㈠ 100部經典功夫電影
1、《精武英雄》
由李安執導，周潤發、楊紫瓊和章子怡等聯袂主演。電影講述一代大俠李慕白有退出江湖之意，託付紅顏知己俞秀蓮將自己的青冥劍帶到京城，作為禮物送給貝勒爺收藏。
李慕白隱退江湖的舉動實際卻是惹來更多的江湖恩怨。擁有多項獲獎記錄，其中榮獲第73屆奧斯卡最佳外語片等4項大獎，也是華語電影歷史上第一部榮獲奧斯卡金像獎最佳外語片的影片
㈡ 最好看的十部動作電影
最好看的十部動作電影：《孤膽特工》、《碟中諜6：全面瓦解》、《疾速追殺3》、《嗜人之夜》、《葉問2》、《拳霸》、《導火線》、《突襲2：暴徒》、《冬蔭功》、《殺破狼》等。
1、《孤膽特工》
有甄子丹、洪金寶、吳京這幾位動作演員，得了金像獎最佳動作設計，還有任達華這個影帝。但血腥暴力太盛的片我一向繞之。可是，繞了幾年後無意間看到了一張劇照：任達華身邊華麗麗地站著夏韶聲、廖啟智和張智堯！
㈢ 世界十大功夫片
1《精武門》（1972）
《精武門》被認為是李小龍最著名的一部作品，也是他當年登上事業頂峰的一部標志性作品
2《龍爭虎鬥》（1973）
如果說《精武門》是李小龍的巔峰之作，那麼《龍爭虎鬥》是真正讓他成為一個世界級影星的一部作品。該片的導演羅伯特·克羅斯將影片曲折的情節和李小龍高超的技藝充分結合起來。尤其是最後一場四周都是鏡子的打鬥中，將攝影技巧和功夫結合得相當完美。
3《醉拳》（1978）
這是成龍首次向整個世界展示自己潛力的影片。當然，其中自然少不了導演袁和平的功勞。在《醉拳》中，成龍把自己的真功夫和一些幽默搞笑的情節糅合在了一起，並且獲得了出人意料的效果。
4《警察故事》（1985）
標志成龍真正成為功夫巨星的一部電影。該片是成龍自己擔任導演、自己擔任主演甚至擔任攝影師的一部影片
5《精武英雄》（1994）
該片是根據李小龍當年的《精武門》改編的一部作品。很多影片人認為，無論是從動作還是精神上，都對於前作有了超越。該片也被認為是香港功夫片的一個新的頂點。
6《少林寺》（1979）
該片是掀起整個東亞地區一股功夫熱潮的影片。來自中國的武術冠軍李連傑橫空出世，讓整個亞洲乃至世界知道了真正的中國功夫是怎樣的。
7《卧虎藏龍》（2000）
該片讓全世界為之吃了一驚，因為事先沒有人會料到《卧虎藏龍》會拍成現在這個樣子。
8《七武士》（1954）
黑澤明導演的《七武士》成為世界影壇中不可或缺的一員。有了黑澤明，《七武士》便有了幾分史詩風格。該片長達3小時27分鍾，影片中的很多攝影技巧讓人過目不忘
9《少林三十六房》（1978）
影片中同樣涉及了「習武報仇」這樣的題材，還有令人印象深刻的連環腿。劉家輝正是因為在影片中有出色的發揮，才讓他在數十年後被昆汀·塔倫蒂諾相中，在《殺死比爾》中擔任了重要角色———白眉
10《蛇形刁手》（1978）
該片是成龍第一部擔綱主演的影片，袁和平擔任導演。成龍在影片中展現了自己的才華，影片中的「蛇形拳」正是他的招牌動作。該片和《醉拳》都在同一年出品，兩部影片一舉奠定了成龍在功夫影壇的巨星地位
㈣ 最猛的武打電影
最猛的武打電影如下：
第一名：《猛龍過江》中國
《猛龍過江》是李小龍自編自導自演的一部功夫電影，被譽為影史上最為經典的功夫對戰之一。該片公映時盛況空前，以至於出動警方控制人潮，有些劇院被迫暫停放映。
㈤ 甄子丹十大經典功夫片,《葉問》僅排第三，排第一的到底是誰
排名第一的毫無疑問就是《精武門》了，這一部電影也是甄子丹年輕時期的代表作品，更是他的成名作，雖然是電視劇，但是甄子丹在裡面的表現非常出色，這一部《精武門》劇情也是很耐看的，成為了不少觀眾童年的回憶。
