㈠ 100部经典功夫电影
1、《精武英雄》
由李安执导，周润发、杨紫琼和章子怡等联袂主演。电影讲述一代大侠李慕白有退出江湖之意，托付红颜知己俞秀莲将自己的青冥剑带到京城，作为礼物送给贝勒爷收藏。
李慕白隐退江湖的举动实际却是惹来更多的江湖恩怨。拥有多项获奖记录，其中荣获第73届奥斯卡最佳外语片等4项大奖，也是华语电影历史上第一部荣获奥斯卡金像奖最佳外语片的影片
㈡ 最好看的十部动作电影
最好看的十部动作电影：《孤胆特工》、《碟中谍6：全面瓦解》、《疾速追杀3》、《嗜人之夜》、《叶问2》、《拳霸》、《导火线》、《突袭2：暴徒》、《冬荫功》、《杀破狼》等。
1、《孤胆特工》
有甄子丹、洪金宝、吴京这几位动作演员，得了金像奖最佳动作设计，还有任达华这个影帝。但血腥暴力太盛的片我一向绕之。可是，绕了几年后无意间看到了一张剧照：任达华身边华丽丽地站着夏韶声、廖启智和张智尧！
㈢ 世界十大功夫片
1《精武门》（1972）
《精武门》被认为是李小龙最著名的一部作品，也是他当年登上事业顶峰的一部标志性作品
2《龙争虎斗》（1973）
如果说《精武门》是李小龙的巅峰之作，那么《龙争虎斗》是真正让他成为一个世界级影星的一部作品。该片的导演罗伯特·克罗斯将影片曲折的情节和李小龙高超的技艺充分结合起来。尤其是最后一场四周都是镜子的打斗中，将摄影技巧和功夫结合得相当完美。
3《醉拳》（1978）
这是成龙首次向整个世界展示自己潜力的影片。当然，其中自然少不了导演袁和平的功劳。在《醉拳》中，成龙把自己的真功夫和一些幽默搞笑的情节糅合在了一起，并且获得了出人意料的效果。
4《警察故事》（1985）
标志成龙真正成为功夫巨星的一部电影。该片是成龙自己担任导演、自己担任主演甚至担任摄影师的一部影片
5《精武英雄》（1994）
该片是根据李小龙当年的《精武门》改编的一部作品。很多影片人认为，无论是从动作还是精神上，都对于前作有了超越。该片也被认为是香港功夫片的一个新的顶点。
6《少林寺》（1979）
该片是掀起整个东亚地区一股功夫热潮的影片。来自中国的武术冠军李连杰横空出世，让整个亚洲乃至世界知道了真正的中国功夫是怎样的。
7《卧虎藏龙》（2000）
该片让全世界为之吃了一惊，因为事先没有人会料到《卧虎藏龙》会拍成现在这个样子。
8《七武士》（1954）
黑泽明导演的《七武士》成为世界影坛中不可或缺的一员。有了黑泽明，《七武士》便有了几分史诗风格。该片长达3小时27分钟，影片中的很多摄影技巧让人过目不忘
9《少林三十六房》（1978）
影片中同样涉及了“习武报仇”这样的题材，还有令人印象深刻的连环腿。刘家辉正是因为在影片中有出色的发挥，才让他在数十年后被昆汀·塔伦蒂诺相中，在《杀死比尔》中担任了重要角色———白眉
10《蛇形刁手》（1978）
该片是成龙第一部担纲主演的影片，袁和平担任导演。成龙在影片中展现了自己的才华，影片中的“蛇形拳”正是他的招牌动作。该片和《醉拳》都在同一年出品，两部影片一举奠定了成龙在功夫影坛的巨星地位
㈣ 最猛的武打电影
最猛的武打电影如下：
第一名：《猛龙过江》中国
《猛龙过江》是李小龙自编自导自演的一部功夫电影，被誉为影史上最为经典的功夫对战之一。该片公映时盛况空前，以至于出动警方控制人潮，有些剧院被迫暂停放映。
㈤ 甄子丹十大经典功夫片,《叶问》仅排第三，排第一的到底是谁
排名第一的毫无疑问就是《精武门》了，这一部电影也是甄子丹年轻时期的代表作品，更是他的成名作，虽然是电视剧，但是甄子丹在里面的表现非常出色，这一部《精武门》剧情也是很耐看的，成为了不少观众童年的回忆。
