㈠ 想问下2019年电影行业趋势，大家觉得前景如何
随着时代的发展，影视市场越来越火热，电影票房持续走高，国家对于文化产业的重视程度节节高升，国家经济快速的发展，使人们现在的经济水平日益提高，简单的物质生活已然满足不了现今社会人们的要求，人们也越来越注重精神生活所带来的美妙，电影也逐渐走进了千家万户。
从逐年攀升的票房数据、不断突破的现象级电影数据中我们就不难看出，文化产业正在腾飞，并且向着国民经济支柱的方向发展。同时，影视文化产业占世界文化市场的比重：美国占 43%， 中国不到 5%！影视文化产业在 GDP 中的占比：美国占 21% ，中国只有 2.5%！在中国电影市场成为全球第二的基础上，我们依然还有很大的发展空间。
02 中式大片表现突出；
中国影视产业在国际影响方面也正呈现出良好态势。一方面，中式大片在产量和社会效果两个方面都越来越好，赢得了国内观众的信任；另一方面，在海外市场的拓展也出现持续上升的趋势，对于推广我国文化价值体系及其软实力起到积极作用。
03 票房口碑正相关，好电影春天到来；
018年影视行业增量更保质，年度满意度明显提升。早在2017年底，电影主管部门就把2018年命名为“中国电影质量促进年”。一年过去了，2018年中国电影市场不但以破600亿元的票房成绩顺利收官，年度观众对重点国产影片的满意度大有增长。
综上所述，目前国内电影投资市场非常具有投资潜力，可以说电影版权投资就是近几年国内的风口之一。雷军说“站在风口上，猪都会飞”，所以如果大家看到电影市场的投资潜力，那顺势而为就可以了。
㈡ 中影国际影城的中影产业链
电影产业链六大环节，即制片、制作、宣传营销、发行放映、影院投资及海外营销。中影集团是中国目前最大、最全的一个电影产业集团，它有厚重的优势。
▶第一个环节-制片。中影近年来投资拍摄了《投名状》、《长江七号》、《赤壁》、《梅兰芳》、《建国大业》、《南京南京》等影片，以保证其产业影响力和社会效益。集团拥有国产电影市场份额的40%到50%，计划今后平均每年推出5到8部为舆论界、评论界和观众所期待的好电影，在中国电影产业中具备重大影响力和引导力。
▶第二个环节-制作。所谓制作就是摄影、美术、录音、剪接、化装、服装、道具、烟火、洗印、出拷贝。中影集团电影数字制作基地一期占地34公顷，总建筑面积约14万平方米，投资逾21亿元。前期制作区共16个摄影棚，建筑面积达4万多平方米。其中包括5000㎡超大摄影棚1个，3000㎡摄影棚1个，2000㎡摄影棚2个，1500㎡摄影棚3个，1200㎡摄影棚6个，800㎡摄影棚3个。后期制作区中，录剪楼建筑面积为0.94万平方米，其中包括200㎡放映厅1个，350㎡大混录棚2个，220㎡小混录棚2个，150㎡对白棚1个，100㎡对白棚1个，100㎡动效棚2个，410㎡音乐录音棚1个，编辑工作室50余间。中影在此环节包揽国内几乎所有制作工作。
▶第三个环节-宣传和营销。现代高速发展的各类文化产业、各类娱乐产业，使电影不得不在营销上下非常大的功夫。为此，中影集团专门成立了宣传营销公司，把电影营销渗透到每个拍摄、发、放的环节。中影集团拥有完善的市场发行体系和丰富的影片营销经验。
▶第四个环节-影院投资。中国电影集团公司目前投入较大的精力和最大的资源来建立电影院。计划在未来5年内，建设300家控股影院。同时，中影集团通过参、控股的方式，组建了七条电影院线，签约加盟影院达600多家，票房占全国市场份额的60%左右。目前，中影集团正在组建一条控股院线，目标是百家影院、规范化管理、规模化运作、优质化服务，提高控制力和影响力。
