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80年国产经典电影大全 2024-03-29 02:10:38

刘德华主演最好的电影有哪些

发布时间: 2023-03-27 13:35:30

1. 刘德华主演的电影中,你认为哪十部最经典理由是什么

十、《阿飞正传》

这部王家导演的经典作品,但奈何哥哥在这部影片里表现得太出彩了,导致华仔的精湛演出倒像是在陪衬哥哥,哥哥生涯唯一一个影帝,由华仔全程陪伴,华仔的戏份不多,甚至角色的吸引力也不多,但王家卫的魅力就在于他将每个角色都调校的恰到好处,华仔的表现也绝对可圈可点。但恐怕就连刘德华都不得不承认,遇到“无根鸟”,现实世界中的男人们都将黯然失色、

九、《黑金》

黑金这部影片绝对不容忽视, 在《 黑金 》中刘德华的形象很突出,嫉恶如仇、 行事果断,但奈何他又遇到了最可怕的对手“周朝先”梁家辉。谁也没想到,梁家辉爆发起来时,会那么的霸气十足,于是华仔只是感叹时运不济。

八、《五亿探长雷洛传》

拍摄这部影片,刘德华雄心勃勃,他试图打造专属于自己的名片式影片,而雷洛原型总华探长吕乐的精彩经历,给了华仔一个绝佳的机会。这部影片可以说是大获成功,无论是票房还是影响力,都可称为华仔上世纪九十年代的最佳表现,奈何当时的他未能摘下“偶像”的帽子,也没能拿下影帝。

七、《 天下无贼 》

这部影片大概是华仔与内地导演合作中最愉快的一次经历了,王宝强、刘若英,还有葛优葛大爷,强大的阵容加上冯小刚导演,故事并不复杂,但人物塑造确实深入人心。华仔饰演的窃贼因为被傻根的善良感动,也因为想给自己即将出身的孩子一个“交待”,他选择与全世界为敌,帮傻根圆了“天下无贼的美梦”!华仔饰演的角色有浓厚的香港气息,他关键时刻的转变也有港片中较为常见的浪子回头的感觉。

六、《天若有情》

这部应该或许不是华在最催泪的一部影片,但绝对是华仔最迷人的一部影片。华帝这个角色虽然不是华仔生涯的最佳角色,但也绝对是华仔最具人气的角色之一。在这部影片里,华仔既悲情又浪漫,而全片的基调就是在极致的浪漫中渲染出男女主角的无奈。华仔很好地完成了导演交代的任务,贡献了一次全身心投入的演出。

五、《旺角卡门》

旺角卡门是刘德华与王家卫的第一次合作,也是王家卫的电影里唯一一次散发出如此浓浓的港味,这部影片江湖气息十足,而华仔的表现则诠释了江湖男女。华仔饰演的男主有情有义,他浑身上下洋溢着“古惑仔”能散发出的最大魅力,于是张曼玉饰演的阿娥对她如痴如醉,但可惜情义二字着实是一把双刃剑,最终因为情义,华仔失去了一切。

四、《大只佬》

杜琪峰导演在这部影片里放入了许多自己对人生的独特见解,宿命与轮回,佛教与因果,也因为这部影片被大肆删改,导致该片在内地观众心目众口碑不是很佳,但这部影片绝对是一部不折不扣的经典制作,且值得细细评味。

三、《桃姐》

其实在出演这部影片以前华仔的演技早就毋庸置疑,但这部影片则向我们完美的展示了:演员刘德华先生的魅力。 在这部影片里,华仔饰演的少爷罗杰全无偶像的任何报复,看上去平淡无奇的他,竟然真的成为了一个不折不扣的普通人。但就是平淡无奇,放才能凸显出其独到的魅力。

二、《无间道》

这是刘德华主演的最经典作品 ,在这部双雄对决又有众星拱月的影片里,华仔用他的精湛演技贡献了一个足以载入史册的角色“刘建明”,无间道描绘了一个黑与白交汇的世界,在这个世界里华仔饰演的男主角每日战战兢兢的生活,他小心翼翼的维护着自己光彩无比的辉煌警察生涯,但因为最深处的秘密,他的内心无比的纠结,终于陷入无间地狱中不可自拔。凭借这部影片拿下影帝的是梁朝伟,但华仔的表现真的不遑多让,真是二人的精彩演出为我们奉献了一部精彩绝伦的“卧底大戏”。

一、《暗战》

刘德华个人表现最出彩的一部电影 ,如果要评选华仔生涯最佳作品,暗战当之无愧。其实这不是杜琪峰与刘德华第一次合作,但在这部影片里,华仔真正放下了偶像的包袱,他全身心投入到表演中,而刘德华的投入在杜琪峰的调教下立竿见影,他拿下了金像影帝,演员生涯第一次。在这部影片里,华仔游刃有余的扮演了一位 即将离世的 高智商犯罪分子,因为他无所畏惧,所以他可以肆无忌惮的挥洒着自己的智慧。华仔在这部完全个人秀的作品里光芒万丈,但那一刻你看到的并不是刘德华,而是大盗张彼德。华仔靠这部影片拿下金像影帝,可谓实至名归。

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大家的经历不一样,看电影的感受也不一样。所以标准嘛,难免和大家的不一样。这个十大经典肯定会有争议。

这是我认为的十部经典,排名当然也分先后:

在这部影片中,刘德华不是主角。刘德华只是其中的一个配角。台词很少,心理活动要通过神情、动作来传达。

在《阿飞正传》里,刘德华出现的镜头多是披着雨衣在街上巡逻。

刘德华在《烈火战车》里,是个追风少年,喜欢赛车,喜欢和风赛跑。他倔强、叛逆、执着,对待女友还有点大男子主义。

周润发的赌神,是高高在上的,是神,不是人间的帝王。刘德华的赌侠则不同,多了几分洒脱和随性,很是平易近人。

在这部影片里,刘德华从雷洛的青年演到了老年,从正义阳光的小警察到只手遮天的大探长,跨度很大。

《天长地久》是刘德华作为天幕的老板,首次对文艺片的尝试。相应的,《天长地久》不卖座,没有得到它应得的掌声。但是个人认为,他作为替身演员在得知被大明星戏耍之后,眼神突然变得充满杀气,这段充满很野性。

青春已经远去,沧桑也已经写在了脸上。当蓄起胡子的华仔,也挑战起了父亲的角色。

在火车上,当阿虎的女儿靠在阿虎的肩膀上睡着时,阿虎帮女儿盖上衣服,面对女儿突如其来的亲昵,阿虎有些生疏不自然,又有些依恋和享受。

那是1989年的电影,年轻的刘德华,年轻的张曼玉,年轻的张学友,年轻的王家卫,共同构成了年轻的电影。

那时,华仔演技还有些生疏,没有那么熟练,反而有些质朴的感觉。

2002年的片子,刘德华饰演的卧底刘建明很矛盾,在善与恶之间徘徊,在光明与黑暗之间游走。来自地狱,却要化作人的样子。

跟着我回忆了一遍刘德华的电影,你觉得刘德华的哪部电影最经典?是当之无愧的第一?

劳模刘德华纵横 娱乐 圈三十多年,影视歌全能型人才,有一颗善良的爱心,尊敬前辈,提携后辈。

至今已出演一百多部影视作品,刘德华塑造了数不清的经典角色,拿了两届金马影帝和三届金像奖影帝。

今天就盘点下十部最经典的华哥电影。

1.【无间道】

四大影帝云集,阵容强大再加精彩的故事,一经上映,就好评如潮,成为当年票房排行榜冠军。

华哥是凭着第三部(终极无间)才获得奖,但个人觉得,第一部明显要精彩的多。

2.【旺角卡门】

刘德华八十年代最具知名度的一部电影,也是他唯一的一次在王家卫的电影中担任主角,硬汉气息浓烈的刘德华。

3.【暗战】

刘德华颜值巅峰期的封帝之作

警匪刘德华和刘青云,相互过招,斗智斗勇,可谓是英雄惺惺相惜。

4.【雷洛转】

经典的香港枭雄传记片,刘德华从青年演到老年。此片不仅票房口碑获得了巨大成功,还获得金像奖多项提名。

5.【桃姐】

刘德华和叶德娴演绎一段触动人心的主仆情。

2012中国香港金像奖最佳男主角,2011中国台湾金马奖最佳男主角。

6.【门徒】

刘德华从影以来难得的反派担当,虽是配角,但表演比主角还出彩。

还获得金像奖最佳男配角奖。

7.【天若有情】

催人泪下的黑帮爱情片

刘德华深入人心的古惑仔形象和机车造型,风靡东南亚,成为韩国当年最有影响力的港星之一。

8·【赌侠大战拉斯维加斯】

当年连续看了不下五遍,从头笑到尾。

有人说这片拍的不好看,个人觉得一部喜剧片能让人笑让人心情愉悦的电影就是好电影。

9·【阿虎】

刘德华的第100部电影,40岁的华哥演起了拳手,蓄起了胡须,有些沧桑,显得内敛而成熟。

10.【失孤】

刘德华饰演的雷泽宽长达十四年的寻子之路。

可惜卖号不卖座,第16届中国电影华表奖优秀男演员奖。

1.《天若有情》

这部电影恐怕很多年轻人都看过,看过了就不会忘记,刻骨铭心。对刘德华饰演的人物角色的刻骨铭心。年轻、深情、叛逆、义气,刘德华的江湖小弟形象,不但前无古人,也将后无来者。影片中他打碎婚纱店的玻璃,穿上白色的婚礼服,骑着摩托车,穿着洁白婚纱的吴倩莲坐在后座幸福的搂着他的腰。摩托车驶在风里,华仔前倾着身子,眼神坚定地看着前方,不时地擦拭不停流下来的鼻血,背景音乐是Beyond的《漆黑的空间》。这一幕,令多少少男少女如置身梦境。在这部影片中,华仔的表演没有任何掩饰,却透现出他本人身上的无限魅力。在《天若有情》中,刘德华的黑 社会 背景是一段爱情故事令人心碎的原因,和富家女吴倩莲的富有传奇色彩的相逢、狂暴的黑 社会 倾轧过程还有最后凄美的结局,使得电影最终暗合了片名《天若有情》。这部影片使刘德华获得第十届香港电影金像奖提名。