并且这也是一个时代的情怀，虽然有人认为甄子丹在剧中表演的武打动作有点模仿当年李小龙的感觉，但毕竟动作还是非常的到位，也是辛辛苦苦练就的功夫，这部电视剧也是他的成名作之一，而像《叶问》《导火线》等等都是甄子丹后期的代表作品了。
㈥ 动作电影史上的十场经典打斗！
第十名：洪金宝 VS 刘家良，出自电影《群龙戏凤》
《群龙戏凤》由洪金宝执导，洪金宝、利智、莫少聪、刘家良主演。该片于1989年在中国香港上映。片中洪金宝与刘家良的打斗十分精彩，两人先是徒手格斗，后用长棍较量，动作设计一流、行云流水、毫无破绽，影视效果极佳。
第九名：甄子丹 VS Michael Woods，出自电影《洗黑钱》
《洗黑钱》是由袁和平执导，甄子丹、关之琳等参演的动作片，片中甄子丹的腿法令人叹为观止。影片结尾双手被捆住的甄子丹将凌厉无敌的腿功发挥到了极致，十分精彩。
第八名：甄子丹 VS 邹兆龙，出自电影《导火线》
《导火线》作为香港动作片落寞时期的佳作，呈现出与以往动作片完全不同的武打风格，甄子丹将动作大量融汇了巴西柔术、拳击、泰拳、摔跤等搏击技术，场景的冲击力和视觉效果无与伦比。
第七名：甄子丹 VS 吴京，出自电影《杀破狼》
《杀破狼》的巷战是香港影史最经典的短兵器打斗场面。甄子丹手持甩棍，吴京反手短刀。两人一黑一白，一刚一柔，一个有板有眼，一个潇洒利落，伴随着振奋的音效，瞬间让影迷血脉喷张。
第六名：成龙 VS 卢惠光，出自电影《醉拳2》
《醉拳2》中卢惠光的腿法让人印象深刻，他以令人眼花缭乱的腿功，艳惊四座。无论左腿还是右腿皆能使出超强的控腿踢法，这对武者的柔韧性与大腿肌肉要求极高。
第五名：成龙 VS 宾尼·尤奎德兹，出自电影《飞龙猛将》
《飞龙猛将》是嘉禾公司出品的动作片。由洪金宝、元奎执导，洪金宝、成龙、元彪主演。饰演反派的 宾尼·尤奎德兹，1952年出生于美国，身高1.61米，体重65公斤，深蹲200公斤、卧推90公斤。职业自由搏击战绩：63胜57次KO对手。是WKA初代世界重量级王者。
第四名：成龙 VS 宾尼·尤奎德兹，出自电影《快餐车》
《快餐车》结尾成龙与尤奎德兹的打斗是本片最大的看点，这场打斗被评为《黑带》杂志“历史上最精彩的影视剧打斗场面”第2名，仅次于李小龙和查克·罗礼士在《猛龙过江》中的打斗表演。
第三名：李连杰 VS 周比利，出自电影《精武英雄》
《精武英雄》是一部思想性和动作设计都到达巅峰的电影。该片代表了香港功夫片的一个新高度。李连杰动作融合了多年来研习的中国功夫和西洋拳法，让功夫迷们看得如痴如醉。本片上映后，成为世界功夫电影史上的一座里程碑式作品，超越前作并达到难以企及的高度，是全世界公认的功夫片教科书。
第二名：李小龙 VS 虹口道场，出自电影《精武门》
《精武门》是香港嘉禾电影公司出品的武打片，由罗维导演，李小龙、罗维、倪匡联合编剧，李小龙、苗可秀、田俊主演。李小龙在本片中踢出了“李八脚”（连续踢倒八个人），之后还耍起了双截棍，令到其动作电影魅力更上一层。
第一名：李小龙 VS 查克·诺里斯，出自电影《猛龙过江》
本片的高潮打斗部分安排在到古罗马竞技场，李小龙没有采用任何镜头剪辑，直接采用中长镜实拍全过程。这段可谓是李小龙生平电影中最精彩的武打镜头，因为他面对的是两位曾获国际空手道冠军的罗礼士、罗伯华尔，中国功夫与空手道的较量是很精彩的。这场打斗被评为《黑带》杂志“历史上最精彩的影视剧打斗场面”第1名。
㈦ 最经典的十部武打格斗电影
《导火线》
《杀破狼》
《天龙特工队》
《醉拳2》
《精武英雄》
《杀出恶人谷》
《突袭2》
《终极斗士》