▶第五个环节-发行放映。中影2009年共发行了135部国产影片，占了今年国产片的80%。《无极》、《功夫》、《满城尽带黄金甲》、《霍元甲》、《夜宴》、《十面埋伏》、《赤壁》、《投名状》等商业巨片超亿元的票房佳绩，进一步确立了中影集团在影片发行市场中举足轻重的地位，且独占国内进口片的垄断发行权。
▶第六个环节-海外营销。集团早已开始在海外进行国产片的销售推广，有多名海外电影合作团队，如美国哥伦比亚公司、好莱坞公司、韩国CJ公司等。并与100多个国家和地区的400多家电影机构有着密切的业务往来。
中影集团的成员单位电影卫星频道节目制作中心（CCTV-6），是唯一的国家级专业电影频道，每天播出10部中外故事影片和各类动画片、纪录片、专题片。近年来，该频道承办了中国电影华表奖、金鸡百花电影节等大型电影庆典活动，并在奥斯卡金像奖等国际重大电影颁奖典礼当天做全程转播。
中影集团的发展目标是，突出主业、做大做强、以影视制片、电影数字制作基地、发行放映、院线投资、电影进出口、电影频道等为支柱，全面带动洗印加工、电影器材营销、后电影开发、光盘生产、媒体运营、广告、物业管理和房地产开发等多种产业综合发展。
㈢ 阿凡达后，3D的前景
眼下3D立体这个概念非常热，立体电影，立体电视，立体数码产品和展品层出不穷。业界普遍认为2010年将迎来第三次3D产业的高峰。回顾3D产业的发展历史可知，3D技术已经走过170多年的历史，很有巧合的是：大概每隔60~70年就会有一次产业高峰。第一次是1890年左右的维多利亚时代，那时3D技术主要基于化学和光学技术实现；第二次高峰是1948年左右，在二战后经济高速发展的背景下产生，主要是结合电子技术的3D立体；第三次产业高峰就是现在，以依托数字信息技术为特点。从影响力看，第一次高峰主要在少数贵族范围内发生，第二次扩展到高收入群体和专业领域，而今天的第三次高峰将很有可能把3D立体技术普及到广大普通消费者中。
那么，第三次立体产业的热潮是否能延续下去？是否会重蹈前两次的覆辙——过了几年又转为沉寂了呢？业界的主流观点认为不会。
前两次热潮没有延续的原因，主要是技术和商业需求的缺乏导致。从技术上看，前两次高峰在技术上都没有达到能被普通消费者接受的水平。消费者能接受的必须是价格能接受且观看舒服的3D技术。回顾立体电视转播的历史，其实从电视一出现时人们就追求能否在电视上看到立体，但是由于当时技术限制，做到立体很困难，因此电视一出来是以平面的形式。真正出现立体电视是在彩色电视问世以后，因为可以用红绿眼镜看。而89年代初期出现了用开关眼镜观看的时分式的立体电视机。那时电视的频率是50HZ，因此看立体节目时会有严重的频闪问题，观看时屋子里必须全黑，把窗户全部档严。直到2000年前后，倍频电视（100~120HZ）出现，厂商又有了做立体电视的热情。这是为什么今天的立体电视都是高帧频（120HZ的PDP或240HZ的LCD）的原因。其次，由于立体成像的原理，立体效果--或者说景深--只有在大屏幕上才能有良好的体现，直到今天，大屏幕电视才成为主流。从商业需求看，第二次浪潮的商业理由不充分，那时黑白电视机才刚开始，彩电，液晶，等离子都还没影，因此3D立体电影和电视就显得多余了，有实力的厂商在3D上做研究可以，但大范围推广的可能性却很小。
而今天，无论从技术水平、用户需求还是商业动机来看，3D立体技术向消费领域推广都足够的理由。高清（HD）、大屏幕、高频帧的电视显示技术给引入3D功能铺平了道路。在后高清时代，电视厂商显然需要新的创新点来实现产品差异化，而3D功能比2K4K的超高清更容易实现。从一些技术数据上可以解释这个问题。因为超高清的像素是HD的4倍，当频帧达到60hz时码率是HD的8倍，需要下一代大规模集成电路技术才能处理。而超高清电影的存储量也大约有HD的4倍，需要容量100G的下一代蓝光技术。3D只是HD两倍的码率，集成电路进行小量改进就能实现。而数据量也不超过2倍，现在50GB的高清蓝光光盘就能存储。今年美国的CES，几乎所有电视和屏幕厂商的展品中都是3D唱主角，似乎没有3D技术就显得落后，不好意思和人打招呼。因此这次3D热潮有强烈的商业动机。另外从3D内容看，这个以前一直被认为是制约3D产业发展的主要因素，现在也有显著的发展，3D电影、电视频道越来越多。与3D技术相关的产业标准也在迅速推出。可见，这次3D产业的高潮是整个产业链在联动的结果，和前两次有明显的区别。