並且這也是一個時代的情懷，雖然有人認為甄子丹在劇中表演的武打動作有點模仿當年李小龍的感覺，但畢竟動作還是非常的到位，也是辛辛苦苦練就的功夫，這部電視劇也是他的成名作之一，而像《葉問》《導火線》等等都是甄子丹後期的代表作品了。
㈥ 動作電影史上的十場經典打鬥！
第十名：洪金寶 VS 劉家良，出自電影《群龍戲鳳》
《群龍戲鳳》由洪金寶執導，洪金寶、利智、莫少聰、劉家良主演。該片於1989年在中國香港上映。片中洪金寶與劉家良的打鬥十分精彩，兩人先是徒手格鬥，後用長棍較量，動作設計一流、行雲流水、毫無破綻，影視效果極佳。
第九名：甄子丹 VS Michael Woods，出自電影《洗黑錢》
《洗黑錢》是由袁和平執導，甄子丹、關之琳等參演的動作片，片中甄子丹的腿法令人嘆為觀止。影片結尾雙手被捆住的甄子丹將凌厲無敵的腿功發揮到了極致，十分精彩。
第八名：甄子丹 VS 鄒兆龍，出自電影《導火線》
《導火線》作為香港動作片落寞時期的佳作，呈現出與以往動作片完全不同的武打風格，甄子丹將動作大量融匯了巴西柔術、拳擊、泰拳、摔跤等搏擊技術，場景的沖擊力和視覺效果無與倫比。
第七名：甄子丹 VS 吳京，出自電影《殺破狼》
《殺破狼》的巷戰是香港影史最經典的短兵器打鬥場面。甄子丹手持甩棍，吳京反手短刀。兩人一黑一白，一剛一柔，一個有板有眼，一個瀟灑利落，伴隨著振奮的音效，瞬間讓影迷血脈噴張。
第六名：成龍 VS 盧惠光，出自電影《醉拳2》
《醉拳2》中盧惠光的腿法讓人印象深刻，他以令人眼花繚亂的腿功，艷驚四座。無論左腿還是右腿皆能使出超強的控腿踢法，這對武者的柔韌性與大腿肌肉要求極高。
第五名：成龍 VS 賓尼·尤奎德茲，出自電影《飛龍猛將》
《飛龍猛將》是嘉禾公司出品的動作片。由洪金寶、元奎執導，洪金寶、成龍、元彪主演。飾演反派的 賓尼·尤奎德茲，1952年出生於美國，身高1.61米，體重65公斤，深蹲200公斤、卧推90公斤。職業自由搏擊戰績：63勝57次KO對手。是WKA初代世界重量級王者。
第四名：成龍 VS 賓尼·尤奎德茲，出自電影《快餐車》
《快餐車》結尾成龍與尤奎德茲的打鬥是本片最大的看點，這場打鬥被評為《黑帶》雜志「歷史上最精彩的影視劇打鬥場面」第2名，僅次於李小龍和查克·羅禮士在《猛龍過江》中的打鬥表演。
第三名：李連傑 VS 周比利，出自電影《精武英雄》
《精武英雄》是一部思想性和動作設計都到達巔峰的電影。該片代表了香港功夫片的一個新高度。李連傑動作融合了多年來研習的中國功夫和西洋拳法，讓功夫迷們看得如痴如醉。本片上映後，成為世界功夫電影史上的一座里程碑式作品，超越前作並達到難以企及的高度，是全世界公認的功夫片教科書。
第二名：李小龍 VS 虹口道場，出自電影《精武門》
《精武門》是香港嘉禾電影公司出品的武打片，由羅維導演，李小龍、羅維、倪匡聯合編劇，李小龍、苗可秀、田俊主演。李小龍在本片中踢出了「李八腳」（連續踢倒八個人），之後還耍起了雙截棍，令到其動作電影魅力更上一層。
第一名：李小龍 VS 查克·諾里斯，出自電影《猛龍過江》
本片的高潮打鬥部分安排在到古羅馬競技場，李小龍沒有採用任何鏡頭剪輯，直接採用中長鏡實拍全過程。這段可謂是李小龍生平電影中最精彩的武打鏡頭，因為他面對的是兩位曾獲國際空手道冠軍的羅禮士、羅伯華爾，中國功夫與空手道的較量是很精彩的。這場打鬥被評為《黑帶》雜志「歷史上最精彩的影視劇打鬥場面」第1名。
㈦ 最經典的十部武打格鬥電影
《導火線》
《殺破狼》
《天龍特工隊》
《醉拳2》
《精武英雄》
《殺出惡人谷》
《突襲2》
《終極鬥士》