《冬荫功》
《代号47》
㈧ 有哪些好看的功夫电影
《猛龙过江》
李小龙自编、自导、自演的上乘之作。同时也是香港电影史上第一部在欧洲取景的影片。"在这个有刀有枪的世界，无论唐龙走到任何地方，都需要福星高照。" 李小龙他的个人魅力是无与伦比的，不管科技再发达，武器再先进，这种简单直接的动作，干净利落的武术都是不会褪色的。全片的高潮和最重要的片断是最后的那一场竞技场的对决，它无论在立意还是在表意上都达到了完美，可谓功夫片的教科书。
《功夫》
哪怕里面冷眼嘲笑一切世间丑恶，依然保留一个温暖的希望。小人物逆袭，充满悲与喜，泪水几人知，初心却未变。十年之后再看功夫，无论是打斗场面，特效技术，还是笑点包袱，依然不过时，华语动作电影巅峰之作。星爷迷影情结爆发得最厉害的电影，全有出处，不缺原创，正宗经典
《龙争虎斗》
本片是美国国会图书馆评选的美国影史25 部经典之一，在西方影迷眼中是功夫电影的代表之作，李小龙在本片中将其个人魅力发挥到极致，可与任何一部007电影相比而不逊色。
电影中最有价值的就是龙哥与少林方丈之间的那段对于武术理解的对话，他的那些感悟充分体现了其作为一代武学宗师的精神境界，同时也体现出了一名哲学系毕业生的抽象思维能力。剧情还算比较有意思，武艺方面的展示依然精彩绝伦，特别是最后一场镜中对决更加点明了主题。另外洪金宝成龙元华也都跑了龙套。
《精武英雄》
李连杰功夫美学的代表作，功夫派经典，李连杰和仓田保昭坟前广场那场戏，意境高于武功；和周比例的对打，同样打破了一招一式泛滥的枷锁，把自由搏击的功夫哲学发挥巅峰，可谓经典。尤其一说的是，本片没有一味的贬低日本人，好多日本角色也有好的一面
武打设计上，本片代表了袁和平武术指导的最高峰，他站在李小龙的肩膀上完成了本片的设计，将李小龙的截拳道理念以更通俗更具观赏性的形式再现于银幕。表现截拳道与不同门派武术的对打，这些被昆汀把所有分镜都牢记胸中的打斗值得一次次的观看，并且寄托了陈嘉上对历史和今天的理想诉求。
《叶问1 2 》
中国没有伟大的漫画式的超级英雄 但是我们拥有黄飞鸿、霍元甲、陈真还有叶问等这些实实在在的英雄 没有特技 我们一样可以拍好一部大片 甄子丹首次摆脱了其一贯的狠霸凌厉的武术风格，展示出宽宏的宗师气度。不得不承认 甄功夫确实漂亮
《导火线》
打斗很精彩。充满了强悍的力量，迅疾的爆发力，贴身肉搏带来了一种新的视觉享受。如果你对混合格斗有所了解，那么你一定会惊讶甄子丹居然可以把本来毫不具有观赏性的一门格斗技术，表现得如此引人入胜，片中的一场枪战戏十分出色，特技人的玩命精神也很值得称道。
《败家仔》
足以与《叶问》相媲美的咏春拳题材的动作片，甚至从动作方面，《败家仔》更加出色，林正英与洪金宝两位所打的咏春拳，一中正典雅，一洪厚霸道，招式相同而气象全然不同，洪金宝教拳一场也把咏春拳理表现得十分清晰。
《师弟出马》
成龙前期电影中最出色的一部，对喜剧与功夫的结合更加成熟，成龙穿上长裙，在“斗牛士进行曲”的节奏下打败对手的设计堪称土洋结合雅俗共赏，石坚、元彪等的演员也颇具趣味。在本片中展示了让人惊艳的腿技，而成龙最终凭借“何止是打不死，简直就是永不磨损”的年轻人的精神，以及一壶烟袋水的帮助取得了胜利。
《中华丈夫》
以一段跨国联姻的夫妻矛盾为切入点，逐渐引申出民族大义与武者精神。刘家辉十八般武艺样样精通.中国重武艺更重武术精神！
《杀破狼》
动作片中文戏质量最高的影片之一，这个悲剧寄托了叶伟信的黑暗人生观。吴京在本片中出演了他人生中最出彩的一个变态杀手的角色，他和甄子丹的短巷短刃对决展现了“一寸短一寸险”的魅力，而压轴的甄子丹与洪金宝两位实战高手的对决首次引进了混合格斗的元素。