当然，3D技术全面商用化还有一些问题要解决：比如内容的持续丰富，技术、标准、政策的不断完善等。无论如何，3D立体技术离普通消费者越来越近了，对我们的生活娱乐方式必将产生重大影响，让我们拭目以待吧。
㈣ 动画产业链中关键环节
动画产业是资金密集型、科技密集型、知识密集型和劳动密集型的重要文化产业，具有消费群体广，市场需求大，产品生命周期长，高成本、高投入、高附加值、高国际化程度等特点。在动画产业的过程中，动画生产（动画创作生产）、动画市场（包括动画片本身的播出市场、动画图书与音像制品市场，以及动画形象所衍生的产品市场，如服装、玩具、儿童用品等）、动画消费（观看影视动画，购买动画衍生品，主题公园旅游）等各个环节构成动画产业的有机链条。在这个链条中，每一个环节的运作质量都直接影响到下一个环节运作的成败，这是一个既相互联系、相互交叉，又相互制约、相互促进的有机连贯体，是一个不可分割的完整的循环系统。
一、协同运作原则
1．协同效应。所谓协同效应是在企业核心竞争力的建立中，在企业价值链的价值创造和利益取得的过程中，形成的互补体系能协调发展、相得益彰，使价值链价值的流通顺畅，并成为企业核心竞争力成功建立的关键。构建动画产业链的基础是产业链中的各个企业之间必须建立供应链协同关系，确保各环节的企业之间密切协作，形成协同效应，使动画产业获得快速稳定的发展。
影像娱乐制作：
迪斯尼构建的多元化的动画产业链
美国是全世界公认的动画产业链最完整，形成最早和最发达的国家，迪斯尼（DISNEY）公司集中体现了美国动画产业链的发展模式。迪斯尼构建的是多元化的动画产业链，如图l所示，将产业链上的各个环节进行横向扩展和纵向延伸，以实现整个产业链的价值最大化。各个环节通过彼此的相互影响、相互平衡来保证产业链总体价值的稳定增长。
迪斯尼产业链主要由影视娱乐制作（Studio Entertainment）、媒体网络（Media Networks）、公园和度假地（Parts and Resorts）及消费产品（Consumer Proct）四个部分构成。从近五年的发展来看，这四个部分中媒体网络盈利最多，其次分别是公园和度假地、影视娱乐制作、消费产品。表1为迪斯尼公司从2004年到2008年的经营状况。
影视娱乐制作在产业价值链中所占比重越来越不及另外三部分，从2004年的871,300万美元逐步下降达到2008年的734,800万美元。但是迪斯尼的发展重心仍然是动画内容生产而不是渠道运营，不断地进行动画内容创新，以适应全球化的市场。迪斯尼是期望上游产业影视娱乐制作的出色表现来带动媒体网络等其他延伸产业的进步，从而形成协同效应，使整条产业链良性运转。
2．行业协会的协同运作。作为一个新兴的、不断发展的行业，动画产业需要行业自身的相互协作。国外动画产业从业者对行业协作相当重视，政府也对行业协会的建立和运行给予一定支持。2002年5月，日本经济产业省支持下组建的“日本动画制作者联盟”获得独立法人资格，更名为“日本动画协会”，有27家公司加盟。“日本动画协会”有助于从整体上把握统计信息，指导全国动画行业发展，成为推动日本动画产业的重要力量。在韩国，动画产业有很多行业协会，如韩国漫画联盟、韩国漫画家协会、韩国妇女漫画家协会、漫画图书出版协会、韩国动画制作人协会、韩国游戏产业协会等。这些行业组织能在一定程度上协调动画行业的内部矛盾，同时能较好地协调动画产业中智力、技术、资金等资源，维护动画产业的整体利益。