《冬蔭功》
《代號47》
㈧ 有哪些好看的功夫電影
《猛龍過江》
李小龍自編、自導、自演的上乘之作。同時也是香港電影史上第一部在歐洲取景的影片。"在這個有刀有槍的世界，無論唐龍走到任何地方，都需要福星高照。" 李小龍他的個人魅力是無與倫比的，不管科技再發達，武器再先進，這種簡單直接的動作，干凈利落的武術都是不會褪色的。全片的高潮和最重要的片斷是最後的那一場競技場的對決，它無論在立意還是在表意上都達到了完美，可謂功夫片的教科書。
《功夫》
哪怕裡面冷眼嘲笑一切世間丑惡，依然保留一個溫暖的希望。小人物逆襲，充滿悲與喜，淚水幾人知，初心卻未變。十年之後再看功夫，無論是打鬥場面，特效技術，還是笑點包袱，依然不過時，華語動作電影巔峰之作。星爺迷影情結爆發得最厲害的電影，全有出處，不缺原創，正宗經典
《龍爭虎鬥》
本片是美國國會圖書館評選的美國影史25 部經典之一，在西方影迷眼中是功夫電影的代表之作，李小龍在本片中將其個人魅力發揮到極致，可與任何一部007電影相比而不遜色。
電影中最有價值的就是龍哥與少林方丈之間的那段對於武術理解的對話，他的那些感悟充分體現了其作為一代武學宗師的精神境界，同時也體現出了一名哲學系畢業生的抽象思維能力。劇情還算比較有意思，武藝方面的展示依然精彩絕倫，特別是最後一場鏡中對決更加點明了主題。另外洪金寶成龍元華也都跑了龍套。
《精武英雄》
李連傑功夫美學的代表作，功夫派經典，李連傑和倉田保昭墳前廣場那場戲，意境高於武功；和周比例的對打，同樣打破了一招一式泛濫的枷鎖，把自由搏擊的功夫哲學發揮巔峰，可謂經典。尤其一說的是，本片沒有一味的貶低日本人，好多日本角色也有好的一面
武打設計上，本片代表了袁和平武術指導的最高峰，他站在李小龍的肩膀上完成了本片的設計，將李小龍的截拳道理念以更通俗更具觀賞性的形式再現於銀幕。表現截拳道與不同門派武術的對打，這些被昆汀把所有分鏡都牢記胸中的打鬥值得一次次的觀看，並且寄託了陳嘉上對歷史和今天的理想訴求。
《葉問1 2 》
中國沒有偉大的漫畫式的超級英雄 但是我們擁有黃飛鴻、霍元甲、陳真還有葉問等這些實實在在的英雄 沒有特技 我們一樣可以拍好一部大片 甄子丹首次擺脫了其一貫的狠霸凌厲的武術風格，展示出寬宏的宗師氣度。不得不承認 甄功夫確實漂亮
《導火線》
打鬥很精彩。充滿了強悍的力量，迅疾的爆發力，貼身肉搏帶來了一種新的視覺享受。如果你對混合格鬥有所了解，那麼你一定會驚訝甄子丹居然可以把本來毫不具有觀賞性的一門格鬥技術，表現得如此引人入勝，片中的一場槍戰戲十分出色，特技人的玩命精神也很值得稱道。
《敗家仔》
足以與《葉問》相媲美的詠春拳題材的動作片，甚至從動作方面，《敗家仔》更加出色，林正英與洪金寶兩位所打的詠春拳，一中正典雅，一洪厚霸道，招式相同而氣象全然不同，洪金寶教拳一場也把詠春拳理表現得十分清晰。
《師弟出馬》
成龍前期電影中最出色的一部，對喜劇與功夫的結合更加成熟，成龍穿上長裙，在「鬥牛士進行曲」的節奏下打敗對手的設計堪稱土洋結合雅俗共賞，石堅、元彪等的演員也頗具趣味。在本片中展示了讓人驚艷的腿技，而成龍最終憑借「何止是打不死，簡直就是永不磨損」的年輕人的精神，以及一壺煙袋水的幫助取得了勝利。
《中華丈夫》
以一段跨國聯姻的夫妻矛盾為切入點，逐漸引申出民族大義與武者精神。劉家輝十八般武藝樣樣精通.中國重武藝更重武術精神！
《殺破狼》
動作片中文戲質量最高的影片之一，這個悲劇寄託了葉偉信的黑暗人生觀。吳京在本片中出演了他人生中最出彩的一個變態殺手的角色，他和甄子丹的短巷短刃對決展現了「一寸短一寸險」的魅力，而壓軸的甄子丹與洪金寶兩位實戰高手的對決首次引進了混合格鬥的元素。