《死亡游戏》
龙哥遗作！基本上全是替身， 因为李小龙拍摄到一半时接到好莱坞的邀请拍摄《龙争虎斗》以及后来的猝死，使《死亡游戏》成为一部半成品，幸亏李小龙首先拍完了“死亡塔”的压轴动作，包括与当时的NBA 篮球巨星，天钩贾巴尔的对打，以及与依鲁山度的令人眼花缭乱的双节棍对决，不过原剧本中李小龙对人生哲理的阐释只能成为传说中的屠龙之技了。
《A计划》
成龙导演兼主演，程小东的动作指导，洪金宝的倾情加盟，整个故事都非常出彩，打斗在这个时期的成龙，从来不是问题。特别是其中的自行车追逐一场戏，成龙完全复制了一场默片喜剧式的动作戏，并且即使与基顿、卓别林相比也毫不逊色。
《少年黄飞鸿之铁马骝》
铁猴子劫富济贫引来官府大怒，殃及池鱼，黄飞鸿爷两也被卷入。甄子丹在片中的戏份虽不多，但气势凌厉力道十足的打斗，让人印象深刻。本片也一直被视为其代表作之一。动作武打精彩，大反派衍空和尚的大力金刚掌和流云飞袖都十足牛逼，最后火烧梅花桩那场打斗堪称教科书一般
㈨ 美国人评的电影史上19部最伟大的功夫片，是哪19部
美国著名娱乐杂志《娱乐周刊》近日选出电影史上19部最伟大的功夫片是：
结果李连杰的《精武英雄》、《黄飞鸿》、《英雄》及《太极张三丰》，李小龙的《龙争虎斗》及《猛龙过江》，以及成龙的《醉拳2》及《警察故事》，还有 《五毒》、《少林三十六房》、《白发魔女传》、《杀破狼》、《功夫》、《卧虎藏龙》，以及奇洛·李维斯主演的《黑客帝国》等。
补充
《精武英雄》是北京电影制片厂与正东制作有限公司联合摄制的动作电影。由陈嘉上执导，陈嘉上、叶广俭、林纪陶合作编剧，李连杰、钱小豪、中山忍、周比利等人主演。
该片主要讲述了精武门弟子陈真追查师父霍元甲的死因，并证实了师父确是日本军官藤田刚下毒致死，最后陈真打败藤田刚为师父报仇的故事。
该片于1994年12月22日在中国香港公映。
《黄飞鸿之壮志凌云》是由徐克执导，李连杰、关之琳、元彪、郑则仕、张学友、午马等主演的动作电影。该片于1991年8月15日在中国香港上映。
该片讲述了清朝末年，佛山武师黄飞鸿常教人练武可自强救国，但见政府苟且，洋人横行，民众受苦，渐觉单凭武术不足以解国困，于是努力寻找其他救国出路，并不时与洋人作对。
㈩ 精选李连杰十部经典电影，力量与美感结合，永远的“功夫皇帝”
李连杰是华语影坛最具份量的武打巨星，在全世界范围内都享有极高的知名度，他的功夫使力量与美感结合在一起，从而造就了力量、速度、柔韧三者有机融于一体的武术美感，更有着“功夫皇帝”的美誉。他的武打技术被美国称为“好莱坞动作美学的标准”，是继李小龙之后华语动作电影的最具代表性的人物之一。
从1975年到1979年，李连杰连续五年获全国武术比赛的冠军，被北京市体委授予特等功，还被评为“勇攀高峰的突击手”，是七十年代武术界的常胜将军，也被称中华武术的第一高手。1979年，在第四届全运会上创造一人夺得5块金牌的奇迹后因膝盖受伤逐渐淡出武术圈，而李连杰所缔造的空前纪录，至今尚未有人打破。
出道至今，他出演了逾五十部电影，基本上都是动作片，几乎演遍了所有的大侠英雄类角色，其经典作品更是数不胜数，他的功夫片更是影响了整整一代人。作为慈善企业家，创办中国第一家民间公募慈善基金“壹基金”，尽自己的力量去帮助那些需要帮助的人。
TOP10、《少林寺》
导演: 张鑫炎
编剧: 卢兆璋 / 薛后
主演: 李连杰 / 于海 / 丁岚 / 于承惠 / 计春华 / 王光权 / 胡坚强 / 孙建魁 / 刘怀良 / 张建文 / 阎涤华 / 王珏 / 杜传扬 / 崔志强 / 寻峰 / 潘汉光 / 方平 / 潘清福 / 蒋洪波