2.《暗战》

在《暗战》中,刘德华扮演的是一个身患绝症,只留有一个最后心愿的大盗。这部电影一反以前警匪对立的模式,也没有了“豪气冲天”的样子,一切都在平淡中体现真情。与其他警匪片相比,《暗战》无疑更多了些好莱坞枪的色彩。刻画男人之间特别是警匪之间情义的影片,以前的银幕上出现过不止一部,《暗战》不算出新。但《暗战》中一环紧扣一环的情节、与“无厘头”截然不同的笑料、含蓄而隐晦的爱情故事,精美的画面和旋律,使它有了更高的观赏性。 就是这部影片,导演杜琪峰首次要求刘德华一改过去“刘德华模式”的演法。事实证明,刘德华成功了。在《暗战》中,刘德华把一个身患绝症却不颓废的大盗演得镇定自若。他冷漠的面部表情,掩盖着内心如火的热情;他心无旁骛的神色,很有一种在影片中特定的气韵。出神入化的表演如溪水般流畅,丝毫没有“演”的痕迹。 刘德华的影片总是离不开一个帅字,《暗战》更是如此。他的衣着,他的发型,他的背包的姿势,一个字:帅。即使影片结局透出的淡淡悲哀,也没有忘记把潇洒往人的心里灌注进去。具体地说,《暗战》是刘德华与一个优秀警察之间展开的暗战。他与另一位实力派演员刘青云的对手戏演得十分精彩,在影片中,两人实力相当,有勇有谋。两人在暗中对抗、争斗的情景,都演得令人揪心,加上音乐的渲染,紧张的气氛使人感觉一声喘息也如雷轰顶。一个另类大盗被他演绎得颇为轻松,连 搞笑 也不动声色。 最值得称道的是,刘德华在《暗战》中,准确地把人物角色身上的一种睿智、一种从容不迫的气质诠释出来,给人以行云流水般的潇洒和飘逸。 《暗战》一片除了获得媒体和权威的好评外,也获得了极高的票房。经过多次提名却与奖项无缘的失落,终于,《暗战》让刘德华在第十九届香港电影金像奖颁奖典礼上第一次捧起了影帝奖杯。

3、《旺角卡门》

年轻的刘德华,年轻的张学友、年轻的张曼玉、年轻的王家卫,构成了一部年轻的电影。这部电影里,刘德华饰演的是老大——张学友的老大。刘德华这个老大,做的有点落魄。他不是那种呼风唤雨,只手遮天的老大,他手下没有几百票兄弟,没有挥散不尽的金元美钞,他只有一个跟着他混的名字叫乌蝇的龌龊小弟。这个不争气的小弟,能做的就是一次次惹了麻烦找他老大去给他擦屁股。这个老大,却充满豪情,一身魄力。去找肥佬要账那段,干净利落,痛快淋漓。乌蝇被打得像个猪头,阿华匹马单刀,独入虎穴,为小弟报仇。那凌厉的眼神就令对方丧胆。当他遇见了青涩单纯的张曼玉,开始厌倦了江湖的纷争,厌倦了打打杀杀。但是江湖的不归路和他的义气仍是让他最后倒在了警察的枪口下。影片中,刘德华穿着黑色T—shirt,带着墨镜,坐在公车上,被打伤的嘴角还乌青着,却帅得令人窒息,恐怕落魄中还能那么帅的也就《英雄本色》中擦车的小马哥可以媲美了。那时候刘德华的演技还稍嫌稚嫩,但那本就是个年轻的角色,缺少了些许老练也多了几分质朴。

4、《阿虎》

《阿虎》是刘德华拍摄的第100部影片。青春的冲动已远去,岁月的磨砺写在脸上。蓄起了胡须的刘德华不再有青春的光彩,却展现了成熟男人独具的沧桑。错误,是年轻的代价;责任,是成长的结果;沧桑,是岁月的沉淀。阿虎的眼神,洗尽铅华,深沉内敛,像是一本读不尽的故事书。影片中最温情的一幕是火车上,阿虎的女儿*在爸爸肩膀上睡着了,阿虎轻轻为她盖上衣服,面对初次见面的女儿的亲昵,有点不自然,又有些享受的样子。最感动的一幕是阿虎犹豫着,终于起步狂奔,追修女的 汽车 ,他的脚步坚定而执著,他仅仅是在追那辆 汽车 吗?他是在追曾经逝去的东西,还是崭新的未来?修女哭了,扮演修女的常盘贵子后来说,拍摄那段戏的时候她没有用眼药水,看着刘德华的样子,她就忍不住哭了三次。在这部影片中,刘德华的语言少了许多,更多的时候他是在靠眼神和动作表达感情。这部《阿虎》让刘德华获得了第二十届香港电影金像奖提名。并最终获得香港金紫荆影帝。

5、《无间道》

《无间道》或许这部片子可以称得上是刘德华的颠覆之作。刘建明这个角色和他以往演过的都不同,以往的角色基本都是正面的(《决战紫金之巅》除外),而这次却饰演了一个很模糊的角色。一个黑帮打入警局的卧底,这个角色对于电影来说,是一个创新。对于刘德华,也是一个挑战。令人惊喜的是,他成功地完成了。他在善与恶之间徘徊,在光明和黑暗之间游走,处在这样一个尴尬又无奈的境地,怎样才能定义正义与邪恶?他来自地狱,却必须装作人的样子。他向往人间,却找不到通往光明的路。这样一个处在矛盾的世界,挣扎在善恶的边缘的角色,刘德华拿捏得恰到好处。车库中,曾志伟仓惶的逃命,当他拨通刘的手机,却听到铃声在空旷的车库中回荡着,曾的脸色开始恐惧。刘缓缓走出,目光平静而冷酷,接着,只是听到一声枪响。天台上,刘建明和陈永仁对峙。面对陈的枪口,刘平淡又坚执地说:我想做个好人!港版的结局,在陈永仁的葬礼上,刘举起他的右手,庄重的敬了一个礼,压得低低的帽沿下,他的眼神似乎透射出重生的勇气。在香港资深艺人投票的金像奖预测中,刘德华占据了优势,可是最终在金紫荆、金像、金马三项颁奖礼中,刘德华均败给梁朝伟,不能不说运气使然。我个人认为,在《无间道》的表演中,刘是稍胜一筹的。在大多数影迷的心中,刘德华也是无冕之王。

6.《赌侠1999》

十多年前,港产赌片流行时,周润发的《赌神》、周星驰的《赌圣》、刘德华的《赌侠》并称三大系列。有人说,周润发的赌神是戴着光环的,高高在上,令人仰视。而刘德华的赌侠不同,他的赌侠让人感觉到更多一点的平民味道。这话似乎很有道理。在《赌侠1999》中,观众看到的是几乎完全没有了“刘德华”影子的形象——一头白发,一脸沧桑,一身疲惫……在观众眼里,那个英俊潇洒、年轻帅气的刘德华不见了。但是,一个风格与过去完全不同的赌侠就在他自然飘逸的表演中立了起来。让人相信了他就是这样的一个人。一个当年曾意气风发,为成就一方赌坛斩恶锄奸的人。后来,随着剧情的发展,观众又相信了他的遭遇:妻离子散、兄弟失踪、自己入狱……并且相信了“白头翁”刘德华在江.湖中的行进。观众相信了,刘德华就成功了。这种成功,是一个与高贵的赌神相比,赌侠更显洒脱的成功;是一个浪子形象的赌侠在观众心目中的可信度的成功。还有,这个时候的刘德华已经不算年轻,突然在银幕上出现“白发”形象,虽有几分凄美,却也不失帅气,一种独特的、别样的帅。