《死亡游戲》
龍哥遺作！基本上全是替身， 因為李小龍拍攝到一半時接到好萊塢的邀請拍攝《龍爭虎鬥》以及後來的猝死，使《死亡游戲》成為一部半成品，幸虧李小龍首先拍完了「死亡塔」的壓軸動作，包括與當時的NBA 籃球巨星，天鉤賈巴爾的對打，以及與依魯山度的令人眼花繚亂的雙節棍對決，不過原劇本中李小龍對人生哲理的闡釋只能成為傳說中的屠龍之技了。
《A計劃》
成龍導演兼主演，程小東的動作指導，洪金寶的傾情加盟，整個故事都非常出彩，打鬥在這個時期的成龍，從來不是問題。特別是其中的自行車追逐一場戲，成龍完全復制了一場默片喜劇式的動作戲，並且即使與基頓、卓別林相比也毫不遜色。
《少年黃飛鴻之鐵馬騮》
鐵猴子劫富濟貧引來官府大怒，殃及池魚，黃飛鴻爺兩也被捲入。甄子丹在片中的戲份雖不多，但氣勢凌厲力道十足的打鬥，讓人印象深刻。本片也一直被視為其代表作之一。動作武打精彩，大反派衍空和尚的大力金剛掌和流雲飛袖都十足牛逼，最後火燒梅花樁那場打鬥堪稱教科書一般
㈨ 美國人評的電影史上19部最偉大的功夫片，是哪19部
美國著名娛樂雜志《娛樂周刊》近日選出電影史上19部最偉大的功夫片是：
結果李連傑的《精武英雄》、《黃飛鴻》、《英雄》及《太極張三豐》，李小龍的《龍爭虎鬥》及《猛龍過江》，以及成龍的《醉拳2》及《警察故事》，還有 《五毒》、《少林三十六房》、《白發魔女傳》、《殺破狼》、《功夫》、《卧虎藏龍》，以及奇洛·李維斯主演的《黑客帝國》等。
補充
《精武英雄》是北京電影製片廠與正東製作有限公司聯合攝制的動作電影。由陳嘉上執導，陳嘉上、葉廣儉、林紀陶合作編劇，李連傑、錢小豪、中山忍、周比利等人主演。
該片主要講述了精武門弟子陳真追查師父霍元甲的死因，並證實了師父確是日本軍官藤田剛下毒致死，最後陳真打敗藤田剛為師父報仇的故事。
該片於1994年12月22日在中國香港公映。
《黃飛鴻之壯志凌雲》是由徐克執導，李連傑、關之琳、元彪、鄭則仕、張學友、午馬等主演的動作電影。該片於1991年8月15日在中國香港上映。
該片講述了清朝末年，佛山武師黃飛鴻常教人練武可自強救國，但見政府苟且，洋人橫行，民眾受苦，漸覺單憑武術不足以解國困，於是努力尋找其他救國出路，並不時與洋人作對。
㈩ 精選李連傑十部經典電影，力量與美感結合，永遠的「功夫皇帝」
李連傑是華語影壇最具份量的武打巨星，在全世界范圍內都享有極高的知名度，他的功夫使力量與美感結合在一起，從而造就了力量、速度、柔韌三者有機融於一體的武術美感，更有著「功夫皇帝」的美譽。他的武打技術被美國稱為「好萊塢動作美學的標准」，是繼李小龍之後華語動作電影的最具代表性的人物之一。
從1975年到1979年，李連傑連續五年獲全國武術比賽的冠軍，被北京市體委授予特等功，還被評為「勇攀高峰的突擊手」，是七十年代武術界的常勝將軍，也被稱中華武術的第一高手。1979年，在第四屆全運會上創造一人奪得5塊金牌的奇跡後因膝蓋受傷逐漸淡出武術圈，而李連傑所締造的空前紀錄，至今尚未有人打破。
出道至今，他出演了逾五十部電影，基本上都是動作片，幾乎演遍了所有的大俠英雄類角色，其經典作品更是數不勝數，他的功夫片更是影響了整整一代人。作為慈善企業家，創辦中國第一家民間公募慈善基金「壹基金」，盡自己的力量去幫助那些需要幫助的人。
TOP10、《少林寺》
導演: 張鑫炎
編劇: 盧兆璋 / 薛後
主演: 李連傑 / 於海 / 丁嵐 / 於承惠 / 計春華 / 王光權 / 胡堅強 / 孫建魁 / 劉懷良 / 張建文 / 閻滌華 / 王珏 / 杜傳揚 / 崔志強 / 尋峰 / 潘漢光 / 方平 / 潘清福 / 蔣洪波