1980年著名导演张鑫炎带着自己的电影班底从香港来到大陆拍摄武侠电影《少林寺》，张鑫炎选了当时在国内武术界创下金牌记录的李连杰作为这部武侠电影的男主角，这是运动员李连杰的第一次触电影，拍摄电影时的李连杰年仅十七岁。1980年5月，《少林寺》在河南嵩山少林寺实地开拍，整部影片投资120万元（当时一人的工资一月十几元，一斤猪肉才5毛钱）。
《少林寺》的拍摄一反旧武打片的花架式表演与镜头技巧的卖弄，在导演特意的长镜头下，完整的展示了中国传统武术的精髓，尤其以各种兵器绝活与李连杰的少林拳为代表，让观众真正欣赏到了中国武术的真功夫，影片放映后在国内掀起一股强劲的武功热和李连杰热。
《少林寺》对于中国的武侠电影意义非同一般，它可以说是中国内地武侠电影的启蒙之作，而对于内地电影观众来讲，它是最初的武侠电影精彩印象，而它也的确是出色的。对于李连杰来讲，这既是他的处女作，也是他的成名作。
李连杰以功夫真、演技好、气质纯深得观众的喜爱，当年被日本媒体评为世界十大影星之一，成为了青少年心中的英雄，他们纷纷来到少林寺拜师学艺，走上了武术道路（知名演员王宝强即为其中之一）。
1982年《少林寺》公映，内地以当时一毛的票价，累计票房高达一亿以上。有媒体评论说，光头和尚觉远的形象已成为了一个时代的印记。此片在中国造成万人空巷的局面，影片在香港及亚洲、澳洲和美洲一些国家上映后，也立刻轰动影坛，让李连杰声名鹊起。
TOP9、《笑傲江湖2：东方不败》
导演: 程小东
编剧: 徐克 / 邓碧燕 / 陈天璇
主演: 李连杰 / 林青霞 / 关之琳 / 李嘉欣 / 李子雄 / 余安安 / 袁洁莹 / 刘洵 / 任世官 / 钱嘉乐
《东方不败》耗资3500万港币，其中李连杰的片酬就达到1200万，是当时香港影坛片酬仅次于成龙的巨星，本片虽然正如其名，塑造了一个极富吸引力的东方不败形象，但它所刻画的令狐冲也魅力十足，堪称李连杰所饰演的古装侠客里最精彩的一个。
该片是李连杰和徐克合作的第一部充满侠义英雄气息的动作片，徐克的创意和李连杰的功夫搭配的简直天衣无缝。
武打设计在写实中加入了唯美与浪漫元素，金庸原著的意境被刻画得美不胜收。该片摒弃了传统武侠片中舞台程式化的武打动作设计，镜头角度多变，快速剪辑的运用使得片中每个动作都呈现出了运动中的节奏感。该片美轮美奂的场景、潇洒飘逸的动作、动人心魄的乐曲令一代人为之动容、为之记忆留心。
片中李连杰所使用的“独孤九剑”更是传神，程小东以倒拍的方式拍摄，人与剑交相呼应，达到“人剑合一”的效果，令观者如醉如痴，这是香港电影中的剑术对决里极精彩的一幕。
TOP8、《方世玉》
导演: 元奎
编剧: 刘镇伟 / 陈建忠 / 蔡康永
主演: 李连杰 / 萧芳芳 / 陈松勇 / 李嘉欣 / 胡慧中 / 赵文卓 / 朱江 / 郑少秋 / 郭涛
《方世玉》是李连杰自组正东公司后的一部作品，也是他早期的一部经典代表作，该片分为上下两集，讲述了少年英雄方世玉的个人传奇故事。这一年的李连杰风头正劲，才刚刚三十岁，正是一个动作演员的巅峰时期，他的“功夫皇帝”之名就是因此片而来。
影片以青春风格重新给方世玉定位，李连杰一如《黄飞鸿》中的潇洒，大决斗时方世玉与九门提督在染坊的那段长短棍恶斗可以媲美《黄飞鸿之男儿当自强》中高潮戏李连杰与甄子丹的生死决斗，成为 娱乐 性非常强且经典的动作片。