7.《雷洛传》

在刘德华的早期作品中,警察的角色已经深入人心,但这一个不一样。这次的警察同以往他演的警察角色相比,雷洛却是一个贪了五亿的大贪官。在《雷洛传》里,刘德华准确地把握了这个飞扬跋扈的总探长的内心转变过程,把人物性格刻画得丝丝入扣。他从雷洛的年轻时代一直演到老,如此大的年龄跨度却没有对他构成威胁,他把一个初入行时一身正气的小警察发展到只手遮天不择手段的大探长的心理变化,一点一点地呈现在观众面前,让观众通过他自然流畅的表演来认同角色的变化。影片中有几个场景很有意思,给人留下了深刻的印象。如:在和老上司对话时,他捏着那枚硬币说:如果我要收黑钱,我就要收够一个亿。观众就从他的这句话中,能够感觉到这个黑帮人物离原先那个一身正气的小警察走得有多远。还有,面对同是天王的郭富城饰演的他儿子,也让人感觉有趣。虽说同为天王,郭富城扮演刘德华的儿子并没有让观众觉得有什么不妥,好像这对父子就是这个样子的。由此可见,刘德华演的老雷洛非常到位,没有使人感到半点别扭。在香港,饰演年龄跨度如此大的演员很少,华仔能演出这个水平,实在不容易。雷洛这个角色为刘德华赢得了第十一届香港电影金像奖的提名。

8.《大块头有大智慧》

在片中,你似乎感觉不到刘的存在。以前刘德华习惯的扮酷与做作,均在自然和谐的演绎中像溪水般涓涓地流,把人在生活中的点点滴滴真诚地映现。 大只佬这个人物形象,使人们对刘德华有了一个全新的、洗尽铅华的感觉,他把一个在表演上日趋成熟的刘德华真诚地摆在大家面前。因为《大块头有大智慧》这部电影在内地上映时,并不被内地观众看好,反倒引来一些争论,许多观众都说看不懂,不少杜琪峰的忠实粉丝也表示失望。等到这部电影夺得最佳影片时,内地观众才反应过来。据说,这样的现象还不止一次。 对刘德华来说,突然换个这样的戏路,还真要费不少心思。在第二十三届香港电影金像奖颁奖典礼上,刘德华再一次捧起了最佳男主角金像奖杯。 这部影片也获得了第十届香港电影评论学会的最佳男演员奖。

9.《瘦身男女》

温暖感人的爱情,是刘德华本人及广大观众都比较满意的一部影片。 在片中,刘德华饰演的肥佬,是他自己较为喜欢的一个角色,因为从这个角色里再也找不到“刘德华”了。“一个角色如果完全不像自己,但还是可以打动人的话,那么这个角色就是演员一辈子不能忘掉的。” 《瘦身男女》一反刘德华多部影片中或英雄豪杰、或虎胆赤子的江湖形象,塑造了一个“自毁形象”的角色。在影片中,他把一个韵味十足、格调清新的爱情轻喜剧——平凡人的幸福通过幽默 搞笑 活灵活现地展示出来。平时既帅且酷的刘德华,在《瘦身男女》中对自己以往的英雄形象作了一个暂别,被弄成了一个肥仔造型,与郑秀文一起超级肥胖。内容上的滑稽笑料迭起,加上两位演员的夸张表演,就更是令人大跌眼镜。这部影片证明了刘德华演平凡人也能出彩,也能给人至深至真的感动。总之,整部影片让人在轻松中快乐着,在善意的调侃中享受着。 《瘦身男女》使刘德华获得台湾电影金马奖和第二十一届香港电影金像奖的提名。

10.《天下无贼》

一个深入到贼人灵魂的故事,故事的经典之处是“贼”偷“贼”。 在《天下无贼》中,刘德华的表演给人的感觉是,这个人物以恶为甲胄层层伪装以对抗残酷的世界,但他内心善良的一面却最终导致了悲剧结局。他与刘若英出演一对“贼公贼婆”,使整部影片的观赏性得到一个很大的提升。刘德华起先的表演痞气十足,良心发现后又显露出正义凛然的一面,直至视死如归。而这样大的角色转换却收放自如得没有留下什么痕迹。对一个演员来说,这已经达到了一种境界。刘德华就是在这种境界中,与刘若英一道,成功地讲述了一个但愿天下无贼的美好愿望。 《天下无贼》公映后,各界好评如潮,创造了又一个票房过亿的高峰。

1.《桃姐》考验演技

2.《雷洛传》坏蛋怎样练成的

3.《黑马王子》李嘉欣的淑女形象美丽

4.《与狼共舞》与雷洛传有点藕断丝连,告诉我们要浪漫就得浪花

5.《暗战》封神之作

6.《阿虎》做错事想挽回付出的代价有点大

7.《天若有情》悲情,帅的一塌糊涂

8.《龙在江湖》小人物的江湖,悲催的命运

9.《庙街十二少》混 社会 迟早要还的

10.《孤男寡女》经典爱情

11.《无间道》还能相信谁

12.《赌侠》离开师傅证明下自己

好看的太多不说了

下面说点烂片:

1.《爱情梦幻号》有点无理取闹

2.《长城》景甜什么背景您老去做配

3.《扫毒2》为什么拍这么烂的片还有最爱的古仔

烂片也不多说了怕挨骂

诚邀致谢!

不完全统计的话刘德华的电影有上百部,如果从中挑十部的话,我想不算太难,不过每个人心中的“哈姆雷特”是不一样的,我仅说说我的看法。

第一部当推《桃姐》,这是一部文艺片,区别于刘德华的其他类型,是一部非常安静的片子,适合大家静静地看, 情感 表达很细腻。

第二部是《天下无贼》,他饰演一个贼,和刘若英扮演的角色是夫妻大盗。他在其中的炫技很精彩,还有最后的感情处理我觉得很不错。

第三部就是《无间道》系列,可以说这部经典使刘德华的事业和演技达到了一个高峰,他与梁朝伟两人之间的过招颇有看点,到最后精神崩溃,卧底警察傻傻分不清楚的那种状态演出来后令人不免慨叹。

第四部是《暗战1》,和刘青云搭档主演,他饰演的是一名时日无多的杀手,和警察展开了一场精彩的猫鼠 游戏 。影片的色调不是激烈的打斗,或者火爆的血肉相搏,缓缓叙事,徐徐前进。影片有一段微妙的感情戏也是突出了人物的悲剧色彩,值得一看哦。

第五部是《投名状》,李连杰和金城武的加入,让片子的可看性也加强了,这部浓重的古装片耐着性子看下来的话会发现很有味道。

第六部是《见龙卸甲》,刘德华饰演的赵子龙和我认为的赵子龙形象还是非常贴合的,武艺超群,结局悲壮,在最后的那种将军风范表现得非常到位。

第七部是《龙凤斗》,他和郑秀文俩人一直是雌雄大盗,两人总是要竞赛,拼个高低,可是郑秀文每次都落于下风。原来刘德华扮演的角色身患癌症,他把一切都留给了郑秀文,他用一种特别的方式表达了他的爱。影片过程真的就如猫抓老鼠,他们虽然在比,可是郑秀文一直见不到刘德华,好不容易见到了又消失了。

剩下的我觉得像《决战紫禁之巅》、《墨攻》、《十面埋伏》都还不错,都是古装,过程中的打斗、人物变化都处理得还不错。

作为一名华粉,说实话我是听华哥的歌长大的,但以前华哥的电影真的很少看,以前喜欢星爷的喜剧和杰哥的功夫,以前也一直觉得华哥的电影不怎么样,但恰恰是华哥的一部电影让我重新认识了他的电影,后来就几乎华哥的每部电影我都去电影院支持,华哥的电影真的需要去慢慢体会,相反现在星爷和杰哥的电影感觉不咋地了!那我就说说华哥最经典的电影吧,个人觉得的哈:

排名第一的也是我上面说到的:《瘦身男女》,当时看的稀里哗啦的,男人为爱不容易!

第二:《见龙卸甲》

第三:《盲探》

第四:《门徒》

第五:《法内情》

第六:《狄仁杰之通天帝国》

第七:《雷洛》

第八:《战神传说》

第九:《风暴》

第十:《拆弹专家》

第十一:《阿虎》

第十二:《童梦奇缘》

第十三:《孤男寡女》

第十四:《龙凤斗》

第十五:《天若有情》

第十六:《龙在江湖》

第十七:《赌侠》

第十八:《烈火战车》

第十九:《天与地》

第二十:《追龙》

看了华哥很多很多电影,感觉华哥还是适合演孤胆英雄的角色,真的太经典,也是个人非常喜欢的!华哥经典电影太多了,上面是我个人觉得最喜欢的20部电影!