1980年著名導演張鑫炎帶著自己的電影班底從香港來到大陸拍攝武俠電影《少林寺》，張鑫炎選了當時在國內武術界創下金牌記錄的李連傑作為這部武俠電影的男主角，這是運動員李連傑的第一次觸電影，拍攝電影時的李連傑年僅十七歲。1980年5月，《少林寺》在河南嵩山少林寺實地開拍，整部影片投資120萬元（當時一人的工資一月十幾元，一斤豬肉才5毛錢）。
《少林寺》的拍攝一反舊武打片的花架式表演與鏡頭技巧的賣弄，在導演特意的長鏡頭下，完整的展示了中國傳統武術的精髓，尤其以各種兵器絕活與李連傑的少林拳為代表，讓觀眾真正欣賞到了中國武術的真功夫，影片放映後在國內掀起一股強勁的武功熱和李連傑熱。
《少林寺》對於中國的武俠電影意義非同一般，它可以說是中國內地武俠電影的啟蒙之作，而對於內地電影觀眾來講，它是最初的武俠電影精彩印象，而它也的確是出色的。對於李連傑來講，這既是他的處女作，也是他的成名作。
李連傑以功夫真、演技好、氣質純深得觀眾的喜愛，當年被日本媒體評為世界十大影星之一，成為了青少年心中的英雄，他們紛紛來到少林寺拜師學藝，走上了武術道路（知名演員王寶強即為其中之一）。
1982年《少林寺》公映，內地以當時一毛的票價，累計票房高達一億以上。有媒體評論說，光頭和尚覺遠的形象已成為了一個時代的印記。此片在中國造成萬人空巷的局面，影片在香港及亞洲、澳洲和美洲一些國家上映後，也立刻轟動影壇，讓李連傑聲名鵲起。
TOP9、《笑傲江湖2：東方不敗》
導演: 程小東
編劇: 徐克 / 鄧碧燕 / 陳天璇
主演: 李連傑 / 林青霞 / 關之琳 / 李嘉欣 / 李子雄 / 余安安 / 袁潔瑩 / 劉洵 / 任世官 / 錢嘉樂
《東方不敗》耗資3500萬港幣，其中李連傑的片酬就達到1200萬，是當時香港影壇片酬僅次於成龍的巨星，本片雖然正如其名，塑造了一個極富吸引力的東方不敗形象，但它所刻畫的令狐沖也魅力十足，堪稱李連傑所飾演的古裝俠客里最精彩的一個。
該片是李連傑和徐克合作的第一部充滿俠義英雄氣息的動作片，徐克的創意和李連傑的功夫搭配的簡直天衣無縫。
武打設計在寫實中加入了唯美與浪漫元素，金庸原著的意境被刻畫得美不勝收。該片摒棄了傳統武俠片中舞台程式化的武打動作設計，鏡頭角度多變，快速剪輯的運用使得片中每個動作都呈現出了運動中的節奏感。該片美輪美奐的場景、瀟灑飄逸的動作、動人心魄的樂曲令一代人為之動容、為之記憶留心。
片中李連傑所使用的「獨孤九劍」更是傳神，程小東以倒拍的方式拍攝，人與劍交相呼應，達到「人劍合一」的效果，令觀者如醉如痴，這是香港電影中的劍術對決里極精彩的一幕。
TOP8、《方世玉》
導演: 元奎
編劇: 劉鎮偉 / 陳建忠 / 蔡康永
主演: 李連傑 / 蕭芳芳 / 陳松勇 / 李嘉欣 / 胡慧中 / 趙文卓 / 朱江 / 鄭少秋 / 郭濤
《方世玉》是李連傑自組正東公司後的一部作品，也是他早期的一部經典代表作，該片分為上下兩集，講述了少年英雄方世玉的個人傳奇故事。這一年的李連傑風頭正勁，才剛剛三十歲，正是一個動作演員的巔峰時期，他的「功夫皇帝」之名就是因此片而來。
影片以青春風格重新給方世玉定位，李連傑一如《黃飛鴻》中的瀟灑，大決斗時方世玉與九門提督在染坊的那段長短棍惡斗可以媲美《黃飛鴻之男兒當自強》中高潮戲李連傑與甄子丹的生死決斗，成為 娛樂 性非常強且經典的動作片。