这部影片与以往不同，加入了很大一部分感情戏。让人难以忘记的就是李连杰独自救母的场面，再配上那感人的音乐，想必看过的人都会记忆深刻。本片在很多打斗的戏份中还加入了浪漫的动作，比较枯燥传统的 历史 故事在改编出来时，加入了比较现代的语言风格，还有很多 搞笑 的剧情和一些感情元素，这样就把整部影片更深层次的美化后传递给观众。
TOP7、《太极张三丰》
导演: 袁和平
编剧: 叶广俭
主演: 李连杰 / 杨紫琼 / 钱小豪 / 袁洁莹 / 袁祥仁 / 刘洵 / 于海
《太极张三丰》主要讲述了武当开派祖师张三丰的传奇事迹，以及创立太极拳的各种由来。李连杰的太极拳招式大开大合，飘逸洒脱，有如行云流水般一气呵成，看的人赏心悦目。无论是从武打设计、配乐，还是演员表演，此片都堪称一绝，迄今仍然是不少功夫片迷的至爱。此外，这也是李连杰和杨紫琼两大动作影星的首次合作。
本片也是袁和平的巅峰之作，在酒楼里、在街道中、在军营中，各式的武打动作层出不穷，令人叹为观止。2008年5月，《太极张三丰》被美国《 娱乐 》杂志评选为电影史上19部最伟大的功夫片之一。
另外，说起太极大家都应该很熟悉的是在一个国外访谈上，有一次，他接受美国一个脱口秀节目的采访时，主持人嘲笑中国的太极拳是花拳绣腿，是给老年人玩的，引得现场观众大笑连连。李连杰二话不说，直接起身打起了太极，而这时侯主持人居然站起来，故意用滑稽的动作模仿李连杰，现场观众笑得更厉害了。而就在大家还没看清楚李连杰的动作时，他对着主持人的桌子就是两脚，这个老外主持人被吓了一跳，下意识的往后一缩，还没缓过神来，桌子已经裂开了，另老外尴尬不已。
TOP6、《中南海保镖》
导演: 元奎
编剧: 陈嘉上 / 陈建忠
主演: 李连杰 / 钟丽缇 / 郑则仕 / 邹兆龙 / 梁荣忠 / 黄锦江 / 元奎 / 伍卫国 / 朱威廉 / 迈克尔·米勒
《中南海保镖》是李连杰在当时极为难得的一部时装片，片中的他留着精致的小平头，英挺硬朗，棱角分明，穿起军装更是格外有型。而影片结尾，他和邹兆龙的那场对决，两人势均力敌，旗鼓相当，可谓打的过瘾，看的痛快，直到现在都让人记忆犹新。
《中南海保镖》的枪战戏多，加强了电影的节奏感，极好地满足了观众“英雄美人”的观影心态。虽然从格斗设计上算不得李连杰电影中的上品，但气氛渲染却格外出色，片中倪星七分张扬狠辣加上三分邪气的动作风格与李连杰的迅捷沉稳对比鲜明，紧张与危险的情绪几乎溢出屏幕。
李连杰的身手继续延续《精武英雄》中的简洁明快风格，另外在许多动作上都很酷炫，许多镜头有非常漂亮的效果。擅长武打戏的李连杰跟大美女钟丽缇的感情戏也令人眼前一亮。
TOP5、《精武英雄》
导演: 陈嘉上
编剧: 陈嘉上 / 叶广俭 / 林纪陶
主演: 李连杰 / 中山忍 / 钱小豪 / 蔡少芬 / 周比利 / 秦沛 / 仓田保昭 / 袁祥仁 / 楼学贤 / 高桥利道 / 谭淑梅 / 彭子晴 / 张浚鸿 / 李文标 / 林刚 / 麦咏麟 / 黄新 / 卢庆辉 / 刘思乐
《精武英雄》是世界功夫电影史上的一座里程碑式作品，李连杰的武打技术被美国称为“好莱坞动作美学的标准”。
该片很明显是向李小龙那部经典的《精武门》致敬的意味，李连杰扮演民族英雄陈真，满腔热血，铮铮铁骨，穿上中山装的他更是正气凌人。影片摒弃了一贯的花拳绣腿，中国功夫、西洋拳法等各类拳种在片中均有展现，再加上有“天下第一武指”之称的袁和平保驾护航，此片简直集动作片之大成，是一部不折不扣的格斗教科书，在全世界范围内都拥有较大的影响力。
《精武英雄》的突破在于它没有将陈真设计成单纯的民族英雄，而是让陈真“中西合璧”，主动吸收西方的先进开明思想和知识技术，对于外来文化他采取取其精华去其糟粕的态度。而对待中国传统文化他采取同样的批判性接受态度，比如对待电影中颇具符号性质的霍家拳他主张剔除华而不实的部分，并且主张采用西方实用的锻炼方式。