《无间道》

《门徒》

《失孤》

《天若有情》

《无间道3》

《雷洛转》

《桃姐》

《暗战》

《阿虎》

《狄仁杰之通天帝国》

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一.1988年《旺角卡门》

主演:刘德华、张学友、张曼玉、万梓良等

2. 刘德华三十部经典电影

刘德华三十部经典电影有:夏日福星、最佳福星、旺角卡门、猎鹰计划、群龙夺宝、最佳损友闯情关、赌神、天若有情、阿飞正传、失孤、整蛊专家、五虎将之决裂、侠圣、绝代双骄、超级学校霸王、新上海滩、赌侠1999、暗战、无间道、天机·富春山居图、老鼠爱上猫、天下无贼、决战紫禁之巅、十面埋伏、江湖、童梦奇缘、寒战、建国大业。

1、十面埋伏

电影讲述了两个捕头与一个歌姬的爱情故事,原来歌姬喜欢这刘捕头,但经过一段时间的相处歌姬发现自己喜欢的是金捕头,不料刘捕头竟然因爱生恨想杀死歌姬,最终歌姬为了救金捕头,与刘捕头同归于尽。

刘德华第一次获金像奖影帝是哪部电影?

《暗战》让刘德华拿下了人生中的第一个香港金像奖影帝。虽然刘德华摘得影帝在当年也是饱受争议,但在后期的一次采访过程中刘德华却是非常谦虚的表示自己这个奖项拿的非常的幸运,自始至终没有提到自己的实力和竞争对手。

3. 刘德华十大经典电影

刘德华十大经典电影有以下:

1、《无间道》。

《无间道》达到了谍战剧的巅峰,至今无人能够超越。

2、《桃姐》。

由刘德华和干妈叶德娴主演。这部电影没有太多的故事情节,但是两个主角把主仆情演绎出了母子情的感觉,在平平淡淡的日常生活中一点点地感动着观众。

3、《天下无贼》。

说起《天下无贼》,最先想到的就是刘若英挺着大肚子,一边吃烤鸭,一边默默流泪听刘德华通知她丈夫去世的镜头。

4、《瘦身男女》。

刘德华和郑秀文在这部影片中扮演两个异常肥胖的男女,两人一起减肥最终变成了俊男靓女。

5、《阿飞正传》。

虽然这部电影的主角是张国荣,刘德华在其中的角色只是一个记录者,但是华仔的存在感依然不容忽视,华仔那时候帅呆了。

6、《龙凤斗》。

郑秀文和刘德华的另一部经典之作,今年又要在情人节档再度重映,欢喜冤家的题材确实适合再这样的日子里看。

7、《解救吾先生》。

华仔这两年出演的影片评分都不怎么样,这部是个例外。

8、《门徒》。

《门徒》根据大量的真实事件改编,讲述的是有关毒品的故事。

9、《暗战》。

《暗战》是刘德华演技最好的一部电影,他在其中的演技可谓是出神入化。

10、《投名状》。

在这部电影里,刘德华终于不再扮演警察和精英了,而是一个邋里邋遢的土匪角色。

刘德华演过多少部电影:

刘德华自1982年主演电影处女作彩云曲出道以来,几乎每一年都有电影上映,总共参演了156部电影,2018年因广告坠马受伤而休息一年,是娱乐圈真正的劳模。

刘德华1989~1992年这4年每年都有超过10部电影上映,其中赌神,阿飞正传,雷洛传都已成为经典。在我小时候,刘德华的电影碟片几乎家家都有,成了香港电影的记忆。

4. 刘德华经典电影有哪些帮忙推荐一下

第一部,1982年《投奔怒海》,刘德华获金像奖最佳新人奖,和林子祥一起主演,当年周润发让给他的角色。

第二部,1985年《法外情》,刘德华第一部在台湾大火的电影,结局很悲情。

第三部,1988年《旺角卡门》,刘德华与王家卫首次合作,与张曼玉的恋情值得一看,关键是有张学友饰演的苍蝇和大家经常用到的表情包

第四部,1989年《赌神》,刘德华和王祖贤饰演的情侣,真的是郎才女貌,还有周润发的煞气逼人,那时候气场完全被周润发碾压。

第五部,1990年《川岛芳子》,刘德华和梅艳芳合作,可以看出那时候梅艳芳就倾情刘德华了。

第六部,1990年《天若有情》,最经典的刘德华骑摩托带着穿婚纱的吴倩莲,曾经风行韩国。

第七部,1991年《九一神雕侠侣》,刘德华开天幕公司投资第一部电影,刘德华和梅艳芳又一次合作,现代版神雕。

第八部,1992年《九二神雕侠侣》,刘德华与关之琳合作,男的真帅,女的真美。

第九部,1991年《雷洛传》,史诗级人物传记电影,张敏是最大的亮点。

第十部,1992年《龙神太子》,刘德华与关之琳合作,剧情很吸引人,吴孟达的配角是最大的亮点。

第十一部,1992年《龙腾四海》,邓光荣饰演的台湾黑帮老大,气势完压周润发,黎明饰演的杀手也是看点之一。

第十二部,1993年《天长地久》,很凄美的爱情电影,结尾处刘德华纵身一跃自杀的镜头,肯定会让人潸然泪下。

第十三部,1996年《二分之一同床》,刘德华和关之琳合作的最后一部电影,刘德华颜值巅峰,关之琳最美的一部。

第十四部,1998年《黑金》,梁家辉的演技碾压刘德华,是最大的看点。

第十五部,2000年《阿虎》,刘德华第100部电影,角色开始由偶像向父亲转变,自这一部起,刘德华的表演方式和形象有了很大改变。

第十六部,2000年《暗战》,刘德华第一部获金像奖影帝的电影,角色由以前的完全正派,变得于正邪之间。自此起,刘德华算是真会演电影了。

第十七部,2007年《孤男寡女》,刘德华与郑秀文第一次合作,当年香港票房冠军,自此,郑秀文接替关之琳,成为和刘德华合作最多的女明星。

第十八部,2001年《爱君如梦》,刘德华与梅艳芳最后一次合作,刘德华的舞技是最大看点,出人意料。

第十九部,2002年《无间道》,经典,香港电影救市之作,当年票房冠军。虽然为刘德华没拿影帝不值,但多年后重看,发现梁朝伟演技确实已经达到收放自如,高刘一筹。

第二十部,2007年《投名状》,刘德华扮相最丑的一次,也是演技突破最大的一次,可惜金像奖败给了李连杰。

第二十一部,2012年《桃姐》,让刘德华横扫各大电影节的电影。

第二十二部,2015年《失孤》,刘德华演农民的电影,仅此一部。

第二十四部,2015年《解救吾先生》,刘德华最认可自己的一部电影,却票房、奖项双失利。

第二十五部,2017年《追龙2》,超越《雷洛传》的经典。

5. 刘德华经典电影全集

刘德华的经典影片有:无间道、天下无贼、追龙、赌侠1999、十面埋伏。

1,无间道

《无间道》是寰亚电影发售企业于2002年荣誉出品的一部警匪剧,由刘伟强、麦兆辉导演,华仔、梁朝伟、黄秋生、洪金宝等出演。

此片叙述的是2个真实身份错乱的老公各自为警察和黑势力的间谍,通过一场猛烈的争斗,她们信心要寻回自身的小故事。

2,天下无贼

《天下无贼》是由冯导导演,华仔、刘若英、葛优、黄渤等人领衔主演的剧情电影。此片于2004年12月9日在中国内地公映。

此片依据赵本夫的同名的小说改编而成,叙述了一对偷盗搭档在一趟火车中为了更好地完成一个名字叫作傻根的农民工“天下无贼”的心愿,便与另一个偷盗犯罪团伙进行了一系列钩心斗角的小故事。

3,追龙

《追龙》是由银都机构有限责任公司荣誉出品的姿势犯罪电影,由王晶、关智耀导演,赵文卓领街、华仔特别演出、郑则仕、姜皓文、刘浩龙、胡然、徐冬冬等联手出演。此片于2017年9月30日在中国大陆公映 。

此片讲叙了能打敢拼的伍世豪从汕头市偷渡者赶到中国香港为了更好地长期生存之路,他与心思细腻的探长雷洛联合称霸香港的故事。

4,赌侠1999

赌侠1999》(The Conman)是由中国香港中国星集团有限责任公司于1998年12月18日荣誉出品的一部电影。此片由王晶导演,华仔、张家辉、朱茵等人出演。

电影叙述了老正阿King靠赌谋生,判刑错杀罪行囚禁五年后刑满释放,与化骨龙上下相随,重出江湖,并与何鸿燊马交文开展一场新世纪牌局的传奇故事。

5,十面埋伏

《十面埋伏》是北京市新画面影业企业于2004年荣誉出品的一部武侠片,由冯小刚导演,金城武、华仔、子怡领街。此片于2004年7月16日在中国大陆公映。

电影叙述的是晚唐时期2个捕头与一个艺伎的感情故事。本来艺伎喜欢的是刘捕快,但之后通过一番波折,艺伎察觉自己最喜欢的居然是金捕快,刘捕头则由爱生恨,萌生了杀掉艺伎的想法。最终艺伎为了更好地挽救金捕快的生命,与刘捕快两败俱伤。