二、价值增值原则
动画产业是智力高度密集的创意产业，核心生产要素是信息、知识特别是创意和技术等无形资产，是具有自主知识产权的高附加值产业。我国动画产业链上游创意制作整体水平不高，联合制作是解决这一问题的有效途径之一，它有助于实现我国动画产业价值链的增值。
1．获得融资。联合制作能起到融资的效果，因为联合制作不仅牵涉制作上的合作，也牵涉资金上的合作。联合制作在国际动画产业中十分常见。例如，韩国在发展动画产业初期，资金、技术、人才都相对匮乏，于是有相当多的韩国动画企业与日本动画企业合作。通过这种方式，韩国动画产业在一定程度上解决了资金等产业要素不足的问题，产业实力不断壮大，其动画产品也逐步走出国门。
2．获得技术支持和经验。在联合制作的过程中，我国动画企业不仅能得到技术上的支持，而且在创意、情节设置等环节还能获得一些新思路，积累成功经验。近年来，法国与亚洲的合作日益紧密，尤其是日本、韩国、中国等。日本公司过去只生产本国片子，现在也开始和欧洲密切合作，或者合拍或者承担制作。比如动画系列《Molly Star Racer》由法国的作者和美术师原创，全部在日本制作。“动画王国”迪斯尼公司就十分注重在与同行的合作中积累技术和经验，以利于运用自身技术独立开发新产品。例如，在1995年与皮克斯公司（PIXAR）合作推出完全电脑制作电影《玩具总动员》（Toy Story），成为美国十大票房收入最高的动画片之一。
3．获得国际观众认可。通过联合制作，更多国际观众对中国故事产生浓厚兴趣和看懂中国故事。例如，上海今日动画影视制作有限公司先后与法国合拍了两部动画系列片《马丁的早晨》和《少林武僧》。2003年《少林武僧》以样片的形式参加戛纳电影秋季节，受到国际买家追捧，在全部产品制作完成之前就靠样片获得了400万元的预售资金，为以后的发行解除了后顾之忧。
当然，联合制作也不一定都是中外合作，国内动画企业也可以强强联合。在联合制片时，可以建立相关合作部门。通过这个部门对选题、编剧、动画角色的外在形象、性格形象设定等重大问题进行论证，同时对动画片的制作流程、制作质量进行监控。
三、竞合竞争原则
产业链内的竞争是指在同一条产业链内的企业之间的竞合。在链内竞争非市场竞争，可以不顾及或少顾及对手的利益。因为产业链是参与这一链的各企业共同的组织体，具有产业链文化，它们的利益往往连在一起，一荣俱荣，一损俱损，如果不顾及或者少顾及其他企业的利益，就有可能反过来损害自己的利益。因此，产业链内企业的竞争，既是竞争又是合作，或者说是合作中的竞争和竞争中的合作。迪斯尼为稳占全球动画市场霸主地位所运用的策略极为灵活，在竞争的同时也会选择合作，以达到双赢。例如，购买日本动画大师宫崎峻动画片《千与千寻》在美国、北美、香港、新加坡和法国等地的录影带及电视发行权。
四、结语
动画产业作为文化产业的后起之秀，正在全球文化产业中扮演着越来越重要的角色。动画产业链的形成、发展与壮大，对动画产业的发展起着至关重要的作用。我国不缺乏优秀的动画技术，但却鲜有知名的动画佳品以及广受喜爱并具备市场购买号召力的卡通明星，究其原因还是缺乏完整的产业链体系。目前我国动画产业链是断裂的，前期创意策划、中后期制作、宣传发行、衍生产品开发和销售等都由同一家公司完成。事实上，产业链上每一个相关的链条都有其特定优势，美、日、韩动画产业的成功不是单一链条的成功，而是本着协同运作、价值增值、竞合竞争原则构建产业链所创造的辉煌。我国动画企业必须抛开局部利益，从整体产业链意义上考虑合作，才能为中国动画产业打造出合理的产业链。