最精彩的戏份是他和沧田保昭对打的部分，在对战中根据实际情况及时改变攻击策略颇有点像《猛龙过江》致敬的意味。这是一个全新的富有变革精神的陈真，李连杰没有重复前人，而且他在电影中的表演形神兼备有板有眼，值得称道。
《精武英雄》中的功夫更简洁而实用，剧中对于武学的阐释，已经跨越了门派之别，上升到更高层次的中和、共融，剧中对于动作的表现，美轮美奂又大气磅礴，在全世界公认的功夫片教科书。
TOP4、《英雄》
导演: 张艺谋
编剧: 王斌 / 李冯 / 张艺谋
主演: 李连杰 / 梁朝伟 / 张曼玉 / 陈道明 / 甄子丹 / 章子怡
《英雄》主要讲述了战国末期，三大侠客欲杀秦王的故事。该片中国内地票房达2.5亿元人民币，全球票房共计1.77亿美元（约合14亿元人民币）。
由张艺谋导演的这部有着浓厚中国色彩元素的经典影片，得了世界各界人士的一致认可。而在国内，也引来了一阵阵的热议。影片中在特效的运用上，当时来说已经非常的先进和优秀。对于李连杰饰演的无名，在雨中拔剑雨滴滴落的细节描写，展现了非常浓厚的艺术气息，将一位忧国忧民的热血刺客，演绎的入木三分。
该片被视为中国电影大片时代的里程碑，拉开了商业大片的帷幕，对中国商业电影产业发展起到重要的推动作用。影片被美国《时代》周刊评为2004年度全球十大佳片第一名，认为该片无论色彩的运用、动作设计及摄影画面都是上乘的创新，提名奥斯卡金像奖和美国电影金球奖最佳外语片，获得多个国内外电影奖项。
据说，张艺谋曾经想过由成龙来演“无名”这个角色，但当时张艺谋考虑到成龙和无名这个人物的年龄和性格不符合，最终邀请了李连杰担纲主演，出奇招把重情重义的李连杰感动了，李连杰决意“自降身价”出演《英雄》，贡献了无与伦比的动作打斗。
TOP3、《霍元甲》
导演: 于仁泰
编剧: 王斌 / 周隼 / 杜致朗 / 李冯
主演: 李连杰 / 董勇 / 孙俪 / 中村狮童 / 鲍起静 / 邹兆龙 / 原田真人 / 杨紫琼
《霍元甲》筹备的时间长达两年，他和导演于仁泰为影片确立的创作方向是：第一，拍摄一部 娱乐 动作片，为此片中除了展示中国功夫之外，还会出现泰拳、拳击以及其他格斗拳术；第二，要发扬中国武学精神，李连杰拍此片的目的是，希望观众看过此片能够明白“暴力不是解决问题的办法”。
此时李连杰的电影思想发生了新的变化，《霍元甲》可以看成是李连杰对自己人生观、价值观以及对武学思考的一个总结。真正的功夫巨星都不是只会打斗的一介武夫，像李小龙本身也是一个研究哲学的学者，他们都非常注重自己的精神修养。李连杰从拍摄少林寺开始就研究佛学、哲学，多年的积累更是培养出他博爱、宽容的达观人生态度。李连杰以《霍元甲》为媒介传达出自己多年的人生哲思，我们可以看到，本片中的霍元甲和以往影视作品中民族英雄霍元甲的形象有所不同，主创对这一艺术形象更偏重于思想性的心路历程塑造，从他经历人生巨大打击到幡然醒悟有一个具体生动又富有内涵的过程。历经多年磨砺后蜕变的李连杰不再是当年那个武术运动员，现在的他更应该被称为武者，他用电影传达给了我们“止戈为武”的武学思想和博爱又不失原则的健全人格体系。
这部影片上映之前，李连杰曾说在潜意识当中，他把《霍元甲》当作最后一部电影，他和霍元甲有太多相似的地方。影片最后的反响并不如预期，但作为一部武学生涯的总结之作，对于李连杰来说，影片有其特殊意义。
尽管大家对这部影片褒贬不一，但想传达的核心还是正确的，本片更多传达的是一种自强不息源源不绝的民族精神。