6. 刘德华演过那么多电影,你觉得哪五部是最经典的

刘德华演过那么多电影我认为他主演的天若有情最经典了。说起刘德华,我们就觉得他是“烂片王”,可是出道已经39年的刘天王,难道这么多年还没有演技吗?其实这仅仅一些人的片面之王,刘德华也演过不少经典的电影,比如说一下这五部就可谓经典,在同领域无人可超越的。

五,《无间道》

这部电影就不用多说了,有多经典我们都知道,他让走向衰亡的香港电影又连续了十几年,从《无间道》开端,香港出现了不少的警匪片,相同的双雄形式,除了黑白敌对,还会有灰色地带,可以说在这一类型的电影里,香港电影人做到了极致,也正由于有《无间道》,所以不少人坚持到现在,又有了更多的机会和创新。

如果那个时候《无间道》没有出现,那么或许现在的影坛就没有这么多香港明星了,早就转行了。当然刘德华也拍过不少的烂片,比如说《富春山居图》、《王牌对王牌》,也希望刘天王爱惜羽毛,不要盲目接戏,看准制造人和剧本后再决定同不同意吧。究竟以他的实力,想要演好电影轻而易举。

7. 刘德华十部经典电影

刘德华十部经典电影如下:

NO.1:《无间道》

纯粹的警匪电影,颜值演技俱佳,不拖沓不故弄玄虚不华丽,20年后依旧吸引人,故事很紧凑流畅,一气呵成的看完,更多的是对好人和坏人的思考。每个人演的都很好,每个角色都很经典有魅力。两大影帝天台对决的经典场景永远进入电影史。

8. 刘德华最经典的电影

如下:

1、无间道

《无间道》是寰亚电影发行公司于2002年出品的一部警匪片,由刘伟强、麦兆辉执导,刘德华、梁朝伟、黄秋生、曾志伟等主演。

该片讲述的是两个身份混乱的男人分别为警方和黑社会的卧底,经过一场激烈的角斗,他们决心要寻回自己的故事。

2、天下无贼

《天下无贼》是由冯小刚执导,刘德华、刘若滚哗英、葛优、王宝强等人主演的剧情片。该片于2004年12月9日在中国大陆上映。

该片根据赵本夫的同名小说改编而成,讲述了一对扒窃搭档在一趟列车中为了实现一个名叫傻根的民工“天下无贼”的愿望,便与另一个扒窃团伙展开了一系列明争暗斗的故事。

3、追龙

《追龙》是由银都机构有限公司出品的动作犯罪片,由王晶、关智耀执导,甄子丹领衔主演、刘德华特别演出、郑则仕、姜皓文、刘浩龙、胡然、徐冬冬等联合主演。该片于2017年9月30日在中国内地上映 。

该片讲述了能打敢拼的伍世豪从汕头偷渡来到香港为了长久生存之道,他与心思缜密的探长雷洛联手制霸香港的故事。

4、赌侠1999

赌侠1999》(The Conman)是由香港中国星集团有限公司于1998年12月18日出品的一部电影。该片由王晶执导,刘德华、张家辉、朱茵等人主演。

影片讲述了老正阿King靠赌为生,被判误杀罪名监禁五年后出狱,与化骨龙左右相余备毁伴,重出江湖,并与赌王马交文进行一场世纪赌局的传奇故事。

5、解救吾先生

华仔的演技始终在线,被绑架时脸上爆出的青筋、谈判时的镇定自若、濒临死亡时的挣扎绝望都仿佛把我们带入其中,豪不夸张的说,刘德华奉献出了巅峰级的表演。

本片里最有亮点也是最大的“矛盾体”王千源,与影帝华仔对枪也丝毫不减风采,他既竖备可以是钢的琴里勤劳聪慧不善言辞的父亲,也可以是本片里残忍狡猾极其反社会人格的绑匪,王千源,他真的太有可塑性与爆发力了。

9. 你认为刘德华最好的一部电影作品是哪一部电影

从华仔出道到现在也已经拍摄了150多部电影了吧,虽然没有看完华仔全部的电影,但是大部分的经典电影还是都看过的。我个人感觉还是《暗战》这部电影。此片对于刘德华来讲,意义极其重大,这是他的首部封帝之作,也是他的演技分水岭。此片过后,他开始在影帝之路上一路狂奔,连续五年获得金像奖影帝提名,就这个纪录也是没谁了。

《暗战》

本片在香港于1999年9月23日上映,,这部片主要讲了在三天之内发生在警察和盗贼之间的故事。刘德华在里面饰演了一名叫做华的惯盗,但是却得了癌症,最多只能活四个星期,他想要最后的时间里报了杀父之仇,了解了自己的心愿。这部片是没有太多的追逐也没有太多的打斗,而是两位主角相互使出浑身解数来斗智斗勇,华仔在影片里不经意见露出的机智和那种吊儿郎当的样子也深刻的演绎出来这个惯盗的形象

帅不帅气

新少林寺,这是经典。

无量心生福报无极限

无极限生息息爱相连

为何君视而不见规矩定方圆

悟性悟觉悟空心甘情愿

放下颠倒梦想放下云烟

放下空欲色放下悬念

多一物却添了太多危险

少一物贪嗔痴会少一点

若是缘再苦味也是甜

若无缘藏爱在心田

尘世藕断还丝连回首一瞬间

种颗善因陪你走好每一天

唯有心无挂碍成就大愿

唯有心无故妙不可言

算天算地算尽了从前

算不出生死会在哪一天

勿生恨点化虚空的眼

勿生怨欢喜不遥远

缠绕欲望的思念善恶一瞬间

心怀忏悔陪你走好每一天

再牢的谎言却逃不过天眼

明日之前心流离更远

浮云霎那间障眼人心渐离间

集苦连连不断的出现

无量心生福报无极限

无极限生息息爱相连

凡人却视而不见规矩定方圆

悟性悟觉悟空心甘情愿

简简单单陪你走好每一天诠释了这个电影传达武术意义,展示武术精神和内容来讲,老版的《少林寺》比新版更加精彩。老版电影很单纯,情节也非常简单,武艺的重心也非常明确。

《新少林寺》相对而言,剧情很复杂,也邀请了很多大牌明星,如刘德华、谢霆锋,还有成龙来参演,总的来说是一部大制作的商业片,给人感觉非常热闹。从武术上我们可以说这部片子对少林寺武术的展示还是有所补充的。另外一点,它也是唯一一部,讲述少林寺近代 历史 题材的电影。

火烧少林,有迹可循

火烧少林寺,在 历史 上不只有一次,少林寺作为一个积极入世的山门,在每一次朝代更替发生重大转折的时候,都有它的身影,也伴随着纷争和劫难。

影片当中所描述的就是1928年冯玉祥的部下,军阀石友三放火烧寺,这是少林寺 历史 上最大的一次打击,其中很多珍贵的经卷、书籍都付之一炬了,僧人也是逃往各地。另外,非常的可惜的是当年达摩老祖在山洞里留下的投影,也在这次大火中被毁掉了。

这部影片的情节设计来说是有 历史 依据可考的。少林寺的规模非常大,土地最多的时候达到几千亩。在现实中,为了保护自己的财产,少林僧人才组织起武装人员,一度能达到上万人。

有财产就需要去保护、守卫它,必须壮大自己的力量,另一方面也很容易卷入其他势力的纷争当中。比如近代的这次火烧少林寺,就是因为保护曾经资助过少林寺的军阀樊钟秀,卷入了中原地区的军阀混战。

拳诀拳法,心意相加

心意把是典型的禅武合一的武功,也是少林门的看家法宝之一。

从的动作上来看,主要是来源于劳动,耕地,还有挥锄头的动作,看上去朴实无华。它强调的是把简单的动作做到极致,让这个人的信念和他的臆想,以及由此产生的肢体动作合二为一,心到意到力到气到。

大师兄以心意把对敌

口号就是拳诀,类似于形意拳拳诀。

比如说出手不见手,老拳诀里讲“拳打三节不见形,如见形影不为能”。不见手,不是说你看不见我的手,而是说我的动作里没有预动,没有预兆,强调的是打击的隐蔽性。

五亿雷洛探长

最好看的还是这部《旺角卡门》。这是出自1989年的一部电影。年轻的刘德华,年轻的张学友、年轻的张曼玉、年轻的王家卫,构成了一部年轻的电影。这部电影里,刘德华饰演的是老大——张学友的老大。刘德华这个老大,做的有点落魄。他不是那种呼风唤雨,只手遮天的老大,他手下没有几百票兄弟,没有挥散不尽的金元美钞,他只有一个跟着他混的名字叫乌蝇的龌龊小弟。

这个不争气的小弟,能做的就是一次次惹了麻烦找他老大去给他擦屁股。这个老大,却充满豪情,一身魄力。去找肥佬要账那段,干净利落,痛快淋漓。乌蝇被打得像个猪头,阿华匹马单刀,独入虎穴,为小弟报仇。那凌厉的眼神就令对方丧胆。当他遇见了青涩单纯的张曼玉,开始厌倦了江湖的纷争,厌倦了打打杀杀。但是江湖的不归路和他的义气仍是让他最后倒在了警察的枪口下。