這部影片與以往不同，加入了很大一部分感情戲。讓人難以忘記的就是李連傑獨自救母的場面，再配上那感人的音樂，想必看過的人都會記憶深刻。本片在很多打鬥的戲份中還加入了浪漫的動作，比較枯燥傳統的 歷史 故事在改編出來時，加入了比較現代的語言風格，還有很多 搞笑 的劇情和一些感情元素，這樣就把整部影片更深層次的美化後傳遞給觀眾。
TOP7、《太極張三豐》
導演: 袁和平
編劇: 葉廣儉
主演: 李連傑 / 楊紫瓊 / 錢小豪 / 袁潔瑩 / 袁祥仁 / 劉洵 / 於海
《太極張三豐》主要講述了武當開派祖師張三豐的傳奇事跡，以及創立太極拳的各種由來。李連傑的太極拳招式大開大合，飄逸灑脫，有如行雲流水般一氣呵成，看的人賞心悅目。無論是從武打設計、配樂，還是演員表演，此片都堪稱一絕，迄今仍然是不少功夫片迷的至愛。此外，這也是李連傑和楊紫瓊兩大動作影星的首次合作。
本片也是袁和平的巔峰之作，在酒樓里、在街道中、在軍營中，各式的武打動作層出不窮，令人嘆為觀止。2008年5月，《太極張三豐》被美國《 娛樂 》雜志評選為電影史上19部最偉大的功夫片之一。
另外，說起太極大家都應該很熟悉的是在一個國外訪談上，有一次，他接受美國一個脫口秀節目的采訪時，主持人嘲笑中國的太極拳是花拳綉腿，是給老年人玩的，引得現場觀眾大笑連連。李連傑二話不說，直接起身打起了太極，而這時侯主持人居然站起來，故意用滑稽的動作模仿李連傑，現場觀眾笑得更厲害了。而就在大家還沒看清楚李連傑的動作時，他對著主持人的桌子就是兩腳，這個老外主持人被嚇了一跳，下意識的往後一縮，還沒緩過神來，桌子已經裂開了，另老外尷尬不已。
TOP6、《中南海保鏢》
導演: 元奎
編劇: 陳嘉上 / 陳建忠
主演: 李連傑 / 鍾麗緹 / 鄭則仕 / 鄒兆龍 / 梁榮忠 / 黃錦江 / 元奎 / 伍衛國 / 朱威廉 / 邁克爾·米勒
《中南海保鏢》是李連傑在當時極為難得的一部時裝片，片中的他留著精緻的小平頭，英挺硬朗，稜角分明，穿起軍裝更是格外有型。而影片結尾，他和鄒兆龍的那場對決，兩人勢均力敵，旗鼓相當，可謂打的過癮，看的痛快，直到現在都讓人記憶猶新。
《中南海保鏢》的槍戰戲多，加強了電影的節奏感，極好地滿足了觀眾「英雄美人」的觀影心態。雖然從格鬥設計上算不得李連傑電影中的上品，但氣氛渲染卻格外出色，片中倪星七分張揚狠辣加上三分邪氣的動作風格與李連傑的迅捷沉穩對比鮮明，緊張與危險的情緒幾乎溢出屏幕。
李連傑的身手繼續延續《精武英雄》中的簡潔明快風格，另外在許多動作上都很酷炫，許多鏡頭有非常漂亮的效果。擅長武打戲的李連傑跟大美女鍾麗緹的感情戲也令人眼前一亮。
TOP5、《精武英雄》
導演: 陳嘉上
編劇: 陳嘉上 / 葉廣儉 / 林紀陶
主演: 李連傑 / 中山忍 / 錢小豪 / 蔡少芬 / 周比利 / 秦沛 / 倉田保昭 / 袁祥仁 / 樓學賢 / 高橋利道 / 譚淑梅 / 彭子晴 / 張浚鴻 / 李文標 / 林剛 / 麥詠麟 / 黃新 / 盧慶輝 / 劉思樂
《精武英雄》是世界功夫電影史上的一座里程碑式作品，李連傑的武打技術被美國稱為「好萊塢動作美學的標准」。
該片很明顯是向李小龍那部經典的《精武門》致敬的意味，李連傑扮演民族英雄陳真，滿腔熱血，錚錚鐵骨，穿上中山裝的他更是正氣凌人。影片摒棄了一貫的花拳綉腿，中國功夫、西洋拳法等各類拳種在片中均有展現，再加上有「天下第一武指」之稱的袁和平保駕護航，此片簡直集動作片之大成，是一部不折不扣的格鬥教科書，在全世界范圍內都擁有較大的影響力。
《精武英雄》的突破在於它沒有將陳真設計成單純的民族英雄，而是讓陳真「中西合璧」，主動吸收西方的先進開明思想和知識技術，對於外來文化他採取取其精華去其糟粕的態度。而對待中國傳統文化他採取同樣的批判性接受態度，比如對待電影中頗具符號性質的霍家拳他主張剔除華而不實的部分，並且主張採用西方實用的鍛煉方式。