TOP2、《投名状》
导演: 陈可辛
编剧: 须兰 / 秦天南 / 林爱华 / 黄建新 / 许月珍 / 何冀平 / 郭俊立 / 阮世生
主演: 李连杰 / 金城武 / 刘德华 / 徐静蕾 / 郭晓东 / 顾宝明 / 石兆琪 / 王奎荣 / 汪汐潮 / 周波 / 魏宗万 / 余皑磊 / 李崇霄 / 张优 / 吴优 / 向佐 / 叶福生
“外人乱我兄弟者，必杀之。兄弟乱我兄弟者，必杀之。”，提起《投名状》脑海中第一想到的就是这句经典台词。
《投名状》整部电影可以说文武兼备，武有武的精彩，文有文的深沉，尤其是武戏中的那几场战争，除了血腥，更让人看到了人性。它对中国武侠片中“兄弟义气”这一主题的挑战，更是勇气之举，在《投名状》里，欲望压倒了承诺，冠冕堂皇的理想原来只是肮脏的阴谋，“不求同生，但求同死”的口号在不是你死就是我亡的事实面前显得苍白而可笑。
在第二十七届香港电影金像奖上，李连杰在闯荡影坛28年之后终于获得了影帝桂冠，这也为李连杰的人生填补了一个遗憾。最佳男主角对于一个动作演员来讲意义非凡，因为“动作”二字成就了他们的同时也拘束了他们，动作演员一生都被“动作”二字所束缚。
TOP1、《黄飞鸿》
导演: 徐克
编剧: 徐克 / 阮继志 / 梁耀明 / 邓碧燕
主演: 李连杰 / 元彪 / 关之琳 / 张学友 / 郑则仕 / 袁锦辉 / 邱建国 / 任世官 / 袁祥仁 / 熊欣欣
1989年一位有远见卓识的新锐导演徐克趁自己赴美国学习电影制作的机会亲自拜访了李连杰，并且真诚邀请他合作，这场见面在现在看来颇有点英雄相惜的感觉。当时的李连杰正处在《龙在天涯》失利后的郁郁不得志中，徐克的拜访让他真正有了到香港发展的想法。
1991年由徐克执导李连杰主演的武侠电影《黄飞鸿》上映并引起了巨大的反响，李连杰在关德兴等人对黄飞鸿儒家大家长式的传统演绎之后又一次让这个 历史 人物在华语电影史上大放异彩。李连杰饰演的黄飞鸿活泼生动又不失一代宗师的大家风范、正气浩然，得到了观众的广泛认可，片中黄飞鸿和十三姨的爱情故事也被许多人称道。
《黄飞鸿》系列对于李连杰来说，意义极其重大，如果说《少林寺》让他声名鹊起，那么《黄飞鸿》系列无疑就是他的扬名之作。他共出演了该系列五部，片中的他一袭长衫，一个起手式，举手投足之间，其宗师形象可谓深入人心，那个开打前双手展开的架势，被无数人模仿，成为中国功夫中非常重要的架势，特别是他的招牌动作“佛山无影脚”更是在当时风靡一时。凭借这个角色，他一跃而成为华语影坛最具知名度的动作影星。
这部电影的打斗精彩富有创新意义，巧妙的动作设计给观众带来了新鲜的视听震撼，同时徐克也将自己对于 历史 和 社会 的思考精心融入到电影中使这部武侠片终成经典，并且引起了一股港台武侠电影热潮，取得巨大成功。直到今天李连杰饰演的《黄飞鸿》系列仍让人津津乐道，可以说这部电影的巨大成功让他终于扬眉吐气了一把。
影片中的李连杰用他一贯的矫健身手还有英俊正义的外表把黄飞鸿的角色演绎的特别有宗师风范，直到现在也是一个无人能超越的经典，这部影片刚一问世，大家脑海里新一代的黄飞鸿就这样产生了，从此只要一提起黄飞鸿就自然会想到李连杰，而他在当时也成为了焦点。而这部影片在电影史上也存在着重要的意义，打开了香港武侠片的新途径，而且就凭借这部影片李连杰一夜成为华语电影的功夫之星。
《黄飞鸿》不仅仅将侠者为国为民之仁义表现的完美，民族主义在里面表现的不卑不亢。李连杰以其矫健的身手和俊朗的外表完美的诠释了黄飞鸿一代武术宗师风范，将黄飞鸿不苟言笑、不解风情、内敛深沉、忧国忧民的正义形象诠释的淋漓尽致。