影片中,刘德华穿着黑色T—shirt,带着墨镜,坐在公车上,被打伤的嘴角还乌青着,却帅得令人窒息,恐怕落魄中还能那么帅的也就《英雄本色》中擦车的小马哥可以媲美了。那时候刘德华的演技还稍嫌稚嫩,但那本就是个年轻的角色,缺少了些许老练也多了几分质朴。

要说影片质量的话,那得是2002年的《无间道》了,没办法港片最后的巅峰之作。或许华仔的演技在里面不是最好的,但在那么多大牌明星的烘托下,华仔的演技确实高于其以往的大部分作品。

作为比较勤快多产的艺人,华仔无论是影片还是歌曲都有很多的作品。除了上面提到的无间道外,当然除了上面的无间道外,还有杜琪峰导演的暗战,陈木胜导演的天若有情——华仔有首同名歌曲也不错,以及天若有情都非常不错。

我认为刘德华最好的一部电影作品是失孤这部电影谈不上经典但是剧情故事感人落泪!失孤是人性的感化美!寻亲父亲对儿子寻亲路漫漫的无限父爱的表达,为寻找失散的儿子父亲可以忍受一切苦难! 这样一部讲人善美的电影不需要用经典来衡量!电影宣传的只要够人的善良本质和慈爱就足够打动坐在电影院看电影的影迷的心灵感应和眼泪了!

刘德华介绍

刘德华1961年9月出生于中国香港,中国知名演员、歌手、词作人、制片人、电影人,影视歌多栖发展的代表艺人之一。

1982年以全优成绩毕业于TVB艺训班签约出道,同年凭《猎鹰》走红,1983年主演《神雕侠侣》在香港创62点收视纪录,后因拒签五年长约被TVB雪藏。1982年初涉影坛,相继主演《投奔怒海》、《法外情》、《天若有情》、《暗战》、《无间道》、《盲探》等电影。

1失孤电影剧情图片介绍和真实生活里大明星刘德华不一样,华仔为了演好失孤电影宁愿改变自己落魄凄惨!

刘德华主演的电影《失孤》剧情是,以湖北人彭高峰的寻子经历为原型改编的 社会 题材电影。

电影讲述了这样一个故事:父亲雷泽宽在1998年的某一天丢失了自己2岁的儿子雷达,从此他开始了自己长达15年的寻子之路,途中偶遇了4岁时被拐的修车小伙曾帅,在雷泽宽的鼓励下,曾帅勇敢地踏上了寻亲之路,并找到了自己的亲生父母,直至影片结束,雷泽宽仍然在继续自己的寻子之路!

2刘德华扮演失孤寻亲父亲扮演一个风餐露宿的农民受苦受累!

刘德华扮演的主角形象特别逼真真实!我看到在电影里刘德华饰演雷泽宽,雷泽宽是一位农民父亲,十五年寻子,痛苦而冷静、倔强又善良,饱经风霜雨雪、眉头总是深深地皱着,眼角的每条皱纹仿佛都是他寻孤故事,佝偻的后背却叫人看出生命的重量。

观看失孤电影!我根本看不到刘德华香港明星潇洒俊美帅气的刘德华的影子, 只有刘德华扮演的一个安徽农民,为了演好戏刘德华非常敬业!他努力把自己也拼命变成就是一个农民的模样!穿着一件旧的不能再旧的衬衣,里面还套着一件秋衣,花白的胡须,粗糙的掌心,两颊凹陷,这是农民精准的模样啊!

看失孤电影!我偷偷的感动哭泣刘德华为了演好一个失孤父亲角色付出自己靓丽漂亮成熟潇洒的外表形象让他的歌迷影迷感动他的敬业精神的伟大!

3影迷对刘德华演的电影高度评价!大爱拥护刘德华!

同情刘德华你为了失孤这部电影把自己变成连街头都乞丐都不如,我好可怜刘德华,我好同情刘德华,听宣传说刘德华为了这部公益电影不要报酬0元接了这部失孤! 就这一点上甩动不动片酬上亿演员的几条街,刘德华人品爆值,我们喜欢刘德华的电影管他好看不好看经典不经典无所谓了!大爱正能量的失孤电影,让我们看到了人善美的光明

全部都好看

我觉得应该是与星爷合作的《整蛊专家》,并不是与星爷我才觉得好,而是在那部影片中我看到啦不一样的刘德华。

天下无贼

全部都好看

10. 刘德华十部最经典的电影推荐

经典刘德华电影top10:

《旺角卡门》

导演: 王家卫

主演: 刘德华 / 张学友 / 张曼玉 / 万梓良 / 林蛟 top指数 影片诞生于上世纪80年代的香港,此时的香港 社会 由于受大陆改革开放的影响,香港经济迎来了自50年代开始的工业化之后的又一次颠覆性的变革。转型 社会 的特征从影片几处细节可见一斑。虽为王家卫早期的作品,但已经能明显看出他的创作风格——对剧情的淡化和对细节的苛求。于是我也就几个侧重点来说说这部电影。

追求梦想的狂热与辛酸:

那是一个还算单纯是年代,灯红酒绿的歌舞团里歌女唱的还是情真意切的早期流行歌曲,人们在刚跨入现代 社会 时还没有完全舍弃朴素 社会 的朴素感情。万梓良在嘲笑苍蝇的时候用了一句,你回家耕田吧,这反映出对现代都市生活的优越感与满足感。华哥一次一次,义无反顾的、刚烈、直率的用酒瓶、用刀、用手枪径直的刺向对手的胸膛,在人头攒动的闹市,在众目睽睽之下奋力的奔跑,大失尊严的被人踢到在马路边,被群殴,这是多么辛酸多么不容易。然而对梦想对爱情对富裕生活的憧憬和向往又促使他一次又一次跑进象征着有利可图的地方的赌场。相信很多人对最近很火的张学友的表情包都不陌生吧,没错它就是源自这部电影。当然呢这部电算是刘德华的早期代表作之一了。影片讲述了黑道人物华为了照顾不成材的好友而跟黑道狠角色结仇,之后跑到离岛养伤,并且与表妹渐生情愫,但华的江湖身份却使这份感情屡遭挫折。该片用独特镜头处理方式和布满着迷幻和浪漫色彩的爱情和情绪。电影将香港黑帮题材与文艺气息出色地结合在了一起,题材和剧情都是老套的,但是独一无二的风格使电影具有不俗的魅力。它描述着黑帮小人物的挣扎和无奈,以及所有人宿命一般的人生。推荐理由:从 社会 边缘人的无耐映射出时代的严肃和人置身其中的压抑。

《五亿探长雷洛传》

导演: 刘国昌

主演: 刘德华 / 张敏 / 邱淑贞 / 吴孟达 / 陈惠敏 top指数 该片正是刘德华风华正茂的时候,那时候的华仔年起帅气。整部片子也演的非常好。影片讲述了青年雷洛在朋友猪油仔的灌输下洞悉黑道生存技能,从警察一步一步爬上警长高位的传奇故事。这也是一部反英雄的电影,讲一个正直青年如何随波逐流成为他最初反对的那种人。此片有趣的一点是没有为雷洛的转变刻意制造激励事件,因为最能改变一个人的是环境,这样反倒更加自然,也使影片着眼点放在刻画时代而非讲述个人史诗。蓦然回首旧相识,却早已物是人非。

影片中有太多学习教父的场景,警局行刺,医院枪战,连刘德华坐在窗边抽烟的侧影都是阿尔帕西诺的pose。可惜只是形似。在第二集的后半部分,即雷诺的中年开始,刘德华现出了他实力不足火候未够。不是每个人梳个油亮的大背头穿上西装叼根烟就可以装周润发的,要不为何这么多年了还是一个叫发哥一个只能是华仔呢。尽管刘德华一再努力的撑着架势撇着嘴摆谱,还是一眼就能看出他的虚弱,再加上一个和他年岁相仿的郭富城当他儿子,就更让人觉得尴尬了。毕竟跨度三十年的演绎需要的是岁月的沉淀,对这个刚刚30岁的青年偶像来说要求太高了。刘德华已经发挥了他当时的最好水平,这部片算得上是他在《暗战》之前的十几年里不多的可以提一提演技的作品了,得到了观众的肯定。

影片整体观感和主演的表现相似,上集好于下集。上集中小人物跌宕起伏的奋斗史交织在动荡乱世的风云变幻中,有点有面,人物生动,叙事流畅,夹以港埠的街景风物,薪水与物价的对比,给人真实的时代感。下集则过于纠缠于父子情仇而显得格局不够大气,大环境的刻画用力不足,对主角事业上的盛极而衰只是草草带过,有虎头蛇尾余意未尽的感觉,加上演员能力的原因,人物形象并未得到进一步丰满,综合看来水准稍逊于同期的《跛豪》,但还可称得上是港片中制作较为精良的一部。