最精彩的戲份是他和滄田保昭對打的部分，在對戰中根據實際情況及時改變攻擊策略頗有點像《猛龍過江》致敬的意味。這是一個全新的富有變革精神的陳真，李連傑沒有重復前人，而且他在電影中的表演形神兼備有板有眼，值得稱道。
《精武英雄》中的功夫更簡潔而實用，劇中對於武學的闡釋，已經跨越了門派之別，上升到更高層次的中和、共融，劇中對於動作的表現，美輪美奐又大氣磅礴，在全世界公認的功夫片教科書。
TOP4、《英雄》
導演: 張藝謀
編劇: 王斌 / 李馮 / 張藝謀
主演: 李連傑 / 梁朝偉 / 張曼玉 / 陳道明 / 甄子丹 / 章子怡
《英雄》主要講述了戰國末期，三大俠客欲殺秦王的故事。該片中國內地票房達2.5億元人民幣，全球票房共計1.77億美元（約合14億元人民幣）。
由張藝謀導演的這部有著濃厚中國色彩元素的經典影片，得了世界各界人士的一致認可。而在國內，也引來了一陣陣的熱議。影片中在特效的運用上，當時來說已經非常的先進和優秀。對於李連傑飾演的無名，在雨中拔劍雨滴滴落的細節描寫，展現了非常濃厚的藝術氣息，將一位憂國憂民的熱血刺客，演繹的入木三分。
該片被視為中國電影大片時代的里程碑，拉開了商業大片的帷幕，對中國商業電影產業發展起到重要的推動作用。影片被美國《時代》周刊評為2004年度全球十大佳片第一名，認為該片無論色彩的運用、動作設計及攝影畫面都是上乘的創新，提名奧斯卡金像獎和美國電影金球獎最佳外語片，獲得多個國內外電影獎項。
據說，張藝謀曾經想過由成龍來演「無名」這個角色，但當時張藝謀考慮到成龍和無名這個人物的年齡和性格不符合，最終邀請了李連傑擔綱主演，出奇招把重情重義的李連傑感動了，李連傑決意「自降身價」出演《英雄》，貢獻了無與倫比的動作打鬥。
TOP3、《霍元甲》
導演: 於仁泰
編劇: 王斌 / 周隼 / 杜致朗 / 李馮
主演: 李連傑 / 董勇 / 孫儷 / 中村獅童 / 鮑起靜 / 鄒兆龍 / 原田真人 / 楊紫瓊
《霍元甲》籌備的時間長達兩年，他和導演於仁泰為影片確立的創作方向是：第一，拍攝一部 娛樂 動作片，為此片中除了展示中國功夫之外，還會出現泰拳、拳擊以及其他格鬥拳術；第二，要發揚中國武學精神，李連傑拍此片的目的是，希望觀眾看過此片能夠明白「暴力不是解決問題的辦法」。
此時李連傑的電影思想發生了新的變化，《霍元甲》可以看成是李連傑對自己人生觀、價值觀以及對武學思考的一個總結。真正的功夫巨星都不是只會打鬥的一介武夫，像李小龍本身也是一個研究哲學的學者，他們都非常注重自己的精神修養。李連傑從拍攝少林寺開始就研究佛學、哲學，多年的積累更是培養出他博愛、寬容的達觀人生態度。李連傑以《霍元甲》為媒介傳達出自己多年的人生哲思，我們可以看到，本片中的霍元甲和以往影視作品中民族英雄霍元甲的形象有所不同，主創對這一藝術形象更偏重於思想性的心路歷程塑造，從他經歷人生巨大打擊到幡然醒悟有一個具體生動又富有內涵的過程。歷經多年磨礪後蛻變的李連傑不再是當年那個武術運動員，現在的他更應該被稱為武者，他用電影傳達給了我們「止戈為武」的武學思想和博愛又不失原則的健全人格體系。
這部影片上映之前，李連傑曾說在潛意識當中，他把《霍元甲》當作最後一部電影，他和霍元甲有太多相似的地方。影片最後的反響並不如預期，但作為一部武學生涯的總結之作，對於李連傑來說，影片有其特殊意義。
盡管大家對這部影片褒貶不一，但想傳達的核心還是正確的，本片更多傳達的是一種自強不息源源不絕的民族精神。
