又展露出关爱的一面,与Simba嬉戏。在Mufasa身上展现的难道不是理想父亲的形象吗?既有慈父的一面,又能在孩子犯错时加以严厉的教导。我想这也是很多人最喜欢这部影片中Mufasa这个角色的原因。当Mufasa死在野牛蹄下时,当Simba呼喊:”Help! Sombody, anybody! Help…”,绝望的徘徊,并无助地偎进死去的爸爸的怀中时,很多人都看得哭了,真是让人心碎的场景。 Simba带着害死父亲的内疚离开了荣耀国(Pride Land),郁郁不欢,似乎失去了活下去的动力。当Timon和Pumbaa问他干了什么时,Simba说:”I don’t wanna talk about it.”没有任何人能帮助他了,”Not unless you can change the past.” 当一个人陷入绝境后,他也会失去生活的动力甚至会想到自杀吧。这时候Timon和Pumbaa教会了Simba乐天逃避的哲学”Hakula Matata”, “When the world turns its back on you, you turn your back to the world!” Simba学会了这种逃避生活的哲学,希望能忘记过去痛苦的回忆。很多人不也一样吗,在绝境中试着麻痹自己。 但这种躲避能持续多久?过去的重重阴影还是会不时地从细缝里钻出来,啃噬你的心。仰视满天繁星,Simba想到了父亲曾经的教诲。”Someone once told me that they’re great kings of the past, watching over us.” Great kings of the past, 这不由地激起Simba心中之痛。他本应成为他们的一员,成为和父亲一样伟大的国王,当此时他却在干什么?欺骗自己,躲避现实。 Simba开始慢慢觉醒,他应该承担起自己生来应该的责任来。与Nala的意外重逢,听到了现在的荣耀国在Scar统治下的恶况;狒狒长老Rafiki的指引:”The past can hurt, but as I see it, you can either run from it or learn from it.”还有Mufasa的幽灵出现:”Simba, you have forgotten me. You have forgetton who you are and so have forgotten me.””Remember who you are. You are my son and the one true king.”这一切让Simba觉醒并开始承担起自己的责任。 Simba决定只身一人回到荣耀国, “to challenge his uncle to take his place as King.”为什么与朋友不告而别呢?想起Mufasa在大象坟场事件后对Simba的教育你就会明白了,他不想”put his friends in danger again”。 最终结局没什么好说的,善最终战胜了恶。做为以孩子为主要观众的动画电影,这样的结局安排很适当。不过,《狮子王》这部电影从主题或是教育意义上来说绝非是儿童电影,成人看这部影片也会受益良多。孩子在家长的陪伴下看这部电影是更好的选择。 《狮子王》这部影片在音乐上也十分出色,Disney请了世界顶级音乐制作人Elton John和著名的配乐大师Hans Zimmer为其量身配乐,“将广阔的非洲音域同迪斯尼动画因素完美地结合在了一起,终于创造出这不朽的动画奇迹”。该片获得了1995年第六十七届奥斯卡奖最佳原创电影音乐和最佳原创歌曲奖。音乐一向是Disney动画中的亮点,在这部影片中更得到突出的表现,无论是角色们唱的歌曲还是烘托氛围的交响乐都用得恰到好处。 《狮子王》无论在票房还是口碑上都获得了巨大的成功。在很多的经典影片推荐目录上都能找到它的身影

6. 如何评价迪士尼动画片



美国动画片出于商业定位的考虑,在主题方面一直偏于浅层次化,多以善恶、勇气、友谊等无争议的绝对价值观作为主题,以符合每一位观众的审美,迪士尼动画片的艺术风格包括:以剧情片为主、情节曲折、人物性格鲜明、动作表演生动夸张、音乐优美动听、适合绝大多数观众的羡桐审美口味。
迪斯尼动画的作品比较注重三度空间表现和写实路线,样样追求完美。从内容上看,迪斯尼倾向于描绘华丽的梦境,注重儿童感受。
主要特征:撷取全球众多国家和民族的神话传说和文学名春念着作为素材,然后融合时代元素进行改编,美妙的旋律与跌宕的剧情相携相生,在借鉴扒派困真人表演的基础上变形夸张的卡通风格,鲜活的角色人物个性。

7. 如何评价迪士尼动画电影

迪士尼电影公司是迄今为止唯一一家没有被交易过的好莱坞大公司。迪士尼全称为The Walt Disney Company,取名自其创始人华特·迪士尼,是总部设在美国的大型跨国公司,二十世纪三四十年代,依靠米老鼠起家,四十年代,涉足真人电影领域。

它先后收购了独立电影界巨头米拉麦克斯、3D动画霸主皮克斯 、动漫巨头漫威和卢卡斯影业之后,迪士尼更是巩固了自己作为顶级电影公司的地位。

电影纪录

世界上第一部全部对白动画片

是1928年迪士尼绘制的动画片《蒸汽船威利 》(也译作《威利汽船》,《威廉号汽艇》)。这部动画片于1928年11月18日在纽约首映,也是第一次向观众介绍米老鼠这一著名动画人物。 实际上,迪士尼在同年先完成了全部有声对白动画片《飞机迷》,不过它发行于《蒸汽船威利》之后。

第一部宽银幕动画片

是迪士尼在1955年制作的《小姐与流氓》(Lady and the Tramp)。

第一部使用动画摄制机拍摄的动画片

是1940年迪士尼摄制的影片《幻想曲》(Fantasia)。

美国第一部动画长片

是1937年迪士尼制作的《白雪公主》(Snow White and the Seven Dwafts)。

第一部Walt Disney的彩色动画片

是1932年用三原色工艺制作的《花和树》(Flowers and Trees),1932年7月在洛杉矶的格劳曼中国大戏院首映,它经常被人误认为 是世界上第一部彩色动画片。

花钱最多的动画片

是迪士尼制片厂拍摄的《狐狸和猎狗》(The Fox and the Hound)(1981),耗资一千万美元。

著名动画角色唐老鸭第一次登上银幕

米老鼠和唐老鸭是美国动画大师迪士尼绘制的两个最著名的动画角色。唐老鸭第一次出现在1934年的动画片《三只聪明的小鸡》。

最受欢迎的动画角色

是举世闻名的米老鼠,它诞生于1928年11月18日,那天也是第一部有声动画片《蒸汽船威利》首次公映之日, 而米老鼠则是这部动画片的主角。实际上,它并不是迪士尼而是另一位叫乌巴·伊威克斯的动画片家创造的。但米老鼠的声音则是迪士尼设计的。到1934年,米老鼠已成为接到影迷来信最多的好莱坞明星。以米老鼠为主角的动画片共拍摄了11部,其中20世纪30年代制作87部。最后一部米老鼠动画片是1953年的《简单事情》。

8. 迪士尼的众多动画电影中,你觉得哪一部最精彩为什么