雷洛的原型吕乐,当年就是港岛和九龙的总华探长,与颜雄,蓝刚,韩森并称为四大华探长,在香港一手遮天,套句最通俗的台词就是“黑白两道哪个不给我面子”。廉政公署成立后对他立案侦查,他提前一步移民加拿大,后居台北。由于港台之间没有引渡条例,虽然廉政公署的通缉令至今有效,他却一直优哉游哉的在海外逍遥。值得一提的是曾志伟的老爸是吕乐的下属,两人几乎经历相同,如今同样身背通缉令在台北与吕乐一起喝茶养老。谭咏麟笑言他当年与曾志伟在足球场初见面时,曾父出手豪阔,给了他一个大红包,他立刻打定主意要当这个小胖子最好的朋友。

有趣的是向华强也在里面客串了两个镜头,当我听到“从事反黑工作多年的蓝江探长”的称号,却看见他这张江湖大佬的面容时,一口茶都喷到屏幕上了。那两年香港枭雄传记片泛滥,后来永盛还真的拍了一部《蓝江传》,向华强与张国荣主演,同样热卖。

关海山在戏中与秦沛的交锋时一直为对方的气势所压,只有在警局抢人这场戏爆发出来,双手颤颤拔枪相对的情景演的颇为传神。“不要刺激我哦,我有心脏病的!”这样的台词由一个原本低调忍让的老头嘴里说出来更有威慑力。他凭此片获金像金马双料最佳男配角。去年接连走了几位老戏骨,虾叔,骠叔,鲍方(鲍德熹之父),加上最近的曹达华,粤语老片的时代离我们越来越远了。推荐理由:《暗战》之前最好的刘德华,拍出了港片中少有的史诗味道,刘天王的又一经典角色。

《阿虎》

导演: 李仁港

主演: 刘德华 / 常盘贵子 / Intira Jaroenpura / 陈荣宗 / 潘源良 top指数 这部电影正好是华仔的第100部电影了!单从演技上看确实无可挑剔。影片讲述了拳击手阿虎与住在孤儿院的女儿之间复杂的亲情关系,以及阿虎寻女过程中与孤儿院老师的爱情故事。电影中蓄起了胡须的刘德华展现了成熟男人独具的沧桑。错误,是年轻的代价;责任,是成长的结果;沧桑,是岁月的沉淀,阿虎的眼神洗尽铅华,深沉内敛,像是一本读不尽的故事书。影片中最温情的一幕是火车上,阿虎的女儿睡在爸爸肩膀上睡着了,阿虎轻轻为她盖上衣服,面对初次见面的女儿的亲昵,有点不自然,又有些享受的样子。最感动的一幕是阿虎犹豫着,终于起步狂奔,追修女的 汽车 ,他的脚步坚定而执著。还剩20秒……坚持……坚持……

阿虎坚持到了最后,他却从此再未站起。

人是可以被毁灭的,但是不可以被击败的。

这个源自海明威的不朽名作《老人与海》的主题被香港电影《阿虎》再次诠释,结局令人唏嘘。

但就我而言,这部影片带来的思考并非仅仅只是《老人与海》的简单复制。虽然人物面临的抗争是相似的,然而人物的 情感 背景却是不同的。老人只是老人,赤条条无牵挂,来也空空去也空空;阿虎却并不单单只是个拳手,他还是Ploy的父亲,还是大美女常盘贵子的新晋男友。

“人是可以被毁灭的,但是不可以被击败的。”这句传世名言,其实应该是以一种非此即彼非负即胜的斗争人生观为背景的。然而从人整个一生的视角来看,很难说有什么胜负。“输了你,赢了世界又如何?”被反复吟唱。我想这和生活的多元素有关系,生活不可能只是一次捕鱼一场拳赛。人可以在单一元素中(如捕鱼、球赛)拼尽全力,不惜一切争胜,至少要为自己赢得永远不死之尊严。但是一进入某种多元素之语境,说话可就没办法那么高调了。不得不权衡,不得不以牺牲某元素的成就为代价来求得整体的和谐与合力。且如《阿虎》,台上阿虎不惜以身家性命来证明自己,台下Ploy撕裂般哭喊,常盘贵子泪流满面。阿虎完成了自我的升华,Ploy怎么办?常盘贵子又如何?

所以,《老人与海》是单元素的。它更像一场足球比赛。一方是老人队,一方是鲨鱼队,比赛逼近尾声,胜负久悬未决,每一个人都筋疲力尽,每一个人都犹在奔跑。不能输!绝不能输!

而《阿虎》是多元素的。不是一场球赛可以类比的。熟知足球的人们应该都知道欧洲球坛常被提及的一句话:“足球并非全部。”最后一刻冒着自伤或者伤及对方门将的抢点并不被提倡。大家还有将来的生活,还有老婆孩子。推荐理由:有时候悲剧往往更美。

《瘦身男女》

导演: 杜琪峰 / 韦家辉

主演: 刘德华 / 郑秀文 / 王天林 / 林雪 / 黑川力矢 top指数 这部电影叙述的爱情故事能让我记到现在其实也挺不容易的,让人有深刻印象的一段爱情故事,电影拍摄在2001年,故事讲得的是2000年前后的事情。MiniMo因失恋变成一个260磅的大肥婆,在认识了同病相怜的肥佬后,两人从相识到相知的的故事。刘德华说,像我们这样的胖子,走到哪里都会被叫做胖子,你知道我名字也没有用。电影的最后也没有交代刘德华所饰演的胖子的名字。因为这已经不在重要了,每个看过电影并有所感触的人都会记得刘德华,都会记得那些冰山一角承诺,和那些重如泰山的努力。刘德华和郑秀文演绎的爱情浪漫喜剧。瘦身,可能是现代 社会 一个潮流,所以挺吸引人的。最喜欢的是最后,当女主角无意中看到男主角并追上去时,一个吻就够了。也许这只是一部香港制造的大众喜剧

笑过之后却留下无人收拾得伤痕。

我们身边总是存在着这些群体,胖子,丑男恶女,天生残疾,所有与常人不同的人就是怪异,而这些异类都理所当然地成为他人 娱乐 的对象。并且不准反抗,更不准喊疼叫停。。。很残忍的 游戏 ,却终日有人乐此不疲。

为爱减肥,看上去很浅薄,其实在爱情难题上堪称伟大了,减肥是如此痛苦的事,你要舍去你的口腹之欲,你要忍耐自己身体带来的说三道四,你还要消化身边的冷言冷语。很难很难。。。更何况是为了认不出自己的男人。。

一个人孤零零的选择了痛苦,然后默默承担下来,坚忍的走到昔日恋人面前。

这有多伟大,远胜过为其他

在此起彼伏的笑声中放私哭泣的我永远相信在黑暗的另一头也有着相同的纯净眼泪推荐理由:“如果将来我变胖了,你还会爱我吗?”“当然。”

《大只佬》

导演: 杜琪峰 / 韦家辉

主演: 刘德华 / 张柏芝 / 张兆辉 / 汤宝如 / 秦煌 top指数 这部电影实在不推荐那部和谐的那个版本,相信很多人是看了那部被和谐的才给的差评吧。就原版的电影来说这部电影还是很不错的。电影讲述的是的大只佬(在跳艳舞时与前来扫黄的警花李凤仪相遇,阴差阳错的大只佬逃跑时与逃走的印度逃犯不期而遇,最后逃犯逃走了,大只佬被当成了嫌犯抓回了警局。其实大只佬以前是大陆一名武僧,最后李凤仪有难大只佬 救她于危难,希望能帮她洗刷罪业……大只佬三次更换袈裟便是三重境界,一则退袈裟乃知因果丧修行,二则穿袈裟乃行善止恶断孽祸,三则换袈裟乃酒肉穿肠了却因缘际会。注意大陆后来的删减版会让你看的一脸懵逼,各种时间线都一塌糊涂。但是原版却挺好的。推荐理由:讲的是因果不是轮回

《无间道之终极无间》

导演: 刘伟强 / 麦兆辉

主演: 梁朝伟 / 刘德华 / 黎明 / 陈道明 / 陈慧琳 top指数 这部电影可以说是整个香港警匪系列电影的经典了,不仅仅在中国很火,风靡整个亚洲电影讲述了刘建明杀了陈永仁后,接近陈永仁的心理医生李医生,想知道陈永仁的过去,从中找到杨警官是卧底的证据。在了解陈永仁过去的过程中,刘建明却不知不觉地人格分裂出陈永仁的角色。似讲述的是警察与卧底的故事实则并不是,想说的其实是善恶,其实是人生。还是要三部连着看,每一部都很精彩,分开来却都稍显单薄,但是第三部将导演的意图呈现得淋漓尽致。推荐理由:真正的无间地狱 也许是心灵的折磨