TOP2、《投名狀》
導演: 陳可辛
編劇: 須蘭 / 秦天南 / 林愛華 / 黃建新 / 許月珍 / 何冀平 / 郭俊立 / 阮世生
主演: 李連傑 / 金城武 / 劉德華 / 徐靜蕾 / 郭曉東 / 顧寶明 / 石兆琪 / 王奎榮 / 汪汐潮 / 周波 / 魏宗萬 / 余皚磊 / 李崇霄 / 張優 / 吳優 / 向佐 / 葉福生
「外人亂我兄弟者，必殺之。兄弟亂我兄弟者，必殺之。」，提起《投名狀》腦海中第一想到的就是這句經典台詞。
《投名狀》整部電影可以說文武兼備，武有武的精彩，文有文的深沉，尤其是武戲中的那幾場戰爭，除了血腥，更讓人看到了人性。它對中國武俠片中「兄弟義氣」這一主題的挑戰，更是勇氣之舉，在《投名狀》里，慾望壓倒了承諾，冠冕堂皇的理想原來只是骯臟的陰謀，「不求同生，但求同死」的口號在不是你死就是我亡的事實面前顯得蒼白而可笑。
在第二十七屆香港電影金像獎上，李連傑在闖盪影壇28年之後終於獲得了影帝桂冠，這也為李連傑的人生填補了一個遺憾。最佳男主角對於一個動作演員來講意義非凡，因為「動作」二字成就了他們的同時也拘束了他們，動作演員一生都被「動作」二字所束縛。
TOP1、《黃飛鴻》
導演: 徐克
編劇: 徐克 / 阮繼志 / 梁耀明 / 鄧碧燕
主演: 李連傑 / 元彪 / 關之琳 / 張學友 / 鄭則仕 / 袁錦輝 / 邱建國 / 任世官 / 袁祥仁 / 熊欣欣
1989年一位有遠見卓識的新銳導演徐克趁自己赴美國學習電影製作的機會親自拜訪了李連傑，並且真誠邀請他合作，這場見面在現在看來頗有點英雄相惜的感覺。當時的李連傑正處在《龍在天涯》失利後的鬱郁不得志中，徐克的拜訪讓他真正有了到香港發展的想法。
1991年由徐克執導李連傑主演的武俠電影《黃飛鴻》上映並引起了巨大的反響，李連傑在關德興等人對黃飛鴻儒家大家長式的傳統演繹之後又一次讓這個 歷史 人物在華語電影史上大放異彩。李連傑飾演的黃飛鴻活潑生動又不失一代宗師的大家風范、正氣浩然，得到了觀眾的廣泛認可，片中黃飛鴻和十三姨的愛情故事也被許多人稱道。
《黃飛鴻》系列對於李連傑來說，意義極其重大，如果說《少林寺》讓他聲名鵲起，那麼《黃飛鴻》系列無疑就是他的揚名之作。他共出演了該系列五部，片中的他一襲長衫，一個起手式，舉手投足之間，其宗師形象可謂深入人心，那個開打前雙手展開的架勢，被無數人模仿，成為中國功夫中非常重要的架勢，特別是他的招牌動作「佛山無影腳」更是在當時風靡一時。憑借這個角色，他一躍而成為華語影壇最具知名度的動作影星。
這部電影的打鬥精彩富有創新意義，巧妙的動作設計給觀眾帶來了新鮮的視聽震撼，同時徐克也將自己對於 歷史 和 社會 的思考精心融入到電影中使這部武俠片終成經典，並且引起了一股港台武俠電影熱潮，取得巨大成功。直到今天李連傑飾演的《黃飛鴻》系列仍讓人津津樂道，可以說這部電影的巨大成功讓他終於揚眉吐氣了一把。
影片中的李連傑用他一貫的矯健身手還有英俊正義的外表把黃飛鴻的角色演繹的特別有宗師風范，直到現在也是一個無人能超越的經典，這部影片剛一問世，大家腦海里新一代的黃飛鴻就這樣產生了，從此只要一提起黃飛鴻就自然會想到李連傑，而他在當時也成為了焦點。而這部影片在電影史上也存在著重要的意義，打開了香港武俠片的新途徑，而且就憑借這部影片李連傑一夜成為華語電影的功夫之星。
《黃飛鴻》不僅僅將俠者為國為民之仁義表現的完美，民族主義在裡面表現的不卑不亢。李連傑以其矯健的身手和俊朗的外表完美的詮釋了黃飛鴻一代武術宗師風范，將黃飛鴻不苟言笑、不解風情、內斂深沉、憂國憂民的正義形象詮釋的淋漓盡致。