《三国之见龙卸甲》

导演: 李仁港

主演: 刘德华 / 洪金宝 / 李美琪 / 吴建豪 / 濮存昕 top指数 三国乱世,战火纷争。面对魏军强势压境,初任工兵的赵云主动请缨,借助军师诸葛亮以攻为守的策略,立下劫寨扰敌的大功。随后的长坂坡一战,赵云单枪匹马杀入曹营救回幼主,从而一战成名。随后并被委以重任与黄忠老将军一起出征定军山,收取汉中,奠定蜀国基业。不过此役,由于黄忠心急想争头功提前出兵,却中了曹操的奸计伤亡惨重。危机之时,赵云及时赶到救出了黄忠和罗平安,并在诸葛亮妙计的帮助下,烧掉曹军粮草扭转战局立下大功。赵云也因此荣升五虎上将,而身为同乡兄长的罗平安心中却是百般滋味。时间就在战争中飞逝而过,蜀国的五虎大将也先后辞世。在诸葛亮的再一次灭魏大计前,赵云坚持做先锋大将,却在凤鸣山前遇上曹操10万大军,面对人生的终极之战,赵云该如何应对?《见龙卸甲》跳脱了 历史 的羁绊,只是讲了“一”个英雄的故事。从单骑救主,到常胜将军,再到英雄暮年,赵子龙一生的起伏也终在沙场上完结。而当最后单枪匹马冲向敌军时,看似悲壮,其实更是人生的一种解脱。美好的回忆,悠扬的音乐,飞驰的骏马,还有那个暮年但依旧抖擞的子龙,虽死,但对于电影来说何尝不是一个完美的结局。喜欢香港武侠片,喜欢香港武侠片中的音乐,看这部电影会想起很多,就连最后的马蹄声,你都会觉得是香港影片所特有的,更别说林子祥式的“吼哈”声和最后赵子龙回忆时关羽、张飞回头的画面。推荐理由:怀念那个时代的港片!

《暗战》

导演: 杜琪峰

主演: 刘德华 / 刘青云 / 蒙嘉慧 / 李子雄 / 许绍雄 top指数 印象中杜琪峰的警匪黑帮片大都很硬朗。比如《枪火》,比如《PTU》,比如《放逐》,整部电影充盈着满满的男性荷尔蒙。看的让人热血贲张。但是这部《暗战》却显得温情和柔软许多。

警与匪的72小时猫鼠 游戏 ,从最初的针锋相对,到最后的惺惺相惜;从最初刘德华的匪生命所剩不多的设定,到最后他的下落不明,杜导大打温情牌,让人心里还存有最大的希望,希望他只是藏匿在某个角落不为人知。警与匪之间的矛盾与友谊,处理的不再是那么剑拔弩张,而是让人看的笑中有泪。

在他的大部分的警匪黑帮片里,女性角色大多处于打酱油的边缘角色,很大程度只是为了润色剧情。但是在这部片里难得的安排了一段点到即止的感情。虽然这段感情最后无疾而终,然而却让人感觉到一种温暖与期盼。让本该有的生离死别变得温情脉脉。

一如既往的杜式电影的高水准配音,这部影片也不例外。开篇类似苏格兰风笛配合刘德华的镜头,让人有一种英雄将逝去的悲凉;后段刘德华与蒙嘉慧的巧遇,配乐是类似于come to me,但经过改编显得更委婉优美还带些伤感,也为这段无疾而终的感情最了一个隐喻。到最结尾,苏格兰风笛配合男声吟唱的配乐响起的时候,才让人更忍不住动容,悲壮但是坚定,甚至会有丝错觉,也许真的某时某刻,他还会回来。小优觉得这部电影真的很优秀了,物无论从情节的编排还是演员的演技都无可挑剔,是刘德华的精品了影片讲述了在72小时的时间里发生在一个警察和一个盗贼之间的故事。所描绘故事的起伏和张弛、人物的个性展示和智慧较量都无可挑剔,连结局都如此完美,连配乐都那么难忘。猫鼠 游戏 的最佳代表,枪林弹雨中不忘耍花腔,感情戏寥寥数笔却令人回味。无间、暗战、喋血,香港诞生了多少经典双雄片。推荐理由:刘华最佳作品,高智商互斗 游戏 !

《天若有情 》

导演: 陈木胜

主演: 刘德华 / 吴倩莲 / 吴孟达 / 朱铁和 / 刘江 / 黄光亮 / 林聪 top指数 这部电影的所描绘的不止是“黑帮电影”这么单一,其中添加的爱情线,让这部电影成为经典,特别加上刘德华对这部电影的演绎,人物性格演的恰到好处,电影讲述的是一个黑 社会 青年华仔和一个富家小姐Jojo的爱情悲剧故事。被称为经典一点也不为过,尽管依然有很多打打杀杀的场面,这是香港少有的以爱情和情义为核心来推进故事的“黑帮电影”。刘德华的角色演的非常好。电影里的爱情故事很感人,感人处在于男女两人在爱情面前的奋不顾身,这不禁要让人思考起一个关于爱情的题目——是什么让我们可以为了爱奋不顾身。

故事的男女主角年纪都不大,这让我想到爱情的美好程度是不是与年龄有关呢。

当我们没有经历那么多的 社会 人事,心灵还很纯净,心里有的是最接近原始人性的感觉,带着这样的心灵游走在尘世,当你动心的时候你就必定是碰上了正确的爱情,可是困难在于你碰上的那个人是否和你是一类,是否也是“原始人”。

故事里的两个人就都是这样,他们心中那盏用来盛装爱情的圣杯都是洁净的,所以他们找到了最真的爱情,在他们的心中爱情是独立于任何事物之外的,只和他们两人有关,所以他们没有必要关心彼此是什么家境彼此是什么 社会 阶层,只管爱着彼此就好了……这样的爱情怎么会不感动我们这样世俗已经深入骨髓的人。

美好爱情要么发生在情窦初开季,要么发生在年近黄昏时。

前一类是人心纯净什么都没见过。后一类是经历人生百态后的智慧老人,他们明白爱情本该就是自己年轻时遇到的模样。

二十四五到三四十岁,这个年纪对待爱情看似成熟,实质却是最无知的,这个时候你看到的爱情早已不再是爱情了,小小的爱情里撑满了利益、欲望、生活琐事,美丽的爱情没有了娇美高贵的模样,呈现的却是被撑着变形了的丑陋的皮囊,作为人们达成各种目的的工具。推荐理由:高智商互斗 游戏 !

《桃姐》

导演: 许鞍华

主演: 叶德娴 / 刘德华 / 秦海璐 / 秦沛 / 黄秋生 top指数 刘德华在这部电影里演的角色真的是深入人心了,也就只有这种影帝级别的才能演的这么恰到好处吧电影是以人命名的电影,讲述一位生长于大家庭的少爷罗杰(刘德华饰)与自幼照顾自己长大的家佣桃姐(叶德娴饰)之间所发生的一段触动人心的主仆情。感人而不煽情,电影将更多镜头留给了温暖亲情的生活细节,桃姐的个性刻画很丰满,有现实感,让我想起……电影对待死别没有去刻意强调,结局没有一个预想中的 情感 爆发点,这让电影显得很有个性不流俗,甚至有些不够商业的感觉,很平静的一种态度。这部电影好的地方在于,感人而不煽情,电影将更多镜头留给了温暖亲情的生活细节,桃姐的个性刻画很丰满,有现实感,让我想起……电影对待死别没有去刻意强调,结局没有一个预想中的 情感 爆发点,这让电影显得很有个性不流俗,甚至有些不够商业的感觉,很平静的一种态度。这部戏,基本上所有的情节都是根据生活中真实发生的事情改编的。

比如电影里有一场是博纳的老板于冬,被刘德华演的制片人和洪金宝、徐克两位导演联合起来骗他追加投资的戏,是真的,只不过骗于冬的那个人不是刘德华。

电影里还有一场是刘德华饰演的Roger Lee带着桃姐去看自己的电影首映,桃姐说看到很多人中途退场,刘德华说,因为我的戏太难看了。这也是真的,而那部戏叫做《天堂口》。

所以我以为,要理解《桃姐》这部电影,首先必须得了解和这部戏有关的人物,而我在这里想说的,只是影片的导演许鞍华。

《桃姐》将镜头对准了香港的老人院,用细腻的电影语言讲述了一对主仆之间那种不是亲情又胜似亲情的感人故事。全片都没有什么强烈的戏剧冲突,表现的也都是柴米油盐酱醋茶之类的生活细节。从这一点上看,其实《桃姐》就是一个老人院版的《天水围的日与夜》。但《天水围的日与夜》里只有平淡无奇的简单生活,而“老人院的日与夜”里,虽然英文名一样叫A Simple Life,但有笑有泪,还有些无伤大雅的恶作剧。电影里对电影圈和电视圈丑恶现象的表现,比如刘德华、徐克和洪金宝三位导演和制片人一起演戏骗于冬老板的钱,以及电视台去老人院慰问,镜头前后立刻变脸,换成别的导演可能就会沦为一种无情的鞭笞和彻底的批判,但许鞍华却只是把它们呈现出来,不去做过多的评价。